Абсолютна і релятивна сольмізація

У своїй практичній роботі вчителі музики загальноосвітніх шкіл у початкових класах використовують дві системи сольмізації: абсолютну та відносну.

Абсолютна система передбачає чітко визначену висоту кожного звука. Для того, щоб навчити молодшого школяра сольфеджувати в абсолютній системі, потрібне попереднє засвоєння ним певних знань та навичок з нотної грамоти. Якщо врахувати ще й той факт, що співочий діапазон першокласника досить вузький (найбільш чисто голос звучить в діапазоні ре-1 – ля-1), то найзручнішою тональністю для співу є тональність Ре-Мажор, адже тут учні зможуть заспівати тоніку. У випадку, коли учень повинен заспівати третій ступінь в ладі, він бачить ноту фа# ; співає фа (знаки альтерації при співі не називаються) і повинен усвідомити, що це третій ступінь мажорного звукоряду. Таке завдання для молодшого школяра занадто складне. Ряд вчителів, щоб уникнути цих труднощів, розучуючи з дітьми вправи, поспівки та пісні, співають їх у зручній для співу тональності, використовуючи для назв ступенів До-Мажорний звукоряд. Така практика є неприпустимою, бо, як вже зазначалось вище, кожна нота в абсолютній системі має чітко визначену висоту. То ж який вихід з цієї ситуації?

Цю проблему успішно вирішує відносна система сольмізації (її ще називають ладовою системою, релятивом).

Ритмічне виховання.

Ритмічне чуття слід виховувати в учнів вже з перших уроків у І-му класі. Спочатку учні повинні навчитись відчувати, а потім відтворювати ритмічну пульсацію. Такі навички слід розвивати на конкретному музичному матеріалі: перед виконанням знайомої пісні, вчитель пропонує дітям одночасно зі співом відзначати (проплескувати чи простукувати по парті) найбільш наголошені долі. Для прикладу можна навести цокання годинника, крокування солдат на параді тощо. Для закріплення чуття ритмічної пульсації (метру) вчитель може запропонувати одному з учнів позначити його на дошці вертикальними рисками над словами пісні:

(Українська народна пісня “Веселі гуси”)

В нашої бабусі два веселі гуси.

 

 

Один сірий, другий білий, два веселі гуси.

 

Наступний етап – відтворення ритмічного малюнку пісні. Вчитель пояснює учням, що в музичних творах звуки різні за довжиною і пропонує учням разом зі співом пісні проплескати або простукати кожен її склад. Учні співають вивчені раніше пісні і відтворюють їх ритмічний малюнок. Для закріплення уявлень про метр і ритм можна провести такі ігри:

1. Учні співають пісню, одночасно частина класу простукує ручками

її метр (ритмічну пульсацію), інша частина проплескує її ритмічний малюнок.

2. Учні співають пісню, коли вчитель підносить руку вгору, вони відтворюють її метр, коли опускає вниз – ритмічний малюнок.

І тільки тоді, коли учні навчилися відчувати і вдтворювати метр і ритм (ритмічну пульсацію і ритмічний малюнок), зрозуміли різницю між ними, вчитель дає їм поняття про четвертну та дві восьмі. Але на початку учні не засвоюють цих назв, вони повинні запам’ятати, що довгий звук (четвертна тривалість) позначається однією вертикальною рискою і називаєть ся “та”, а дві короткі (восьмі) – двома вертикальними лініями зверху з’єднаними поперечною – “ті-ті”:

І П

та ті-ті

Для того, щоб учні навчились записувати (графічно зображати) ритмічний малюнок пісні, вчитель ускладнює завдання – учні співають пісню “про себе”, проплескують ритмічний малюнок і називають ритмічні склади:

(М. Лисенко. “Пісня Лисички”)

Я Ли- сич-ка, я сест-рич-ка, не сид-жу без ді-ла.

Ті-ті ті – ті ті-ті ті – ті ті-ті ті –ті та та

Потім записують на дошці:

 

П П П П П П І І

Потім даємо поняття про такт та розмір. Для цього учні вчаться відчувати найбільш наголошені звуки в пісні і перед кожним з них ставлять тактові лінії. Для спрощення спочатку розмір 2\4 позначаємо лише чисельником (2):

2 П П П П П П І І

 

Далі – поняття про половинну “та-а”, дві шістнадцяті “ті-лі” та четвертну паузу (Z). На паузі діти мовчки розводять руки в сторони.

 

Закріплення та подальший розвиток ритмічних навичок досягаються за допомогою ритмічних вправ (одноголосих, двоголосих, двоголосих вправ-канонів, триголосих), ритмічних ігор та ритмічних диктантів.

Приклади ритмічних вправ:

а) одноголоса:

2 П І П І П П І І І П П І П І І І

 

 

б) двоголоса:

2 П П П І П І І І П І П І П І Z І

І І Z І І П Z І І Z І Z І П І І

в) двоголоса вправа-канон:

1 2

2 П І П І П І І І І П П І П П П І

 

 

г) триголоса:

П П П П П П І І п (права рука)

2 Z I Z I Z I Z I л (ліва рука)

I Z I Z I Z I Z н (нога)

Ритмічні ігри можна використовувати, користуючись різними навчально-методичними джерелами, а також їх може складати сам вчитель. Для прикладу наведемо два варіанти ритмічних ігор.

1. “Відлуння”: вчитель проплескує нескладну ритмічну вправу, учні проплескують після нього та називають ритмічні склади (можна продовжити гру записом одним з учнів цієї вправи на дошці).

2. “Телеграф”: вчитель “передає телеграму”, що складається з простої ритмічної вправи по плечу учневі, який сидить на останній парті, той – своєму сусіду, який сидить попереду нього і так до учня, який сидить на першій парті. Цей учень записує “телеграму” на дошці.

Навчати дітей писати ритмічні диктанти потрібно за етапами складності – від найлегшого до найважчого.

1. Вчитель проплескує або простукує ритмічний диктант, учні проплескують після нього, називають ритмічні склади і записують.

2. Учні називають ритмічні склади і записують.

3. Учні проплескують ритмічні склади і записують.

4. Учні записують.

 

Добре розвинений музичний слух – запорука успішного сприймання, виконання та складання музики. Розвитку музчного слуху , а також ладового чуття сприяє спів за ручними знаками, де діти вчаться інтонувати ступені звукоряду, не зважаючи на висотне положення ладу.

Для початку учні співають пісню у якій імітується спів зозулі (наприклад, українську веснянку “Ку-ку, ку-ку, чути в ліску”). Вчитель запитує у дітей: “Скільки звуків у співі зозулі?” “Який з них вищий, а який нижчий?” І тоді пояснює учням, що верхній звук називатиметься “зо”, а нижній “ві” і показує ручні знаки цих звуків. Таким чином учні вчаться співати Y і ІІІ ступені мажорного ладу (малу терцію вниз, потім вверх). В першому класі учні ще вивчають почергово звуки “ра” (YI ст.) та “йо” (тоніку). В другому класі – звуки “на”, “ле”, «ті» та вернє «йо» – відповідно IY, II, YII та YIII (І) ступені.

Учні дізнаються також, про два способи запису релятивних вправ – один на нотному стані з ключем “йо” (ключ ставиться на лініях нотного стану, між лініями, під нотним станом, – в залежності вд тональності), у другому – звуки позначаються першими буквами, які пишуться під ритмічним малюнком вправи:

1. Ключ “йо”

 

2.

2 2 П І П І П П І І

з з в з з в з н в л й й

РУЧНІ ЗНАКИ:

 

 

 

Вокально_хорові навички: