Дипломная работа: Музей В. Высоцкого в библиотеке: проблемы моделирования

Федеральное агентство по культуре и кинематографии

Казанский государственный университет культуры и искусств

Факультет информационно-документных коммуникаций

Кафедра книговедения и библиографии

Музей Высоцкого в библиотеке:

проблемы моделирования

Дипломная работа

Исполнитель:

Гайнуллина А. Р.,

Студентка ФЗО 0-151 гр.

Руководитель:

Абалимова Т.В.

доцент

Казань, 2011

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

Глава 1. Теоретико-методические подходы к созданию музея в библиотеке       

1.1 Научная концепция музея в библиотеке как документ

1.2 Музей в библиотеке: опыт создания и функционирования

1.3 Музейные технологии: специфика их использования в условиях музея в библиотеке

Глава 2. Музей Высоцкого: проблемы моделирования

2.1 Музей Высоцкого: характеристика деятельности

2.2 В. Высоцкий как объект музея в библиотеке

2.3 Концепция модели музея В. Высоцкого в библиотеке: обоснование содержательной структуры

Заключение

Литература

Приложения

Приложение 1. Анкета для работников библиотеки

Приложение 2. Социальный опрос посетителей музея

Приложение 3. Концепция музея В. Высоцкого

Приложение 4. Экспертная карта библиотекаря

ВВЕДЕНИЕ

Современные библиотеки обязаны идти в ногу со временем и отвечать на все запросы общества — это аксиома деятельности библиотек. Новая экономическая и социокультурная ситуация стимулирует появление различных форм библиотечных учреждений, значительное расширение их функций. Библиотеки продолжают выполнять просветительскую, образовательную, информационную функции и являются досуговыми центрами. При этом они становятся центрами правовой и деловой информации, осуществляют информационное обеспечение государственных структур и органов местного самоуправления.

Наиболее распространенным «вторжением» в смежные отрасли культуры является создание музеев в библиотеках.

Музей осуществляет связь времен, дает человеку уникальную возможность окунуться в прошлое и познакомиться с настоящим. Одним из важнейших его функций являются информационно-познавательная и образовательно-воспитательная. И в настоящее время наиболее актуальной остается проблема осмысления образовательной специфики музея.

Однако, библиотеки, создавая музеи, не прогнозируют его функционирование в общественной и библиотечной среде, его дальнейшее развитие. Об этом свидетельствуют следующие публикации — Д. Чаликовой, Н. Свиридовой, Л. А. Петровой, И. Бикбулатова и др.

Для разработки концепции нами была выявлена и изучена литература по организации, функционированию и моделированию музеев и мини-музеев. Была изучена база для моделирования: социокультурная ситуация в регионе, деятельность музеев, регламентирующие документы. Так же мы выявили музеи им. Высоцкого в других городах. Узнали, в виде чего они существуют и как функционируют. Для изучения всех документов, литературы и процессов деятельности мини-музеев большей частью мы опирались на работы Т.В. Абалимовой, С. Матлиной, Д. Чаликовой и некоторых других. В основу концепции мы заложили технологии из работы Т.В. Абалимовой «Литературный музей в библиотеке: проблемы моделирования».

Перечисленные выше обстоятельства определили объект, предмет, а также цель и задачи нашего исследования.

Объектом настоящего исследования является литературный музей в библиотеке. В нашем случае это музей им. В. Высоцкого.

Предметом исследования — моделирование музея Высоцкого. Основу модели музея составляет научная концепция музея.

Цель исследования разработать модель музея в библиотеке (на примере музея им. В. Высоцкого).

Таким образом, значимость нашей работы выступает в виде своеобразного концептуального пособия по созданию музея в библиотеке для библиотечных работников.

В ходе исследования нами были реализованы следующие задачи: выявлена литература по теме исследования; изучена база для моделирования: социокультурная ситуация в регионе, деятельность музеев, регламентирующие документы; подобрана литература по моделированию музеев; выявлены музеи им. В. Высоцкого в других городах и в виде чего они существуют — в основном это были Центры-музеи; разработана модель музея на примерах других музеев — персональных, музеев в библиотеках и обычных музеев; осуществлена экспертная оценка модели и ее доработка по замечаниям.

В процессе работы была создана модель музея в виде концепции литературного музея, которая основывается на следующих методах:

- Метод терминологического анализа.

- Метод операционализации понятий.

- Метод анкетирования (опрос).

- Метод моделирования.

Дипломная работа состоит из введения, двух глав, шести параграфов, заключения, списка использованных источников и четырех приложений.

В первой главе рассматриваются теоретические основы моделирования музеев — концепция музея как документ, место музея в библиотеке, общность и специфика музейных и библиотечных технологий.

Вторая глава посвящена проблемам моделирования музея им. В. Высоцкого, обоснованию содержательной структуры.

Заключение содержит выводы о проделанной работе.

Список использованных источников отражает источники, посвященные теме данного исследования.

В качестве приложения даются концепция музея им. В. Высоцкого, анкеты и экспертные карты по оценке разработанной концепции.

Глава 1. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОДХОДЫ К СОЗДАНИЮ МУЗЕЯ В БИБЛИОТЕКЕ

1.1 Научная концепция музея в библиотеке как документ

Разработка научной концепции — одна из важнейших частей концептуального подхода к проектированию экспозиции музея. Нами было выявлено несколько понятий научной концепции, рассмотрим их подробнее.

Конце́пция, или конце́пт, (от лат. conceptio — понимание, система) — определённый способ понимания (трактовки, восприятия) какого-либо предмета, явления или процесса; основная точка зрения на предмет; руководящая идея для их систематического освещения.^[4]

Концепция — способ понимания, трактовки каких-либо явлений, основная точка зрения, руководящая идея для их освещения, ведущий замысел, конструктивный принцип различных видов деятельности .^[6]

Концепция — ведущий замысел, определенный способ понимания, трактовки какого-либо явления, внезапное рождение идеи, основные мысли художественного или другого мотива.^[14]

Концептуальная модель — совокупность представлений оператора о целях и задачах трудовой деятельности, состоянии предмета труда системы «человек-машина» и собственных способах, управляющих воздействий на них.^[25]

Научная концепция музея — всестороннее обоснование целей и задач, создания, функционирования и развития музея, а также вытекающих из этих целей и задач способов и средств их реализации.^[27]

Термин концепция – трактуется сегодня неоднозначно. В нашей работе мы будем ориентироваться на понятие из терминологического словаря Ю.А. Стариковой. Ведь научная концепция является составной частью концепции музея в целом. К сожалению, в практике работы современных музеев, как правило, эти важные документы отсутствуют на формальном уровне.

Следует отметить, что существуют общие и частные научные концепции. Концепции музейных технологий, например: концепция экспозиции, концепция фондовой работы, относятся к общим, т. к для всех музеев они одинаковы. К частным же относятся концепции музея в целом. Потому что музеи различны по своей структуре.

В разработке научной концепции музея могут быть реализованы два подхода — новаторский, когда музей переживает определенный кризис и ищет выход путем создания новой концепции, кардинально переосмысляет накопленный материал, и традиционный, в случае наличия у музея четкого осмысления своих задач и культурной роли в обществе. Отталкиваясь от общей концепции, типа и профиля музея.

Музеи в библиотеках бывают разными. Обычно, условно их разделяют на исторические и условные. В нашей работе мы создаем концепцию литературного музея. Назначение литературного музея — быть лабораторией, помогающей изучению творчества писателей. С этой целью в них собираются материалы, дающие возможность наблюдать процесс создания литературных произведений, раскрывать социальные корни и классовую направленность творчества писателя, определять его место в современной ему борьбе классовых сил в литературе. Экспонатами литературных музеев являются разные виды рукописей, издания его сочинений, карикатуры, критика и рецензии, газетные и журнальные статьи, официальные документы; иконография писателя, портреты друзей и врагов, плакаты, карикатуры, иллюстрации к текстам, сценические воспроизведения, виды местностей, связанные с творчеством писателя и другой изобразительный материал; вещевой материал.^[23]

Проанализируем документацию некоторых музеев в табличной форме.

Таблица 1. Анализ документов концептуального характера

Научная концепция музея включает в себя основные положения. В таблице 1. проведен анализ некоторых литературных музеев по концептуальным положениям, но мы должны заметить, что не все положения присутствуют в данных музеях, возможно по причине их не опубликования.

Концепция дома музея им. Н.В.Гоголя продиктована самими обстоятельствами жизни Гоголя, это попытка показать, проследить не только жизненный и творческий путь Гоголя, а ещё и показать влияние его наследия творческого, влияние его личности на, скажем так, мировой культурный процесс. Это музыка, это живопись, это кино, это огромный пласт искусств, которые реализовали творческий потенциал Гоголя.^[51]

Нами так же была рассмотрена программа развития комнаты-музея им. Ф. Шафигуллина на 2000—2001 г.

Назначение и цели:

1. Создать на базе комнаты-музея при национально-краеведческом филиале № 42 Зеленодольской ЦБС центр местного краеведения и пропаганда творчества татарских писателей. Осуществлять на базе комнаты-музея обучение библиотекарей системы музейному делу.

2. Осуществлять материально-техническое перевооружение музея и библиотеки с учетом современных требований к обслуживанию ее пользователей. Осуществлять комплектование библиотеки литературой по краеведению, литературоведению и музееведению».

3. Осуществлять досуговые и нетрадиционные формы работы с читателями и пользователями библиотеки-музея.

Программа предлагает:

1. Составить «Положение о комнате-музее писателя Фаиля Шафигуллина при библиотеке-филиале № 42 Зеленодольской ЦБС Республики Татарстан».

2. Составление сводного краеведческого каталога или картотеки, отражающей фонды музеев, частных лиц, школ и библиотек города и района.

3. Создание методического пособия, библиографического указателя по краеведению.

4. Пополнение фонда музея новыми экспонатами.

5. Создание буклета музея или путеводителя по музею.

6. Создание клуба или любительского объединения.

7. Оснащение видео-экскурсоводом комнаты-музея.

8. Создание видео-фонда выставок и мероприятий музея и видеофильма о музее и писателе совместно с ТВ Зеленодольска.

9. Проведение обучающих семинаров и «круглых столов» для библиотекарей системы с приглашением сотрудников научно-методического отдела Государственного Объединенного музея Республики Татарстан и музея народного творчества и этнографии Зеленодольска.

10. Совместные мероприятия с городскими музеями (музеи народного творчества и этнографии, музеи завода им. Серго, музей татарского просветителя Каюма Насыри при школе № 10).

11. Использование этнографического уголка в пропаганде народного творчества, промыслов и ремесел, в проведении фольклорных вечеров и праздников.^[12]

Работа с читателями и пользователями библиотеки-музея им. Ф. Шафигуллина:

В Пскове по инициативе клуба «Два капитана» и псковской общественности принято решение о создании музея романа В.А. Каверина «Два капитана». Была разработана концепция создания экспозиции музея, создан попечительский совет.

Цели проекта:

■введение нового культурного объекта-музея романа «Два капитана» в экскурсионные маршруты города;

■сохранение дома псковских губернаторов как культурного центра города;

■организация коммуникативной среды, формирующей «психологию успеха» у подростков, ориентации подростков на профессию спасателей;

■развитие международных связей библиотеки.

Методы осуществления проекта.

Для 1 этапа:

1. Провести организационное собрание попечительского совета и партнеров проекта. Организовать публикации в местной печати — декабрь 2000 г.

2. Создать электронную базу данных «Феномен романа «Два капитана».

3. Заключить договор со школой № 2 о создании на базе библиотеки информационного блока материалов по обучению школьников профессии спасателей.

4. Создать электронную базу данных «Человек в экстремальных ситуациях: научные исследования и художественная интерпретация».

5. Создать в Интернете сайт «Музей романа «Два капитана».

6. Установить через Интернет связь с городами, имеющими памятники литературным героям.

7. Прослушать сотрудникам всех отделов библиотеки курс лекций «Псков — город Каверина».

Для 2 этапа:

Организация музейно-экскурсионной среды.

1. Продолжить дополнительный сбор материалов для музейной экспозиции, дня чего организовать командировки сотрудников библиотеки в литературные архивы Москвы (ЦГАЛИ), в Санкт-Петербург в музей Арктики и Антарктики.

2. Продолжить структурирование и атрибутацию экспонатов, разработать тематико-экспозиционный план.

3. Разработать экскурсионное сопровождение на русском, английском и немецком языках.

4. Создать подростковую группу экскурсоводов на базе клуба «Два капитана», для проведения экскурсий по экспозиции музея романа.

5. Заключить с Псковским экскурсионным бюро договор о включении музея романа «Два капитана» в экскурсионные маршруты города.

6. Разработать экскурсионный маршрут «Псков на страницах литературных произведений» с включением экспозиции музея романа «Два капитана».

7. Провести презентацию музея для местного сообщества.

8. Выпустить буклет, посвященный истории романа «Два капитана» и экспозиции музея.

Организация коммуникативной среды

1. Разработать методику проведения интерактивной игры для подростка «Экспедиция на Северный полюс». Провести игру с членами клуба «Два капитана».

2. Создать силами членов клуба и читателей библиотеки издательский макет книжки-игрушки для подростков «Пропавшая экспедиция капитана Татаринова», «Поиск пропавшей экспедиции». Предложить книжку-игрушку для издания местным или центральным издательствам.

3. Продолжить заседания клуба «Два капитана» на основе встреч с людьми, добившимися успеха в профессиях, связанных с экстремальными ситуациями: подводниками, моряками, пожарными, спасателями, путешественниками, воздухоплавателями и т. д.

4. Провести областной конкурс творческих и исследовательских работ учащихся школ по теме — «Человек в экстремальной ситуации» совместно с областным Центром развития одаренных школьников.

Для 3 этапа:

1. Провести на базе библиотеки читательскую конференцию для подростков «Человек успеха: какой он?» по творчеству В. Д. Каверина.

2. Провести Каверинские чтения к 100-летию со дня рождения В. Д. Каверина.

Для 4 этапа:

1. Провести на базе библиотеки Интернет-конференцию городов, имеющих памятники литературным героям.

2. Пригласить представителей городов, имеющих памятники литературным героям на празднование 100-летия В. Д. Каверина. Заключить договоры о творческом сотрудничестве между Областной детской библиотекой им. В. Д. Каверина и учреждениями-хранителями памятников литературных героев в других городах.

3. Внести предложение о создании международного объединения или ассоциации городов, имеющих памятники литературным героям.

Ожидаемые результаты

Создание музея романа В.Д. Каверина «Два капитана» в Областной детской библиотеке им. В.Д. Каверина.

Развитие международных связей города Пскова в целом и Областной детской библиотеке им. В.А. Каверина в частности.

Создание на базе Дома губернатора регионально-значимого социокультурного объекта, влияющего на повышение престижа библиотеки.

Создание коммуникативной среды, способствующей ориентации школьников на профессии, связанные с экстремальными ситуациями.

Создание Музея вошло в план мероприятий, проводимых к 1100-летию со дня первого упоминания Пскова в летописи, и профинансировано Министерством культуры РФ и Администрацией области. Торжественное открытие состоялось 18 апреля 2002 года, накануне дня рождения писателя и IV Всероссийских Каверинских чтений. Под звуки детского духового оркестра первые посетители переступили порог музея и оказались в удивительном мире — мире Литературы, Творчества, Истории.

Задачи музея

1.1 Оказание методической и практической помощи по вопросам создания и функционирования литературно-краеведческого музея в библиотеке.

1.2 Функционирование отдела в режиме площадки для проведения исследований и постановки экспериментов в соответствии с Положением об организации научно-исследовательской и экспериментальной работы.

1.3 Оптимизация интереса к чтению художественной литературы как к процессу, способствующему формированию личности и развитию творческого начала, познанию истории страны.

1.4 Раскрытие процесса создания литературного произведения на примере романа «Два капитана».

1.5 Организация коммуникативной среды, способствующей формированию нравственных идеалов у подрастающих поколений.

1.6 Развитие интереса к литературному краеведению.

1.7 Разработка и апробирование нетрадиционных методов работы по формированию культуры чтения

Содержание работы музея

1.1 Организация мастер-классов и встреч юных литераторов с писателями, деятелями культуры.

1.2 Проведение региональных конкурсов детского литературного творчества.

1.3 Участие в повышении квалификации; издание методических материалов.

1.4 Исследовательская деятельность по разысканию материалов, относящихся к периоду пребывания семьи Зильберов и В. А. Каверина в Пскове, к истории создания романа «Два капитана» (прообразы литературных героев, история освоения северных морских путей и т. д.).

1.5 Обработка, изучение, хранение и введение в научный обиход полученных материалов.

1.6 Проведение научно-практических конференций, семинаров, чтений.

1.7 Создание базы данных на традиционных и нетрадиционных носителях информации.

1.8 Разработка концепции создания и функционирования литературно-краеведческого музея в детской библиотеке, формирования коммуникативной среды, методики интерактивного общения с посетителями и апробирование нетрадиционных методов экскурсионной работы в библиотеке.

1.9 Организация экскурсионного обслуживания жителей города и туристов и подготовка группы детей-экскурсоводов.

Уникальность проекта состоит в том, что это первый в России музей одного литературного произведения, который окажет влияние на социокультурную среду города, расширит международные связи и поможет привлечь зарубежные инвестиции.

Для местного сообщества проект актуален тем, что это первый в городе литературный музей при библиотеке. Работа клуба интегрирует интерес подростков к профессиям, связанным с экстремальными ситуациями. Библиотека становится центром информационной поддержки для программы подготовки школьников к профессии спасателей.^[15]

Итак, проанализировав деятельность некоторых литературных музеев, мы пришли к выводу, что все рассмотренные музеи имеют как плюсы, так и минусы. Считаем, что при разработке своей концепции будем опираться на опыт данных музеев.

Переход в новое тысячелетие для многих публичных библиотек стал переходом и в качественно новое состояние, для которого характерны не только расширение содержания деятельности и традиционных функций, но и изменение их социально-культурной роли. Порою, сама жизнь создает новую модель библиотеки, определяет ее место в обществе и предназначение. Таким феноменом уходящего столетия явились музеи в библиотеках. Особое место среди всех библиотек занимают библиотеки-музеи (или библиотеки, в чью структуру входит музей). Библиотеки-музеи бывают разные. Условно их можно разделить на литературные и историко-краеведческие. Сейчас уже определение больших музейных коллекций, организованных при библиотеках имеет понятие «мини-музей», которое было признано с одобрением всеми библиотекарями республики Татарстан. Создание «мини-музеев» считается престижным, так как положительно влияет на имидж библиотеки, способствует росту ее авторитета, как в данном населенном пункте, так и в масштабах района.

Можно ли назвать появление музеев в библиотеках инновацией? И да, и нет. В инноватике хорошо известна формула, согласно которой категорию новизны характеризуют не столько временные, сколько качественные изменения.^[19]

Появление музеев в библиотеках событие не случайное. Создание музея — всегда начало большой работы.

Несмотря на финансовые проблемы, библиотеки стремятся широко использовать современные технологии, способствующие повышению творческого потенциала читателей. Библиотечные работники края наряду с подготовкой различного рода программ стали разрабатывать такие формы обслуживания, которые могли бы не только усилить общественную значимость библиотек, но и привлечь внимание «власть предержащих».

Музей как инновационная форма — это более высокий, во многом профессиональный подход в устройстве экспозиции — в нём достаточно большое собрание материалов. Всё это позволяет более конкретно, на примерах вести просветительскую деятельность.

Библиотеки становятся более интересными, привлекательными и для новых, потенциальных читателей. А их стремление создать новую модель учреждения позволяет и раскрыть творческий потенциал его сотрудников, и содействовать их профессиональному росту, и определять перспективы дальнейшей деятельности, направленной на ее востребованность в местном сообществе.

Музей будет служить не только источником привлечения новых слоев, выявляя уникальность библиотек, но и формировать новую мотивацию традиционных посетителей.

Если библиотека располагает достаточным помещением, библиотекарь увлечен краеведением, если музейная функция не будет преобладать над основной функцией библиотек — информационной, то музеи имеют полное право на существование.

Музейный образовательный процесс в современном его понимании строится на принципе диалога. Это создает условия для активного включения индивида в процесс творческого саморазвития, который потребует от него полной активизации всех сфер высшей нервной деятельности. Образовательный процесс в музее сочетает рациональный и ценностный аспекты, и являются творческой деятельностью, состоящей из нескольких этапов:

I этап — накопление историко-культурного опыта, эмоциональных, впечатлений от общения с подлинными предметами, образов, возникших в сознании в ходе «переживания» музейных предметов, чувственного опыта познания прошлой действительности, тактильных ощущений. А так же опыта самопознания, познания личных возможностей, своего творческого потенциала и, как следствие, — нравственное, эстетическое, интеллектуальное развитие.

II этап — осознание музея как культурно-исторического феномена. Формирование образа музея в сознании.

III этап — осмысление музейного предмета, предполагающее сочетание чувства, разума и действия. На этом этапе создается предпосылка к диалогу с ушедшими культурными реальностями.

Образовательные возможности музея реализуются в большей степени благодаря развитию такой научной деятельности и практической, как музейная педагогика, включающая в себя как представление музейной информации, управление процессом ее восприятия, так и изучение эффективности ее воздействия на музейную аудиторию.

Сравним функции музея в библиотеке и самостоятельного музея.

Таблица 1. Сравнительный анализ функций самостоятельного музея и музея в библиотеке

Литературные музеи можно условно разделить на следующие:

■музей писателя;

■музей книги;

■музей литературного персонажа;

■музей литературного жанра.

Итак, рассмотрим деятельность данного жанра музеев на примере деятельности некоторых конкретных музеев.

Например, Дом Н.В. Гоголя на Никитском бульваре, хранящий память о последних годах жизни писателя, — единственный сохранившийся дом в Москве, где Николай Васильевич Гоголь жил продолжительное время: с 1848 по 1852 гг. Теперь в этих стенах открыт единственный в России музей великого классика и действует научная библиотека.

С 1996 г. в Псковской областной библиотеке работает подростковый клуб «Два капитана», в заседаниях которого принимают участие члены Псковского морского собрания, школьники-кадеты, пограничники Псковской флотилии, моряки-подводники, полярные исследователи.

Членами клуба и библиотекарями собран большой экспозиционный материал, включающий: письма В.А. Каверина; документы из семейного архива Кавериных; книги морской тематики; картины художников-маринистов; переписку клуба с внучкой Ф. Нансена Марит Греве, экипажем атомной подводной лодки «Псков»; записи встреч членов клуба с моряками и исследователями.

Раз в два года проводятся областные Каверинские чтения, издано методико-библиографическое пособие «Капитаны живут среди нас».^[15]

Комната-музей татарского писателя Ф. Шафигуллина в городе Зеленодольск (1999 г. открытия) представляет собой так называемый мини-музей. Основой фонда этого музея явились личные вещи и книги из библиотеки писателя, предоставленные вдовой, поэтессой Эльмирой Шарифуллиной. В экспозиции собраны все произведения писателя, рецензии на них, переписка с родными и друзьями, фотографии, рисунки. Под музей выделено 2 комнаты. В первой комнате расположена экспозиция, рассказывающая о литературной жизни города и района в разные годы. Здесь представлена информация и портреты писателей земляков, просветителя татарского народа Каюма Насыри. Вторая комната полностью посвящена жизни и творчеству Фаиля Шафигуллина. Экспозиция состоит из пяти разделов:

В филиале № 13 ЦБС Казани успешно работает литературная экспозиция, посвященная жизни и творчеству современной татарской поэтессы Гульшат Зайнашевой. Поэтесса несколько лет назад ушла из жизни, оставив после себя не только большое литературное, но и музыкальное наследие, так как она была автором стихов многих популярных татарских песен. Библиотекари нашли общий язык с родственниками Гульшат Зайнашевой, в результате их сотрудничества появился литературно-музыкальный мини-музей, проводятся интересные мероприятия.^[2]

Все вышеназванные библиотеки продолжают исследовательскую и поисковую работу по темам своих экспозиций, привлекая в эту интересную работу и читателей. Мероприятия, проводимые библиотеками, тесно связаны с созданными экспозициями и поэтому всегда вызывают живейший интерес со стороны посетителей библиотек. Одним словом, музеи в составе библиотеки намного усиливают информационную и образовательную, культурно-просветительскую и воспитательную функции библиотек.

Перечисляя достоинства музейных экспозиций в библиотеках, нельзя не остановиться и на проблемах. Можно назвать следующие основные проблемы данных мини-музеев:

- в зданиях библиотек не предусмотрены специальные помещения для музея, музейные экспозиции в основном занимают небольшие площади в читальных залах или в фойе библиотек;

- не использовано специальное музейное оборудование, требующее больших материальных затрат;

- мини-музеи организованы усилиями исключительно сотрудников библиотек, тогда как в создании музейной экспозиции должны участвовать профессиональные экспозиционеры, художники, дизайнеры.

Возникновение названных проблем связано с тем, что музейные экспозиции в библиотеках в большинстве случаев создаются по инициативе творчески мыслящих сотрудников библиотек, которым для получения финансовой поддержки трудно обосновать руководству района или города значимость, «духовную рентабельность» своего проекта. Очень редко, но бывают и такие случаи, когда инициатором строительства библиотеки-музея выступает администрация города. Однако вышеназванные библиотеки нашли оптимальный путь развития. Впереди — новые поиски, эксперименты, творческая работа, без которых невозможно осуществлять интересные проекты.^[17]

К сожалению, библиотеки сталкиваются с некоторыми проблемами:

■отсутствует единая концепция создания музея;

■отсутствует единая правовая база оформления музея в библиотеке;

■также нет единого регламентирующего документа, подтверждающего сведения о том, какие источники должны находиться в фонде музея-библиотеки.

Наш музей будет содержать «изюминку» — мы планируем включить в концепцию музея — переписку и встречи с современниками, друзьями и родными В. Высоцкого, а также устраивать экспозиции, посвященные данным лицам.

1.3 Музейные технологии: специфика их использования в условиях музея в библиотеке

Технология — совокупность методов, процессов и материалов, используемых в какой-либо отрасли деятельности, а также научное описание способов производства.^[48]

В классификацию музейных технологий входят:

- Организация музейного фонда и его учет;

- Экспозиционно – выставочная деятельность:

- Культурно-образовательная деятельность;

- Информационная деятельность:

- Научная, научно-исследовательская деятельность;

- Музейный посетитель;

- Музейные кадры;

- Уставные документы;

- Профиль музея;

- Музейно-педагогическая программа;

Выделим сходства и различия музейных и библиотечных технологий.

Таблица 1. Сравнительный анализ технологий самостоятельного музея и библиотеки

Технологии музеев и библиотек схожи, хотя в музейных технологиях есть заметные дополнения. Проанализируем же выше перечисленные музейные технологии.

Музейный фонд — совокупность всех принадлежащих музею музейных предметов с относящимися к ним научно-вспомогательными материалами.

Содержание фондов должно соответствовать профилю музея. В основе работы музея находится собрание музейных предметов, которые концентрируются в фондах музея, поэтому от их функционирования зависит вся его работа. Входящие в фонды музея предметы могут находиться в хранилище, в экспозиции или на временном хранении в другом музее, учреждении. Термин «музейный предмет» был сформулирован и введен в употребление в научных кругах в 1930-х гг. исследователем Н. М. Дружининым.

Музейный предмет — извлеченный из реальной действительности предмет музейного значения, включенный в музейное собрание и способный длительно сохраняться. М. п. является носителем социокультурной и естественнонаучной информации — аутентичным источником знаний и эмоций, культурно-исторической ценностью, частью национального достояния.^[27]

Несмотря на зависимость содержания фондов музея от его профиля, в каждом музее оно индивидуально. Это обусловлено сущностью музейного документирования и воплощается в конкретных предметах. Например, в фонды исторических отделов разных краеведческих музеев входят идентичные музейные предметы, имеющие общеисторическое значение. Однако предметы, документирующие исторический процесс, характерный именно для данной территории, будут иметь свои особенности.

Фонд музея при библиотеке включает в себя предметы, в основном относящиеся к объекту исследования данного музея. Объект исследования или тема музея может быть разной. Музеи в библиотеках могут работать над созданием экспозиции музея посвященного какому-либо определенному человеку — писателю, поэту, артисту данного края. Фонд музея будет содержать:

книги, сборники стихов и рассказов данного автора; фотографии или портретные картины; какие-либо личные вещи; статьи об авторе из журналов и газет; награды

Музей в библиотеке может быть посвящен, какому-либо городу, который во время войны пережил блокаду. Фонд этого музея будет включать:

книги; журналы и газеты того времени; открытки; плакаты; пластинки; предметы быта блокадной поры

Если же это музей в детской библиотеке, он должен иметь определенную тематику. Будет ли он краеведческий, литературный, персональный бытовой, художественный или какой-либо другой.

В фонд музея детской библиотеки будут входить: детские книги; журналы и газеты; фотографии; видео- и аудиокассеты; диафильмы; рисунки; игрушки

Все эти музеи в библиотеках находятся непосредственно рядом с посетителями. Посетители — мало изученная сфера деятельности музея. Представляют собой определенные социальные группы общества. Необходимо иметь точные сведения о них, сделать так, чтобы посещение музея для них было не только приятным, но и познавательным.^[31] Придя в библиотеку, читатель может так же ознакомиться с фондом действующего в ней музея и повысить свой культурный уровень.

Обязательно надо изучать фонд музея: просматривая каждую, книгу, разглядывая иллюстрации.

В то же время источниками знаний не должны быть только книги: необходимо изучать художественное и историческое наследие вашего города или местности. Нельзя упускать ни малейшей возможности посещения других музеев, где бы они ни находились.

Организации фондов должны придерживаться следующих требований:

- содержать профильные музею музейные предметы;

- находящиеся в фондах музейные предметы должны соответствовать уровню развития профильной науки и музееведения;

- фонды должны постоянно, целенаправленно и непрерывно пополнять их;

- фонды должны быть научно организованы.

В деятельности конкретного музея, музейные предметы играют неодинаковую роль. Основная их часть используется самим музеем. Входящие в фонды предметы взаимосвязаны между собой общими признаками, принадлежностью к одному и тому же историческому периоду, событию, явлению, типу источников. Они могут быть родственны по материалу, устройству, теме, сюжету, по месту и времени создания, социальной среде бытования, авторской принадлежности, по отношению к определенному лицу. Связи предметов важно учитывать при научной организации фондов, т. к. ценность информации, которую несет группа взаимосвязанных предметов, выше, чем ценность простой суммы информации отдельно взятых предметов. Именно потому предметы и группируют на основе научных принципов.

Совокупность музейных предметов, связанных общностью одного или нескольких признаков и представляющих научный, познавательный, часто, художественный интерес, как единое целое, называется музейной коллекцией. Информация, содержащаяся в одной коллекции, способна дополнять и подтверждать информацию, содержащуюся в других коллекциях. На основе музейных коллекций формируются музейные собрания.

Научная организация фондов решает две задачи. С одной стороны, она призвана зафиксировать значение предметов для науки и культуры в целом и для работы конкретного музея и определить юридическое положение предметов, с другой — создать условия, максимально способствующие формированию, хранению, исследованию, использованию предметов. Организация фондов, разделяющая их в соответствии со значением предметов для науки и культуры в целом, а так же с деятельностью самого музея, определяющая юридическое положение предметов, называется составом фондов музея. В состав коллекционного фонда входят предметы уникальные и типовые. Для науки и культуры они имеют разное значение. Поэтому их целесообразно выделить с помощью карточек в отдельные фонды.

Состав музейного фонда — специальная организация фондов, разделяющая их в соответствии со значением предметов для науки и культуры. Состав взаимосвязан со структурой музейного фонда, которую определяют как взаимодействие определенных элементов науки и практической деятельности.^[27]

При разработке структуры фондов учитываются признаки музейных предметов, которые являются основанием для разделения.

Существуют определенные правила, лежащие в основе структуры фондов:

- нельзя одновременно разделить предметы на стеклянные и зеленые;

- подразделяя предметы по типам источников, нельзя отнести чашку с портретным изображением одновременно к вещественным и к изобразительным источникам, — надо выбрать или прикладное искусство, или мемориальное значение;

- при разделении музейных предметов, относящихся к категории «оружие», можно выделить «холодное оружие» и «огнестрельное», а не конкретные его разновидности.

Работа с фондами ведется всеми научными отделами музея, поэтому важно определить, что такое собственно фондовая работа. Ее цель — создание оптимальных условий для сохранения, исследования и использования музейных предметов, проведение исследований в области истории материальной и духовной культуры, разработка теории и методики фондовой работы.

Работа по сохранению музейных предметов заключается, прежде всего:

- в отборе из окружающей среды предметов музейного значения;

- в комплектовании на их основе фондов.

При комплектовании музейных фондов используется определенная научная концепция:

1.  Общие положения, характеризующие политику комплектования с учетом профиля музея, его идеологией, сформулированной в научной концепции музея и других особенностей. Разграничение обязанностей между соответствующими структурами музея и библиотеки.

2.  Объекты комплектования. Принципы комплектования и отбора документов в музейный фонд, источники и способы комплектования.

3.  Учет документов, их изучение и научное описание, компьютеризация этих процессов.

4.  Хранение фондовых материалов.

5.  Подготовка экспонатов к использованию в различных видах музейной деятельности.

6. Планирование и организация поисковой и собирательской работы.^[16]

Научно — фондовая работа включает в себя:

• комплектование музейных фондов, которое включает: атрибуцию — определение физических свойств, функций, историю происхождения музейных предметов; классификацию и систематизацию — разделение музейных предметов на типы, виды, группы в соответствии с их свойствами; интерпретацию.

• учетную деятельность, цель которой обеспечение юридической охраны фондам и определение музейных прав на музейные предметы. В результате создаются: журнал учета; картотека; систематизированная структура основного фонда.

• деятельность по созданию условий хранения, которая предполагает изучение физико-химических свойств музейных предметов и создание благоприятных условий для них. Основные режимы хранения фондов: температурно-влажностный; световой; защиты от загрязнителей воздуха, которые приводят к разрушению предмета; биологический; защиты от механических повреждений; безопасности в случае возникновения экстремальных ситуаций.

• научная обработка фонда музея^[27]

Для обеспечения сохранности приобретенных предметов в специальных документах фиксируется их принадлежность к частной собственности, т. е. осуществляется их юридическая охрана — учет фондов. Учет фондов проводится на основе дальнейшего изучения предметов, т. к. соотнести запись в учетных документах с конкретным предметом можно только с помощью научных данных. Эти данные, зафиксированные в учетных документах, так же юридически сохраняются. Научно — вспомогательные материалы охраняются по особым правилам.

Направление фондовой работы, целью которой является юридическая охрана музейных фондов и права музея на полученные, в результате изучения предметов, научные данные о них, называется учетом музейных фондов, а складывающаяся в процессе учета музейных фондов документация — учетной документацией.

Учет музейных фондов — деятельность, связанная с закреплением принадлежности предметов к данному музею, а так же гарантирования юридических прав на них. Кроме того, учет необходим для юридического оформления положения предмета в фондах музея: его принадлежности к музейным предметам или научно — вспомогательным материалам, фиксации предметов за определенными научными сотрудниками музея — материально ответственными хранителями. Важно подчеркнуть значение учета предметов для оформления перемещения предметов внутри и вне музея, а так же возможности, которую он дает для быстрого получения сведений о наличии и местонахождении того или иного предмета.

Реставрация — восстановление облика предмета максимально приближающегося к первоначальному, посредством устранения искажений предмета, происшедших в результате его естественного старения, нанесенных повреждений или преднамеренных изменений.

Работа по консервации и реставрации очень ответственна. Ошибочно поставленный «диагноз», неправильные методы устранения повреждений могут привести к гибели музейного предмета. Применение новых средств и методов консервации и реставрации требует большой осторожности и тщательной экспериментальной проверки.^[27]

В экспозиционно выставочную деятельность входят: музейная экспозиция, музейные выставки.

Музейная экспозиция — визитная карточка любого музея.

Экспонирование — создание различных выставок и экспозиций, информационное сопровождение организации выставок и тематических экспозиций, рекламных и других мероприятий музея.

Библиотекарь искренне любящий свое дело, без труда сумеет соединить книги и экспонаты, которые давно соседствуют на выставках и воплотить в жизнь идею создания мини-музея при библиотеке.

Музейная экспозиция является научно-организованной совокупностью предметов, но совершенно иной, нежели музейное собрание или коллекция, которая определяет содержание музейной экспозиции, принцип отбора экспонатов, общее художественное решение.

Музейные предметы, организованные в определенном логическом построении, служат для раскрытия тех или иных тем. При отборе музейных предметов для экспозиции проводится их дополнительное изучение. Это необходимо, для того чтобы определить возможность экспонатов передавать информацию и действовать на посетителей музея эмоционально.

Часто экспозиция представляет одно целое из археологических экспонатов, исторических экспонатов, культурных ценностей. Все они в совокупности отражают конкретный исторический процесс. В результате углубляется восприятие искусства, понимание философских, религиозных, политических и этических воззрений какого-либо народа.

Существуют общие принципы построения экспозиции. К ним относятся:

• принцип идейности или принцип соответствия экспозиции, определенной музейными специалистами-авторами экспозиции, идеи;

• принцип предметности, которая исходит из предметной сущности экспозиции любого музея, поскольку музейный экспонат является как доказательством фактов развития природы и общества, так и носителем эмоционально окрашенной информации;

• принцип доходчивости и универсальности, т. е. принцип построения экспозиции с учетом восприятия ее различными группами посетителей.

Среди библиотечных форм работы наиболее популярными являются выставки: видимо, они от части заменяют музейную экспозицию, которую молодежь выбирает, как наиболее действенный метод приобщения к прекрасному.

Музейная выставка — публичная демонстрация достижений в области материальной и духовной человеческой деятельности.^[5]

Если для полноценной экспозиции материалов не достаточно, оптимальным вариантом может стать виртуальный музей. Виртуальный музей позволяет представить разнообразные варианты экспозиции, удобен для подготовки печатной продукции. Таким образом, удастся сочетать привычные традиционно библиотечные организации, с возможностями современных компьютерных и телекоммуникационных технологий.

Формы, выполняющиеся в рамках виртуального музея:

- Библиотечные: книжные выставки остаются одним из самых важных видов указательной деятельности.

- Музейные: подобно музейной работе библиотекари занимаются сбором и изучением информации.

- Клубные формы.

- Учебные: регулярно в музее высококвалифицированными профессионалами должны проводиться мастер - классы на разные темы.

Помимо постоянных, музей создает и временные экспозиции — музейные выставки. Выставки стационарные и передвижные, посвященные актуальным вопросам современности — значительным политическим событиям, культурным явлениям, юбилеям, важным проблемам, интересным событиям прошлого и настоящего. Они повышают доступность, общественную значимость музейных коллекций, оперативно вводят в оборот научные достижения музея и его библиотеки.

Музейные выставки значительно повышают образовательно-воспитательную роль библиотек и музеев при них, резко увеличивают количество посетителей. Организация выставки — комплексная работа людей различных специальностей: музееведов, психологов, дизайнеров, архитекторов, художников — специалистов, которые применяют свои знания, чтобы экспозиция раскрывала обозначенные, в основной научной концепции проблемы, а так же отвечала современным запросам посетителей.

Принципы расположения музейных предметов не сводятся к чисто декоративному их размещению, они возникают, как эстетическое выражение определенной темы, где продумано каждое сопоставление, аналогия.

Коллекции музеев собираются, сохраняются и демонстрируются не ради них самих, они рассчитаны на зрителя и должны исходить из его интересов. Времена меняются, меняется и зритель. Модернизация экспозиций — это их реконструкция или полная замена. Задача состоит в осмыслении и определении необходимости перестраивать частично или полностью устаревшие экспозиции. Некоторые экспозиции прошлого, интересны тем, что они сами являются экспонатами, свидетелями конкретных исторических событий, и могут передавать информацию и о своих создателях, и об эпохе, в которой те жили.

В экспозиционно-выставочной деятельности используется научная концепция, структура:

1. Общие положения. Идеология экспозиции. Профиль музея и экспозиция. Роль и место музея в социокультурной ситуации региона Уровень науки о писателе.

2. Музейная коммуникация: экспозиция — исследователь — экспозиционер — музейный педагог — посетитель музея.

3. Виды экспозиции. Особенности литературной экспозиции.

4. Виды экспозиционных материалов. Критерии отбора музейных предметов для экспонирования.

5. Структура экспозиции. Способы организации экспонатов в музейном пространстве.

6. Тематико-экспозиционный план. Этапы проектирования экспозиции.

7. Архитектурно-художественное решение экспозиции.

8. Выставочная деятельность музея: типология временных выставок; принципы организации; формы, методы и приемы показа; отбор экспонатов; основные этапы научной и художественной подготовки выставок. Координация выставочной деятельности с другими подразделениями (филиалами) ЦБС.

9. Оборудование для экспозиционной и выставочной деятельности.

10. Условия сохранности музейных предметов в экспозиции и на временных выставках.

11. Документы, регламентирующие передачу музейных предметов из фондов для показа в экспозиции и на временных выставках.^[16]

Культурно-образовательная деятельность — это понятие появилось на рубеже 1980—90-х гг. на новом этапе отношения общества к музею и культурному наследию, когда происходит переосмысление модели музея на основе коммуникационного подхода и складывается образовательная модель музея. Музей рассматривается как важное средство развития творческого потенциала человека, формирования его ценностных ориентаций.

Формы культурно-образовательной деятельности музеев разнообразны к традиционным относятся экскурсии и лекции, сложившиеся ещё в конце 19 в. С середины 1980-х гг. распространяются такие жанры экскурсий, как театрализованные экскурсии, экскурсии-беседы, экскурсии-уроки и др. Понятие клубные формы музейной работы объединяет лектории, музыкальные и литературные гостиные и салоны, вечера, музейные праздники, кружки и музейные клубы. Обязательным условием функционирования музейных клубных форм является связь с собранием конкретного музея. Значение клубных форм музейной работы, превращающих музей в центры общения, возрастает в современной ситуации господства новых информационных технологий в постиндустриальном обществе. Люди, живущие в виртуальном пространстве интернета, восполняют дефицит общения, объединяясь по интересам в реальном пространстве музея.^[26]

Для успешной реализации образовательных программ и разработки методик и содержания конкретных форм в музее осуществляется изучение музейной аудитории и, соответственно, дифференцированный подход к различным группам посетителей. Музейная аудитория делится по возрастному признаку на детскую и взрослую; а также по социальному, профессиональному, национальному и другим признакам (семьи, групповые или одиночные, студенты, пенсионеры, посетители с ограниченными возможностями т.д.) Образовательные программы учитывают специфику конкретного музея и особенности его музейного собрания.

Современная образовательная ситуация в музее требует от посетителя достаточной активности в овладении им ценностным потенциалом, заложенным в музейных предметах. Большое внимание уделяется развитию воображения и чувств, путем применения нестандартных решений в построении экспозиции и формах работы с посетителем. Главная цель образовательного процесса в музее — включение индивида в единое историко-культурное пространство. Для достижения этой цели необходимо решить ряд таких задач, как формирование ценностного отношения к предметной стороне действительности, развитие ассоциативного воображения, способности к самостоятельному суждению, творческой деятельности и самоанализу, внутреннее стремление к межкультурному диалогу. Эти задачи реализуются только в специфически организованном музейном образовательном процессе.

Музейный образовательный процесс в современном его понимании строится на принципе диалога. Это создает условия для активного включения индивида в процесс творческого саморазвития, который потребует от него полной активизации всех сфер высшей нервной деятельности. Образовательный процесс в музее сочетает рациональный и ценностный аспекты, и являются творческой деятельностью, состоящей из нескольких этапов:

I этап — накопление историко-культурного опыта, эмоциональных, впечатлений от общения с подлинными предметами, образов, возникших в сознании в ходе «переживания» музейных предметов, чувственного опыта познания прошлой действительности, тактильных ощущений. А так же опыта самопознания, познания личных возможностей, своего творческого потенциала и, как следствие, — нравственное, эстетическое, интеллектуальное развитие.

II этап — осознание музея как культурно-исторического феномена. Формирование образа музея в сознании.

III этап — осмысление музейного предмета, предполагающее сочетание чувства, разума и действия. На этом этапе создается предпосылка к диалогу с ушедшими культурными реальностями.

Образовательные возможности музея реализуются в большей степени благодаря развитию такой научной и практической деятельности, как музейная педагогика, включающая в себя как представление музейной информации, управление процессом ее восприятия, так и изучение эффективности ее воздействия на музейную аудиторию.

Сегодня все музеи библиотеки России понимают необходимость внедрения новейших компьютерных технологий в повседневную практику. В последние годы в библиотеках и музеях развивается компьютеризация и PR.

Основная проблема на пути компьютеризации музейных библиотек — проблема выбора авторитетного, перспективного программного обеспечения.Библиотекарям в этой работе нужен компетентный, профессиональный совет и помощь.

Для возможности эффективного существования подобного информационного взаимодействия необходимо задействовать удобную для этого среду (Интернет) и создать комплексную программу компьютеризации библиотек музеев России.

Отделы компьютеризации музеев, как известно, сосредоточены на музейных фондах.

Сегодня, как правило, библиотеки приспосабливаются к программам, которые им предлагают. Но в идеале мы должны стремиться, чтобы программа могла реализовывать любые библиотечно-библиографические задачи независимо от их специфики в отдельных библиотеках. Поэтому нам важно получить от библиотек — потенциальных пользователей программ, информацию о том, что бы они хотели получить от внедрения компьютера. Но, даже не смотря на активное внедрение в процесс образования компьютерных технологий, молодежь считает, что общение с произведениями искусства через компьютер не заменит посещение музеев, галерей, концертных залов.^[26]

В настоящее время формируется новая образовательная концепция отечественного музея. Музей стремится развивать свою деятельность в рамках теории коммуникации. Сущностью культурно-образовательной деятельности является формирование у посетителей ценностного отношения к культурно-историческому наследию. Меняется отношение к самой аудитории, которая выступает в качестве равноправного участника коммуникативного процесса — диалога, осуществляемого в музейной среде. Впервые рассматривается проблема результативности музейной коммуникации, воздействия музея на различные группы посетителей, эффективности тех или иных форм. Обозначилась потребность в появлении особого типа музейных специалистов, способных освоить музейную реальность в ее педагогическом аспекте.

Деятельность информационная — деятельность по использованию информационных ресурсов и средств распространения для оказания информационных услуг. Средствами информационных услуг являются: реклама, PR (связи с общественностью), сайты.^[52]

Реклама (музейная) — процесс подготовки и распространения, целенаправленных сообщений, которые все вместе и каждое в отдельности предназначены оказывать позитивное влияние на становление, развитие и функционирование рыночных отношений музейной деятельности.

Public relations в музее — система взаимодействия музея с обществом выражающаяся в поддержании благоприятных отношений музея со своими посетителями.^[27]

Сайт (от англ. website: web — «паутина, сеть» и site — «место», буквально «место, сегмент, часть в сети») — совокупность электронных документов (файлов) частного лица или организации в компьютерной сети, объединённая под одним адресом (доменным именем или IP-адресом). По умолчанию подразумевается, что сайт располагается в сети Интернет.^[49]

Научно-исследовательская деятельность — деятельность, направленная на получение и применение новых знаний, в т.ч. фундаментальные научные исследования, прикладные научные исследования. В принципе научная деятельность входит во все выше перечисленные технологии. Так как произведения анализов и исследований не возможны без нее.

Музейные кадры — профессии и должности становятся все более разнообразными. Необходимы пересмотр профессионального и должностного статуса, возможностей служебного продвижения, решение вопросов приема на работу и подготовки кадров.^[31] Возникла потребность в интеграции музееведения с другими научными дисциплинами. Поэтому необходимо разработать рекомендации по восполнению тех знаний, которых не хватает современным библиотекарям, организующим музей:

■необходимо повышение квалификации библиотечных работников;

■получение второго профессионального высшего образования;

■разработка учебно-методических советов при университетах культуры для прохождения слушателями курсов повышения квалификации и стажировки, так как музейный работник выступает защитником интересов посетителей, разрабатывая специальные программы, ориентированные на различные возрастные группы.

Профиль музея — есть его специализация. Основополагающим признаком классификации здесь выступает связь музея с конкретной наукой или видом искусства, техникой, производством и его отраслями. Эта связь прослеживается в составе фондов музея, в тематике его научной, экспозиционной и культурно-образовательной деятельности. Например, исторические музеи связаны с системой исторических наук, хранящиеся в их фондах музейные предметы позволяют воссоздавать историю и образ жизни ушедших эпох или недавнего прошлого. Музеи одной специализации, т. е. одного профиля, объединяются в профильные группы: естественно-научные музеи; исторические музеи; художественные музеи; архитектурные музеи; литературные музеи; театральные музеи; музыкальные музеи; музеи науки и техники; промышленные музеи; сельскохозяйственные музеи; педагогические музеи. В зависимости от структуры профильной дисциплины или отрасли знаний эти основные профильные группы делятся на более узкие. Система взаимодействия музеев в библиотеках и школах закономерно приводит к необходимости создания новых организационных структур. Речь идет о музейно-педагогических центрах, в деятельности которых участвовали бы отделы образования, учителя школ, музейные специалисты и органы управления культуры; продумывалась бы система программ с учетом музеев региона, школ, персонала музеев.

В классификацию музейных технологий так же входят уставные документы — документы, регламентирующие деятельность музея: положения; сертификаты; распоряжения; свидетельства; лицензии.

Исследование подтвердило статус музея в библиотеке как духовного и досугового центра и показало, что работу по эстетическому воспитанию юношества необходимо координировать с деятельностью культурно-воспитательных учреждений, музеями, творческими объединениями и учебными заведениями. Все это будет способствовать формированию высоких жизненных ценностей.

Глава 2. МУЗЕЙ ВЫСОЦКОГО: ПРОБЛЕМЫ МОДЕЛИРОВАНИЯ

2.1 Музей Высоцкого: характеристика деятельности

Опираясь на предыдущие опыты открытия музеев, мы решили создать литературный музей им. В. Высоцкого при библиотеке. Музеи в библиотеках помогают привлечь в библиотеку новых читателей, сохраняют и возрождают память о народных традициях, но они служат не только источником привлечения новых слоев, выявляя уникальность библиотек, но и формируют новую мотивацию традиционных посетителей.

Выбор темы для музея мы связали с 70-летием поэта. В библиотеках и музеях помнят В.Высоцкого и ежегодно проводят мероприятия, посвященные его жизни и деятельности.

25 января 2008 года, в день рождения поэта, актера и барда Владимира Высоцкого, в Казани, в Республиканской специальной библиотеке для слепых была открыта книжная выставка «70 лет поэту В. Высоцкому».

Так как в качестве объекта создаваемого нами музея выступает В.Высоцкий, нам необходимо было выявить и проанализировать деятельность музеев, ему посвященных.

Таким образом, было выявлено, как минимум, шесть музеев Высоцкого.

Москва — Государственный культурный центр-музей В. С. Высоцкого «Дом Высоцкого на Таганке».

Культурный и научный центр, занимающийся сбором, хранением и изучением материалов, отражающих жизнь и творчество Владимира Семёновича Высоцкого, а также эпоху, в которой он жил.

Государственный культурный центр-музей В. С. Высоцкого в Москве существует с 1 июня 1992 года. В 80-х годах XX века, после смерти Владимира Семеновича Высоцкого работниками театра на Таганке, друзьями и родственниками поэта и актера была организована инициативная группа, целью которой являлось создание музея его имени.

На благотворительный счет стекались деньги с концертов и тематических вечеров, посвященных памяти поэта, а также многочисленные пожертвования частных лиц.

В 1992-м году на собранные средства был открыт культурный центр-музей, рассказывающий о жизни и творчестве этого гениального человека. В двухэтажном здании в Нижне-Таганском тупике собраны личные вещи Высоцкого — рукописи, гитары, которые он держал в руках, театральные костюмы и реквизиты; архивная коллекция фотографий, театральных сценариев, афиш; богатая фонотека с записями его песен.

Действующая в настоящее время экспозиция музея была открыта в 2000 году и приурочена к 20-летию со дня смерти Высоцкого. Всего в экспозицию входит более 1000 экспонатов, размещённых в трёх залах (третий был открыт позднее — 25 июля 2008 года), названия которым дали строки из стихотворений поэта:

1. «Я весь в свету…». В этом зале собраны экспонаты, связанные с творчеством Высоцкого: сценические костюмы, знаменитый пиджак Высоцкого, материалы со съёмочных площадок и т. п.

2. «Своя колея». В нём рассказывается о жизни Высоцкого, его семье, друзьях. Здесь представлены его детские игрушки, письма, автографы стихотворений и т. п. Часть экспонатов посвящена роли Высоцкого в сегодняшней культуре: первые сборники стихов поэта, первые пластинки, а также издания его произведений и воспоминаний о нём, вышедшие в 1980—2000-е годы.

3. Кабинет Владимира Высоцкого состоит из материалов из квартиры Высоцкого на Малой Грузинской улице, в которой он прожил с 1975 по 1980 год. Зал представляет собой небольшую комнату с самодельными книжными полками, шкафом и столом красного дерева, двумя старинными креслами и кушеткой.

Галерея «Сэм Брук» Названа в честь Сэма Брука (нашего гвинейского друга) — героя песни Высоцкого «Марафон». Так называлась и первая экспозиция галереи.

Театрально-концертный зал музея, рассчитанный на 130 мест, был открыт в 1998 г. В основном, в нём выступает «творческая молодёжь» с «интересными сценическими экспериментами».

Кроме этого в зале проходили концерты таких исполнителей, как Елена Камбурова, Гарик Сукачёв, Александр Скляр, Александр Мирзаян и других, а также ставились спектакли по произведениям В. Высоцкого и о нём.

В 1994 г. при музее была создана научная библиотека, преобразованная в дальнейшем в отдел книжных фондов (ОКФ).

Фонды музея — крупнейшее собрание печатных материалов, посвящённых Высоцкому, насчитывающие на сегодняшний день около 50-ти тысяч единиц хранения.

Книжная лавка. Для продажи представлены записи Высоцкого, вышедшие в последнее время; сборники стихов и прозаических произведений Высоцкого и книги, выпущенные музеем:

•        фотодокументальный альбом «Добра. Высоцкий»

•        Н. Крымова «Ненаписанная книга»

•        «Владимир Высоцкий» из серии «Жизнь замечательных людей» В. Новикова

•        сборники «Мир Высоцкого»

Сегодня ГКЦМ В. С. Высоцкого — это научно-исследовательский и культурный центр, занимающийся сбором, хранением и введением в культурный оборот источников, отражающих жизнь и творчество В. С. Высоцкого, эпоху, в которую он жил.^[34]

Деревня Тегенекли (Тырнаузский район, Кабардино-Балкария) — альпинистско-охотничий музей имени Владимира Высоцкого.

Музей построил в поселке Тегенекли в 90-х годах прошлого века главный охотовед Кабардино-Балкарии Хусейн Залиханов. Залиханов, человек-легенда, много лет организовывал охоту в Приэльбрусье для множества влиятельных лиц: лидеров КПСС, глав коммунистических партий стран социалистического лагеря, космонавтов. Здесь хранятся фотографии всех, кто приезжал в Приэльбрусье отдыхать или охотиться и был гостем Залиханова.

Отдельный стенд посвящен Владимиру Высоцкому, который бывал в Приэльбрусье в 1965—66 годах — здесь снимали знаменитый фильм «Вертикаль». Залиханов не просто был поклонником Высоцкого, он был с ним знаком и даже дружен, поэтому в музее много интересных фотографий, в том числе и со съемок.^[35]

Краснодар — музей Высоцкого.

Открыт 22 июля 2005 г. В Краснодаре, музей открылся в канун 25-летия со дня смерти Владимира Высоцкого, в парке имени 30-летия Победы. Экспонатами нового музея стали музыкальные записи и личные вещи Владимира Высоцкого, привезенные его сыном в дар открывающемуся музею, которые составляют две трети экспозиции. Среди них — гримерный стол артиста, самая любимая детская игрушка — лошадка, сохраненная родителями в годы войны. Одно из последних приобретений — гравюры, созданные по мотивам песен Высоцкого, которые подарил музею известный художник Михаил Шемякин.^[36]

Самара — Центр-музей В. Высоцкого.

Центр-музей В. Высоцкого был создан в Самаре по инициативе поколения «шестидесятников». Экспозиция музея посвящена не только деятельности Владимира Высоцкого, но и отражает дух той эпохи.

Музейная экспозиция под названием «В. Высоцкий в Куйбышеве» была открыта 14 января 1985 года. Музей создавался практически подпольно.

Всеволода Ханича избрали хранителем-директором музея.

Музей получил второе дыхание 7 января 1993 года. Помощи ждать не приходилось, Ханич содержал музей, как мог, сам оплачивал все коммунальные услуги.

Третье дыхание музей получил 26 июня 2003 г., когда глава города Самара Г. С. Лиманский выделил помещение по адресу Ленинградская 77.

В год 20-летия концертов Высоцкого в Куйбышеве, музей провел вечер памяти в Грушинском клубе. В клуб «Звезда» вывезли всю экспозицию музея. Ее увидели 1000 человек. Почувствовав, что к музею проявляется интерес, расширили его аудиторию. Тысячи и тысячи земляков буквально в каждом клубе Самары и области увидели музей в слайдовой программе и услышали о Высоцком.

В год 25-летия концертов Высоцкого в Самаре вечер памяти прошел в кинотеатре «Волна».

Итак, самарский музей Владимира Высоцкого развивается, первый экспонат появился 25 мая 1967 года — автограф Высоцкого, материалы же собираются уже более 35 лет и работа продолжается.^[37]

За рубежом:

Кошалин (Польша) — музей Высоцкого.

«Почему именно в Кошалине?»

Все началось двадцать два года тому назад, когда на своем письменном столе я обнаружила купленный мамой свежий октябрьский номер журнала «Литература в мире» за 1984 год, содержащий довольно большое количество стихов и песен Высоцкого в переводе на польский язык. Тогда я еще ничего о Высоцком не знала. Мне было неполных пятнадцать лет, и мою голову в то время еще не занимали темы, так решительно поднимаемые Высоцким в его творчестве. С обложки десятого номера журнала на меня смотрел молодой человек с гитарой. С непослушной челкой на лбу, в расстегнутой рубашке и в джинсах. В его взгляде читался невысказанный вопрос и насквозь русская тоска о чем-то неопределенном и туманном. Десятый номер журнала назывался «Высоцкий и другие». Как выразительно и как пророчески оказалось это для меня! Вся моя дальнейшая жизнь потекла в соответствии с этим выражением. Изучению творчества Высоцкого, путешествиям по его следам, собиранию всего, сделанного им, переводу его поэзии и прозы на польский язык, открытию и содержанию музея, посвященного его жизни и творчеству — вот чему я отдаю все свое время. Все другое в моей жизни можно вместить в одно слово — «остальное».

«Про все писать — не выдержит бумага…» — эти слова Высоцкого я вполне поняла двенадцать лет назад, так же, как и то, что моя литературная деятельность не позволит мне полностью представить образ и наследие Высоцкого всем тем, кто стремится знать о великом барде как можно больше. Так родилась идея создания музея артиста. Мы создали его вместе с мамой в Кошалине, небольшом городе на балтийском побережье, городе, где Высоцкий никогда не был и о существовании которого, наверное, даже не подозревал… В мае 1994 года состоялось торжественное открытие кошалинского музея Владимира Высоцкого. Первые посетители могли познакомиться с пятьюстами экспонатами (главным образом с родины поэта), собранными на площади в тридцать квадратных метров. В настоящее время в кошалинском музее Владимира Высоцкого на семидесяти пяти квадратных метрах собрано больше пятнадцати тысяч экспонатов из самых отдаленных уголков мира. Здесь личные вещи поэта, гитара на которой он играл во время одного из своих зарубежных концертов, автографы, рисунки, черновики, письма, фотографии, уникальные киноматериалы, виниловые пластинки, компакт-диски, DVD, огромная библиотека, видеотека, художественные произведения, посвященные Высоцкому, плакаты, афиши, театральные программки, документы, экслибрисы, почтовые марки, и даже вещи, изготовленные в соответствии с известным принципом «трех К» (или просто ККК) — коммерция, конъюнктура, китч: матрешки — Высоцкий, спичечные коробки с портретом поэта, стереооткрытки, календари и даже упаковочные целлофановые пакеты.

Собранные кошалинским музеем Владимира Высоцкого экспонаты, все его необычные богатства, трещащие по швам архивы, ежедневно обогащающиеся новыми документами, увидели уже тысячи посетителей из многих стран мира.

И хотя Владимир Высоцкий, скорее всего не знал о существовании небольшого города на балтийском побережье, он продолжает прославлять Кошалин… ^[41]

Историю создания Кошалинского музея написала сама директриса Марлена Зимна. Из ее статьи можно сделать вывод, что даже в независимости от того был ли великий бард в этом городе или не был, любовь к нему всегда в сердце народа, где бы то ни было.

Шымкент (Казахстан) — музей имени Высоцкого.

К сожалению, информацию о музее Высоцкого в Казахстане, мы не смогли найти. Но нашли информацию о том, что в этом музее хранится уникальная фонограмма Владимира Семеновича.

В Шымкенте Владимир Семенович был дважды, оба раза — в 1970 году. Встречали кумира восторженно. К тому времени — после главных ролей в фильмах «Вертикаль», «Служили два товарища», «Опасные гастроли», а также в спектаклях Театра на Таганке — его слава гремела по всей стране.

В канун 70-летия Владимира Семеновича, в Московском государственном культурном центре-музее Владимира Высоцкого была презентация юбилейной выставки. На заместителя директора Музея Высоцкого в Шымкенте — единственного в Центральной Азии! — Марса Садыкова была возложена особая миссия. Он вручил поистине бесценный подарок — восстановленную магнитофонную 30-минутную запись концерта Высоцкого. После концерта 15 октября 1970 года в чимкентском кинотеатре «Мир» фонограмма пролежала в частном архиве 36 лет и находилась в ужасном полуистлевшем состоянии. Но благодаря кропотливой работе Марса Садыкова пленка обрела новую жизнь.

К директору Музея Высоцкого в Шымкенте Павлу Кузнецову раритет попал год назад. К слову, он считает, что эта запись, вероятнее всего, последняя из неизвестных прежде фонограмм Высоцкого.

Тогда было решено сохранить сюрприз до юбилейной даты, поэтому историю пленки и имя ее автора держали в секрете.^[42]

Очень радует, что даже в самых отдаленных уголках нашей страны и в других странах знают, любят и хранят память о Владимире Семеновиче Высоцком не только в сердцах, но и восстанавливают историю его жизни и творчества для культурного обогащения.

Владимир Семенович Высоцкий не раз бывал в Татарстане. В 1974 году, на пике популярности, Владимир Высоцкий побывал в Набережных Челнах. Жил в гостинице «Кама», играл в спектаклях, пел для строителей КамАЗа, в том числе и на площадках литейного завода.

В Казани В. Высоцкий побывал — 17 октября 1977 г.

В дни казанских гастролей Высоцкий дал интервью журналистам газеты «Комсомолец Татарии» Владимиру Герасимову и Феликсу Феликсону. Удача, что его опубликовали. На вопрос о казанских впечатлениях артист ответил:

— Впечатления самые хорошие. Когда собирался сюда на гастроли, многие друзья говорили: «Не пожалеешь, хороший там народ». В Татарии я не впервые: был на КамАЗе и уже оценил гостеприимство. И сейчас выступаю с большим удовольствием. Думаю, это не последние наши встречи.

К сожалению, еще раз побывать в нашем городе Владимиру Семеновичу не довелось. Точнее, он не успел…^[38]

В Набережных Челнах 25 января 1982 года благодарными поклонниками его таланта был проведён литературно-художественный вечер, посвященный дню рождения Высоцкого. 23 января 1988 года в действующей тогда гостинице «Кама» на стене возле 38-го номера была установлена мемориальная доска с барельефом поэта и надписью: «В этом номере в июне 1974 года жил поэт, актёр и гражданин Владимир Семёнович Высоцкий». Музею великого актёра в театре на Таганке одна из поклонниц подарила шестьдесят различных мемориальных предметов, в том числе и сорок три фотографии В. Высоцкого периода его челнинских гастролей.

25 января 2003 состоялось открытие памятника легендарному барду. Это событие было приурочено ко дню рождения поэта, который более 30 лет назад, в годы строительства «КамАЗа», побывал в Набережных Челнах и дал здесь несколько концертов. Монумент в виде гитары-колокола установлен на городской площади, которая уже десять лет носит имя Высоцкого. Памятник состоит из полутора десятков чугунных деталей общим весом более 10 тонн. Все они были сделаны на литейном заводе «КамАЗа». «Открытие памятника — только начало увековечивания имени барда», — заверили «Росбалт» в пресс-службе автозавода. В скором будущем вся площадь, носящая имя поэта, будет перестроена и по композиции станет напоминать зрительный зал. Все работы проводятся при спонсорской помощи «КамАЗа» и активном участии членов Клуба любителей бардовской песни, большинство из которых работают на предприятии.

Еще один поклонник В. Высоцкого в Набережных Челнах в собственной двухкомнатной квартире нашёл место и, собрав многочисленные экспонаты, создал Частный музей, официально названный домашним музеем «О творчестве Владимира Высоцкого». В фонде музея около трёх с половиной тысяч единиц хранения. Здесь представлено множество книг (поэта, о поэте, об окружении поэта), плакаты, афиши, календари, буклеты с изображениями В. Высоцкого. Сотни публикаций, статей из газет и журналов зарегистрированы и сброшюрованы в четыре объёмистых тома. В фонде музея десятки чёрно-белых и цветных фотографий и слайдов, фонограммы спектаклей и концертов, аудио- и видеокассеты, грампластинки, а также художественные и документальные фильмы о жизни и творчестве Высоцкого. Есть обширная коллекция значков, памятных медалей, открыток, эстампов по тематике музея. Стараниями челнинцев был создан и действует официальный интернет-сайт «Памяти В. С. Высоцкого в Челнах». По просьбе общественности экспозиция музея разворачивалась в профсоюзной библиотеке КамАЗа, в выставочном зале мэрии, во Дворце культуры «КамАЗ», в театре «Мастеровые», в Центральной городской библиотеке имени Мусы Джалиля.^[39]

Очень радует тот факт, что любители творчества Владимира Семеновича любыми способами сохраняли каждую важную для них вещь, связанную с писателем. Но с сожалением так же заметим что ни в Набережных Челнах, ни в Казани так и не нашлось достойного места для настоящего крупного музея В. Высоцкому. В Набережных Челнах есть Музей истории города, возможно там и хранятся какие-либо источники о нем.

Хотелось бы надеяться, что все же к следующему юбилею мы найдем в столице Татарстана значительную часть истории жизни и творчества выдающегося писателя, актера и певца Владимира Семеновича Высоцкого.

Нам бы очень хотелось, что бы память о народном поэте имела место и в нашем городе, поэтому мы и решили создать этот музей. Наш музей должен быть индивидуален и интересен своей экспозицией и фондом.

Первым делом необходимо помещение для размещения музея. Если библиотека обладает достаточным помещением, то существование музея вполне возможно.

Помещение музея в библиотеке, в нашем случае, возможно, не будет соответствовать каким-либо определенным законодательным нормам, которые предъявляются к обычным музеям. Для нашего виртуального музея нужно просторное, светлое помещение, для размещения в нем стендов, в которых будут находиться музейные экспонаты.

Музей В. Высоцкого будет включать следующие экспонаты:

ü  Фотографии;

ü  Переписки с друзьями и близкими;

ü  Рукописи и воспоминания его друзей;

ü  Фонотека и фонограммы певца;

ü  Фильмотека;

ü  Пластинки с песнями;

ü  Сборники песен;

ü  Книги, журналы, газеты, печатные материалы, касающиеся жизни и творчества Владимира Семеновича;

ü  Его книги с автографами;

ü  Копии рукописей — Владимир Высоцкий практически не писал стихотворений. Большинство произведений были или песнями, или — набросками. Сохранившиеся рукописи можно считать законченными — а можно и нет, в зависимости от вкуса читателя. Его воспоминания;

ü  Видеозаписи и интервью снятые при жизни Высоцкого.

Практически в каждой категории коллекционирования (книги, открытки, значки, настольные медали и т. д.) найдётся масса предметов, посвящённых Высоцкому. Мы постараемся рассказать о наиболее интересных, предметах в каждой категории.

1. Книги.

Первые собрания сочинений Высоцкого выходили… в самиздате. Известно, например, как исследователи творчества Высоцкого Б. Акимов и О. Терентьев подготовили к 40-летию поэта двухтомник его стихов и песен и подарили его автору. (Специалисты знают даже фонограмму, на которой Высоцкий читает тексты из этого двухтомника и тут же комментирует их).

Обычно самиздатовские сборники стихов Высоцкого представляли собой сброшюрованные листы, напечатанные на машинке. Было, однако, как минимум, одно самиздатовское издание, выпущенное типографским способом. Как писал санкт-петербургский коллекционер Г. Кацев, в его собрании есть этот сборник, датированный 1976 годом. В него включено 250 текстов Высоцкого. По непроверенным данным, сборник, тираж которого неизвестен, был напечатан либо в типографии многотиражки ленинградского завода ЛОМО, либо в типографии объединения «Светлана».

После смерти Высоцкого почитатели его творчества из украинского города Бердянска В. Чернев и В. Гулянский издавали свой самиздат три раза — дважды в виде огромного однотомника (в 1982 и 1985 годах), а в 1989 г. сделали семитомник. Каждое издание делалось в трёх экземплярах — по одному для каждого составителя, а третий — предполагалось хранить в создаваемом тогда усилиями энтузиастов музее Высоцкого.

Первое официальное издание стихов Высоцкого называлось «Нерв». Выпущено оно в издательстве «Современник» в 1981 году. Понятное дело, что 55 тысяч экземпляров было количеством не просто недостаточным… Это была капля в море. Не забудем также, что немалая часть тиража сразу ушла за рубеж, где продавалась за валюту. Так же поступили и со вторым изданием, вышедшим через год тиражом 50 тысяч… (В мою библиотеку это издание пришло из Франции, — в Москве достать не удалось).

Практически одновременно с «Нервом» в Нью-Йорке в издательстве «Литературное зарубежье» вышел первый том издания «Владимир Высоцкий. Песни и стихи» (Гл. редактор Б. Берест, составитель А. Львов).

До конца 1987 года, когда Высоцкому посмертно была присвоена Государственная премия СССР «за исполнение роли Жеглова в телевизионном художественном фильме «Место встречи изменить нельзя» и авторское исполнение песен и баллад в фильмах», книги Высоцкого на родине не издавались, за исключением вышедшей в 1987 г. в «Библиотеке журнала «Огонёк» брошюры «Кони привередливые». О Высоцком-киноактёре было лишь одно издание (И. Рубанова. «Владимир Высоцкий», 1983 г. Напомним, что этому же автору удалось ещё в 1977 г. «пробить» буклет о Высоцком).

Тем временем на Западе раз в год — с 1981-го по 1983-й — появляются книги Павла Леонидова, дальнего родственника Высоцкого, объявившего себя его двоюродным братом. При всех их недостатках следует сказать, что это первые издания, содержащие воспоминания о Высоцком. Наибольшую известность получила книга «Владимир Высоцкий и другие», увидевшая свет в 1983 г. Менее известны две другие — «Операция «Возвращение»« (1981 г.) и «Переулок Лебяжий» (1982 г.). Все три книги вышли в издательстве «Нью-Йорк».

После 1988 г. книги стихов Высоцкого и воспоминаний о нём стали появляться с такой быстротой, что уследить за их выходом стало практически невозможно. География — от Ашхабада до Магадана, тиражи — от ста тысяч до пятидесяти экземпляров. Даже простой учёт стало вести тяжело, не говоря уже о том, чтобы иметь всё выходящее в коллекции.

Получили распространения мини-книги стихов Высоцкого. Неплохо с полиграфической точки зрения издан десятитомник издательства АО «Диалог-Сибирь», выпущенный в Омске в 1996-1997 гг. (тираж 999 экз.).

В начале 1990-х гг. была предпринята попытка издания академического собрания сочинений Высоцкого. Под редакцией известного высоцковеда С. Жильцова был осуществлён выход пятитомного собрания сочинений Высоцкого в Туле (издательство «Тулица», 1993-1998 гг.). То же самое издание выходило в Германии в 1994 г. в виде восьмитомника, в котором последний том является справочным.

Разумеется, книги Высоцкого выпускаются отнюдь не только малыми тиражами и вовсе не исключительно для коллекционеров. Как уже сказано, выпущено огромное количество книг — более или менее полных собраний сочинений, сборников воспоминаний о нём, литературоведческих трудов, сборников стихотворений, ему посвящённых. Есть издания о Высоцком — актёре кино и Высоцком — артисте Театра на Таганке; о приездах его в Белоруссию и Самару, Донецк и подмосковный Троицк. Выпущены нотные сборники его песен и книги его поэзии для изучающих русский язык — с проставленными ударениями и словариками малопонятных выражений. Были изданы книги в самых популярных в России сериях — «Человек-легенда», «Мужчина-миф», «Русская классика. 20 век». Апофеозом признания Высоцкого стал выпуск в 2002 г. книги в серии «Жизнь замечательных людей».

2. Газеты и журналы.

Вот уж какой раздел коллекционирования никогда не будет систематизирован в полном объёме! Сколько статей в газетах и журналах мира посвящены Владимиру Высоцкому, мы можем только предполагать. Счёт идёт на тысячи, возможно, на десятки тысяч, но точную цифру не знает никто. К тому же тут ещё вопрос, что собирать. Известны люди, которые берут в коллекцию любую статью, если только в ней упомянута цитата из песни Высоцкого, а уж если цитата выбрана в качестве заголовка, то такая статья вообще считается серьёзным материалом. Если придерживаться упомянутых критериев, то количество публикаций, безусловно, измеряется десятками тысяч.

Впервые в советской прессе Высоцкий упомянут 28 июня 1960 г. В статье в «Советской культуре» журналист Л.Сергеев положительно отозвался о работе Высоцкого в дипломном спектакле Театра-студии МХАТ «На дне». Мало кому известно, что за три дня до этого, 25 июня 1960 г., в «Вечерней Москве» в качестве иллюстрации к заметке «Встреча с молодыми» была помещена фотография, на которой Высоцкий снят среди участников студенческого спектакля «Свадьба».

В течение последующих нескольких лет фамилия Высоцкого встречалась на страницах советских периодических изданий только в анонсах художественных фильмов, в которых он снимался — «Карьера Димы Горина», «Увольнение на берег», «Штрафной удар». В 1964 г. песни Высоцкого были впервые процитированы в журнале «Крокодил» (№ 29, рассказ С.Шатрова «Наш ужасный дядя Кузя...»), и через несколько месяцев — в повести И.Гофф «Не верь зеркалам», опубликованной в 50-м номере журнала «Огонёк».

Начиная с 1965 г. о Высоцком всё чаще упоминают как об актёре театра на Таганке. Когда был поставлен спектакль «Жизнь Галилея», где Высоцкий сыграл роль Галилея, его заметили такие серьёзные критики, как Л. Аникст и Н. Крымова. В 1967 г. появились первые публикации — тексты песен из «Вертикали», особенно «Песню о друге», опубликовали десятки газет по всей стране. Казалось бы, всё шло хорошо, как вдруг грянул гром...

Сперва 14 апреля 1968 г. в «Правде» появилась статья народного художника СССР скульптора Е. Вучетича:«В комнату ворвалась дикая блатная мелодия Сухаревки, времён нэпа. Исполнитель не пел, а сипло причитал, смакуя воровской жаргон. Песенки, если то, что неслось из магнитофона можно назвать песенками, были пересыпаны намёками дурного свойства, видимо, претендующими на «творческую» смелость».

Имя Высоцкого тут не упомянуто, но «намёк дурного свойства» налицо. Команда «фас» была дана. И вот 9 июня 1968 г. в «Советской России» появляется печально знаменитая статья «О чём поёт Высоцкий».

Кстати, именно появлению этой статьи обязан Высоцкий тому, что его имя впервые появилось на странице зарубежного издания. Да ещё какого! Уже на следующий день «Нью-Йорк Таймс» писала:«Газета «Советская Россия» обвинила московского артиста, играющего на гитаре в исполнении «жаргонных и грязных» песен…».

Впервые перевод стихотворения Высоцкого на иностранный язык был напечатан в 1970 г. Канадец М.Аллен опубликовал перевод на английский стихотворения «Профессионалы» (журнал «Mclean’s», Toronto, Canada, 1970, January, p.79). Через месяц — новая публикация в Канаде («Globe», Toronto, Canada, 1970, February 28, pp.8-9), где в переводе М.Аллена опубликованы три текста Высоцкого, плюс текст «Рано утром проснёшься...», Высоцкому не принадлежащий, но им спетый.

3. Аудиоматериалы.

Надо сказать, что родная страна Высоцкого не жаловала — при его жизни на «Мелодии» вышло всего пять миньонов, на которых записано двадцать песен. Для самого популярного исполнителя страны это была не просто капля в море того, что он создал...

Два диска-гиганта, записанных в 1974 г. (один из них — вместе с М.Влади), так и не вышли при жизни Высоцкого. Зато в 1979 г. был выпущен диск для продажи на экспорт, куда вошли песни, записанные в разные годы на «Мелодии».

Упомянем также миньоны, в которые вошли песни Высоцкого в исполнении Н. Губенко («М. Таривердиев. Музыка из кинофильма «Последний жулик»«, 1967 г., — в пластинку включена «Финальная песня» на слова Высоцкого) и В. Макарова («Эстрадные песни», 1968 г., — Макаров исполнил «Песню о друге»; в его же исполнении «Песня о друге» попала на пластинку звукового журнала «Кругозор», 1968 г., №5). В исполнении Э. Хиля была записана песня «Всем делам моим на суше вопреки...».

В популярном когда-то звуковом журнале «Кругозор» при жизни Высоцкого его голос звучал на двух гибких пластинках — сперва в 1965 г.(№ 6), когда группа таганских актёров, среди которых был и Высоцкий, записали отрывки из спектакля «10 дней, которые потрясли мир», потом в № 4 за 1976 г. На той пластинке были записаны две баллады из фильма «Бегство мистера Мак-Кинли».

Упомянем также выпуск в 1976 г. двойного альбома «Алиса в Стране чудес» и вышедшего в том же году миньона «Алиса в Стране чудес. Песни из музыкальной сказки», на которых тоже записаны несколько песен в исполнении Высоцкого.

Песни Высоцкого входили также в диски-гиганты «Друзьям-однополчанам» (1979 г.), «День Победы» (1980 г.) и «Песни советского кино», выпущенный для продажи за границей (туда вошла песня Высоцкого «Баллада об уходе в рай» из кинофильма «Бегство мистера Мак-Кинли»).

Вот и весь список... Высоцкому понадобилось «всего лишь» умереть, чтобы на «Мелодии», наконец, вышел во второй половине 1980 г. его диск-гигант. Эта же запись (с той же самой фотографией) была выпущена на аудиокассете.

Через год, в 1987 г., вышел, наконец, альбом «Марина Влади, Владимир Высоцкий. Песни В.Высоцкого», записанный ещё в 1974-м. В том же, 1987-м, году Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия, и только это, — а вовсе не всенародная любовь, — позволило, наконец, «легализовать» его имя. В том же году вышел первый виниловый диск, на котором стихи Высоцкого звучали не только в авторском исполнении, но и в исполнении других актёров. (««…Хоть немного ещё постою на краю...». Стихи и песни В.Высоцкого», «Мелодия»).

Пластинки стали выходить одна за другой, и прежде всего надо сказать о серии «На концертах Владимира Высоцкого». Серия, состоящая из 21 пластинки, выпущена на «Мелодии» в 1987 — 1991 гг. По сведениям упомянутого выше коллекционера Г. Кацева, этот комплект продавался также на экспорт. Экспортные пластинки отличались тем, что конверты были глянцевыми, а вместо указания завода-изготовителя, на конвертах было написано: «Made in USSR». В 1990 г. на студии «Метадиджитал» вышел альбом из двух пластинок «Владимир Высоцкий. Охота на волков». В том же году фирма «Мелодия» выпустила винил «О времени и о судьбе. Владимир Высоцкий. Баллады» (читает А.Кузнецова). После 1995 г. на виниловых дисках Высоцкий не издавался.

Аудиокассеты с песнями Высоцкого в России стали появляться в начале 1990-х гг. одновременно с компакт-дисками. Многие издания (например, вышеупомянутые записи концертов в Нью-Йорке и Торонто, лицензионные записи французских дисков, записи некоторых выступлений Высоцкого и другие) выходили в двух видах и на прилавках не залёживались.

4. Видеоматериалы.

В своё время, в середине 1990-х гг., московский музей Высоцкого записал все имеющиеся материалы на 4 кассеты, копии с которых продавались от Москвы до Нью-Йорка. С тех пор, обнаружено всего несколько видеороликов, общая продолжительность которых не превышает десяти минут.

На видеокассетах издано большинство фильмов с участием Высоцкого и те, где звучали его песни. Некоторые фильмы выходили не в России, а в США, где известная в Нью-Йорке фирма «Boris Production Inc.» выпускала фильмы «713-й просит посадку», «Увольнение на берег», «Стряпуха» и другие.

Подавляющее большинство документальных фильмов, передач и концертов памяти Высоцкого официально не издавались.

Они переписываются с телевизоров и хранятся в домашних собраниях. Есть, однако, и весьма редкие предметы, имеющие отношение к нашей теме. Так, например, в Японии на видеокассете фирмы «Омагатоки» записан состоявшийся в 1989 г. в Токио концерт Б. Окуджавы, на котором он исполнил песню «О Володе Высоцком».

С недавних пор коллекционеры имеют возможность покупать фильмы с участием Высоцкого, выпущенные на DVD.

5. Открытки.

Известна лишь одна в прямом смысле слова почтовая открытка (почтовая карточка, на одной стороне которой находится изображение, а другая оставляется для адреса и текста) с изображением Владимира Высоцкого. Она выпущена в 1968 г. Такие же открытки, выпущенные в 1974-1978 гг., уже не имели на оборотной стороне места для текста, а предназначались исключительно для коллекционирования.

Известны четыре набора фотооткрыток, выпущенных в 80-90-е гг. Они не предназначены для отправки по почте и являются исключительно предметами коллекционирования.

Наибольшую известность получили два комплекта, вышедшие наибольшими тиражами: «Владимир Высоцкий поэт и актёр», изданный Республиканским комбинатом рекламы и проката кинофильмов «Укррекламфильм» (комплект выходил тремя изданиями — в 1986, 1988 и 1989 гг. — общим тиражом более 1 миллиона 300 тысяч экземпляров) и «Владимир Высоцкий» (издательство «Планета», 1988 г., тираж — полтора миллионов экз.). На этом фоне даже тираж комплекта «Владимир Высоцкий в театре и кино» (200 тысяч экз.) кажется уже незначительным, а уж 14 тысяч набора открыток «Владимир Высоцкий. Фотографии разных лет» и вовсе выглядит «раритетом».

Ещё один комплект открыток — «Куйбышевский Олимп Высоцкого» — выпущен «Центром В.Высоцкого в Самаре». Выход приурочен к 40-летию выступлений Высоцкого в этом городе и состоит из шестнадцати фотографий Высоцкого, сделанных в мае и ноябре 1967 г.

В 1987 г. Всесоюзное бюро пропаганды киноискусства выпустило в виде открытки фотографию Высоцкого, сделанную Г.Тер-Ованесовым. Тираж для открытки был очень мал — всего 5 тыс. экз. Любопытно, что из текста на обороте никак не следует, что к моменту выхода открытки Высоцкого уже семь лет как не было в живых.

Ещё несколько фотооткрыток с изображением Высоцкого вошли в комплекты «Армен Джигарханян» (там снимок Джигарханяна с Высоцким из к/ф «Четвёртый»), «Валерий Золотухин» (снимок с Высоцким из «Хозяина тайги») и некоторые другие.

Надо упомянуть ещё две открытки. Они не входят ни в какие наборы, а выпущены в качестве рекламы упомянутых выше изданий — «Светлой памяти Владимира Высоцкого» и немецкого восьмитомного собрания сочинений (1995 г.).

В этом же разделе нужно сказать несколько слов об издании «Поэт, актёр, гражданин... Владимир Высоцкий (1938-1980)», выпущенном в 1988 г. в Киеве. Издание состоит из пятнадцати листов размером 30x40 см., на которых напечатаны фотографии Высоцкого в кино- и театральных ролях, а также на концертах. Видимо, по скорости выхода в свет этот комплект установил мировой рекорд: согласно тексту на конверте, он был сдан в набор 1 февраля 1988 г., а подписан к печати 2 февраля того же года.

6. Значки и медали.

Самым крупным знатоком данной темы является Ф.Безруков, перу которого принадлежит «Каталог значков и настольных медалей, посвящённых В.С.Высоцкому», изданный «Библиотекой «Ваганта»« (Москва) в 1992 г. В 2003-2005 гг. он выпустил тиражом 35 экземпляров четыре выпуска буклетов «В твою коллекцию», где собрана информация обо всех медалях и значках с изображением Высоцкого, вышедших за годы, прошедшие после издания его «Каталога».

Очевидно, первый значок такого рода выпущен к посвящённому 50-летию Высоцкого благотворительному вечеру «Венок поэту», проведенному в Лужниках 24 января 1988 г.

В дни годовщин со дня рождения и смерти поэта возле Ваганьковского кладбища шла настоящая ярмарка, — покупалось и продавалось всё, связанное с Высоцким, — плёнки, фотографии, значки...

После празднования 50-летия поэта значки с его изображением практически перестали издавать. «Затишье» продолжалось почти десять лет. Тот же Ф.Безруков (см. ж. «Вагант-Москва», 2003 г., №№ 4-6, стр.90-94) упоминает о значках, выпущенных к 60-летию Высоцкого в 1998 г. (около десятка выпущено в разных городах России). Ещё несколько значков («Танкер «Владимир Высоцкий»«, «Планета ВладВысоцкий» и др.) были выпущены в Харькове в 2002 г.

В 1999 г. в Польше прошёл фестиваль «Марафон с Высоцким», к этому событию был выпущен памятный значок.

Было также выпущено несколько настольных медалей, посвящённых Высоцкому. Некоторые работы действительно являются отличными образцами медальерного искусства, но иной раз, при несомненном желании авторов почтить память любимого поэта, отсутствует элементарное умение.

7. Календари.

Первые настенные календари с изображением Высоцкого появились, если мне память не изменяет, в 1987 г. Всего их выходило около десятка.

Карманных календариков было больше. Как и в случае со значками, вряд ли возможно учесть всё, принимая во внимание, что любая типография в состоянии выполнить такой заказ.

На карманных календариках, выпущенных в последние годы, тиражи не указаны вовсе. Те, что выходили в конце 1980-х — начале 1990-х гг., были выпущены весьма солидными тиражами — от 200 до 550 тысяч. Исключение составляет изделие киевской фирмы «Искусство и культура», вышедшее в 1991 г. тиражом «всего» 12 тысяч экз., и изображающее Высоцкого в роли Дон Гуана.

В последние годы появилась тенденция выпускать карманные календари с изображением Высоцкого во время проведения посвящённых ему песенных фестивалей. В 2005 г. такие календари были выпущены в Новокузнецке, где проходил 4-й фестиваль авторской песни «Высоцкий в Новокузнецке», и в Красноярске, где состоялся фестиваль «Красноярск поёт Высоцкого».

Но до сих пор не выпущено ни одной брошюры, которая бы обобщила всю имеющуюся информацию по данному вопросу.

8. Афиши, программки, плакаты.

Афиши выступлений Высоцкого в различных городах страны представляют собой редкость необычайную. Хоть и принято почему-то в литературе мнение, что у Высоцкого за всю жизнь не было «афишного» концерта, но это, разумеется, не так — как иначе можно было бы известить потенциальных зрителей в условиях, когда анонсы в местных газетах появлялись далеко не всегда. Так что афиши были, просто мало кто догадывался, что когда-нибудь они будут цениться чуть ли не на вес золота.

Такова же ситуация и с афишами Театра на Таганке, и с театральными программками спектаклей, в которых участвовал Высоцкий. Любой коллекционер хотел бы иметь эти издания в своём собрании, да очень трудно их найти.

Гораздо благоприятнее для собирателей ситуация с плакатами с изображением Владимира Высоцкого. Выходило их не так много, но зато огромными тиражами!

Если не ошибаюсь, то первым таким плакатом стала репродукция портрета Высоцкого работы А.Шилова, написанного в 1986 г. (авторское название — ««Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее!...» Портрет Владимира Высоцкого»).

Как и календари с фотографиями Высоцкого, плакаты стали появляться в конце 1987 — начале 1988 года, когда широко отмечалось 50-летие Высоцкого. Очень популярны были плакаты, использовавшие репродукцию портрета Высоцкого работы А.Богданова (1987 г.), и воспроизводящие фотографии работы А. Стернина. Один из плакатов с его фотографией и цитатой «Мир вашему дому!» был выпущен тиражом миллион (!) экземпляров, побив все мыслимые и немыслимые рекорды для такого рода изданий.

Ещё один объект собирательства — афиши мероприятий, посвящённых Высоцкому. Разумеется, учёта тут быть не может, поскольку вечера памяти и концерты, посвящённые Высоцкому, проводятся много лет «от Москвы до самых до окраин», причём, в число «окраин» надо включить Америку, Израиль, Францию и прочие страны, где живут выходцы из СССР.

9. Прочие предметы.

В эту категорию входит, как понятно читателю, всё то, что систематизировать уже попросту невозможно. В первые годы «перестройки» продавались сделанные кооператорами сумки с изображением Высоцкого.

Собственно, попытки сделать деньги на Высоцком не прекращаются до сих пор. Периодически на интернет-аукционе «ebay» можно увидеть пять матрёшек, изображающих Высоцкого, и это уже мало кому кажется кощунственным и идиотическим. На матрёшках изображают всех — от американских президентов до королей Гавайских островов (сам покупал в Гонолулу!), отчего бы и с Высоцким матрёшек не понаделать?

Чтобы дать читателям представление о многообразии предметов с изображением Высоцкого, приведём два абзаца из письма московского коллекционера С.Прокофьева:«Среди прочих предметов с изображением Высоцкого могу назвать переводные картинки на бумагу и на ткань, майки, которые и сейчас ещё продаются за бешеные деньги. Говорят, что портреты Высоцкого были и на зонтах! Сейчас стали делать ручки и папки с его профилем, эти вещи выпускаются к различным конференциям.Выходил диафильм «Высоцкий: 25 января — 25 июля». Было два выпуска цветных диапозитивов, отличающиеся оформлением коробок. Были эстампы на алюминии, вымпелы — всего не перечтёшь».^[43]

Так же, инициативной группой, специально для нашего музея, был создан сборник крылатых фраз В.Высоцкого, которые стали известны, благодаря его песням и фильмам, в которых он снимался.

Инициативная группа музея в библиотеке — это, главным образом читатели, посетители библиотеки, которые заинтересованы в создании каких либо новшеств этой библиотеки. Это те люди, которые часто посещают библиотеку, и кто хотел бы видеть ее в новом «амплуа». А музей в библиотеки это действительно новшество, т.к. в современном виде музей — достаточно молодой социально-культурный институт, и познание его сути приходиться на сравнительно небольшой промежуток времени новейшей истории. Конечно же, в инициативную группу входят и сами работники библиотеки, которые своим стремлением создать новую модель учреждения раскрывают и свой творческий потенциал и содействуют профессиональному росту, и определяют перспективы дальнейшей деятельности, направленной на ее востребованность в местном сообществе.

Для выполнения специфических функций музея в библиотеке потребуется провести некоторые изменения и в штатном расписании.

На постоянную работу, в штат библиотеки, необходимо ввести дополнительную единицу научного сотрудника (педагога-историка) с функциями организатора, которая вызвана значительным объемом работы по сбору, изучению экспонатов для музея, по обслуживанию посетителей, организации массовых мероприятий и творческих занятий, созданию выставок и экспозиций.

Формирование экспозиций и выставок проходит в два этапа:

- научное и художественное проектирование;

- осуществление, строительство экспозиции.

В экспозиционной работе должен быть задействован весь коллектив библиотеки, а так же профессиональные сотрудники массово — просветительной работы.

60—70-е гг. XX в. время наибольшей популярности В.С. Высоцкого. В эти года бардовские песни были очень популярны и в Казани. Поэтому для продолжения и закрепления этих традиций при помощи инициативной группы, надо создавать оригинальные выставки, посвященные поэту и его творчеству, проводить конкурсы, вечера поэзии и бардовских песен для посетителей библиотеки, конкурсы на лучшие иллюстрации к стихам поэта. Этим мы так же можем увеличить посещаемость библиотеки. А так же повысить ее авторитет, и все это положительно повлияет на имидж библиотеки.

Имя В.Высоцкого как театрального актёра связано с Театром на Таганке. В этом театре он участвовал в 15 спектаклях (в том числе «Жизнь Галилея», «Вишнёвый сад», «Гамлет»). Более чем в 10 спектаклях (не только Театра на Таганке) исполнялись его песни.

В Казань с гастролями легендарный поэт, актер и певец приезжал лишь однажды, в далеком 1977-м. Кроме концертов у Высоцкого в Казани была творческая встреча в Доме актера с интеллигенцией города. Состоялась она благодаря известной актрисе, преподавателю Казанского театрального училища Юноне Ильиничне Каревой, снимавшейся в фильме «Место встречи изменить нельзя» в роли жены Груздева.

При возможности создания музея мы могли бы расположить его в массовой библиотеке. Массовые (публичные) библиотеки — общедоступные библиотеки, которые предоставляют возможности пользования их фондами всем слоям населения без ограничений по уровню образования, специальности, вероисповеданию и другим признакам.

Местоположение музея Высоцкого привлекло бы внимание пользователей. Приходя в библиотеку, они узнавали бы много новых, интересных фактов о В.Высоцком.

2.2 В.С. Высоцкий как объект музея в библиотеке

В предыдущей главе мы говорили о том, что выбор темы для музея в библиотеке мы связали с 70-летием В. Высоцкого. 25 января 2008 в России вспоминали замечательного поэта, актера и певца Владимира Высоцкого.

25 июля 1980 года, когда Москва купалась в солнце и в долгожданных радостях Олимпиады, страну поразила весть… Она неслась «по всей Руси великой», передаваемая из уст в уста, повторяемая на всех языках многонационального Советского Союза, заставляющая онеметь, невероятная: «Умер Высоцкий».

25 июля 2010 года исполнилось 30 лет со дня смерти Владимира Высоцкого. Об этом человеке сказано и написано, кажется, уже все. Но исследователи его жизни и творчества продолжают разгадывать эту «планету», так до конца и не понятого русского «Гамлета». Он жил на пике эмоций, он всегда ходил по краю — до самого своего последнего дня.^[13]

Высоцкий родился 25 января 1938 года. Он был великим артистом для народа и элиты. В 1960—1961 годах появляются его первые песни. Песня «Татуировка», написанная в 1961 году в Ленинграде, многими считается первой. Неоднократно таковой её называл и сам Высоцкий.

Однако существует песня «49 дней», датируемая 1960 годом. Отношение автора к песне было весьма критичным: в автографе ей дан надзаголовок «Пособие для начинающих и законченных халтурщиков», с пояснением в конце, что «таким же образом могут быть написаны» стихи на любые актуальные темы.

«Надо только взять фамилии и иногда читать газеты». Но, несмотря на то, что Высоцкий как бы исключал эту песню из своего творчества (называя «Татуировку» первой), известны фонограммы её исполнений в 1964—1967 гг.

В 1956-м поступает в Школу-студию МХАТ на актерское отделение, которое заканчивает в 1960-м. В 1960-1964 годы работает (с перерывами) в Московском драматическом театре им. А.С. Пушкина, а в 1962 году — несколько месяцев в Московском театре миниатюр; снимается в эпизодических ролях в кино. В 1960-1961 годах появляются его первые песни.

В конце 1964-го В. Высоцкий поступил в Московский театр драмы и комедии на Таганке, где работал до 1980 года. Он играл в спектаклях «Антимиры», «Берегите ваши лица» (оба — по стихам А. Вознесенского), «Десять дней, которые потрясли мир» (по Дж. Риду), «Послушайте» (по стихам В. Маяковского), «Павшие и живые» (по стихам поэтов военного поколения).

Им были также были сыграны такие роли, как Галилей и безработный летчик Янг Сун в спектаклях по пьесам Б. Брехта «Жизнь Галилея» и «Добрый человек из Сезуана», беглый каторжник Хлопуша в спектакле «Пугачев» по драматической поэме С. Есенина, Лопахин в «Вишневом саде» А. Чехова.

Самой значительной работой Владимира Высоцкого в театре осталась его заглавная роль в шекспировском «Гамлете» (1971), которая была им сыграна 317 раз; спектакль был удостоен театральных премий в Югославии, Франции, Польше.

Песни В. Высоцкого звучали во многих спектаклях, как театра на Таганке, так и Театра сатиры («Последний парад» А. Штейна), «Современник» («Свой остров» Р. Каугвера), Театра имени М. Н. Ермоловой («Звезды для лейтенанта» Э. Володарского).

В 1965 году Владимир Высоцкий начал петь свои песни со сцены. Сначала это были выступления с группой его товарищей — актеров театре драмы и комедии на Таганке, затем — сольные. 18 января 1967 года в ленинградском клубе «Восток» состоялось его первое официальное выступление. С этого года его все чаще стали приглашать на концерты с песнями в институты, на заводы, в клубы.

Взлет его популярности приходится на выход фильма «Вертикаль» с его песнями летом 1967 года. Как актер, Высоцкий участвовал в создании 30 художественных и телевизионных кинофильмов. Известны его работы в кинофильмах «Хозяин тайги» (1968), «Четвертый» (1972), «Плохой хороший человек» (1973), «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» (1976). Особую популярность Высоцкому-киноактеру принесли две роли в телевизионных фильмах — Жеглова («Место встречи изменить нельзя», 1979) и Дона Гуана («Маленькие трагедии», 1980).

Во многих фильмах звучат его песни: «Я родом из детства» (1965), «Опасные гастроли» (1969), «Война под крышами», «Сыновья уходят в бой» (1971), «Ветер надежды» (1975) и других. В 1968 году вышла первая гибкая пластинка с песнями из «Вертикали», а в 1973-1976 еще четыре авторских миньона. В 1977 году фирма «Мелодия» выпускает в виде двойного альбома запись дискоспектакля «Алиса в Стране Чудес» с песнями Высоцкого. Песни, записанные там же для дисков-гигантов при его жизни так и не вышли.

В 1968-1969 годах автор подвергался нападкам в прессе. Позднее фигуру Высоцкого власти предпочитали замалчивать. Множество ролей оказались несыгранными, песни не входили в фильмы — часто по причине запрета на само имя поэта и артиста. Остались нереализованными его драматургические опыты.

В 1979 году Высоцкий стал участником неофициального альманаха «Метрополь»; из-за чинимых ему препятствий вынужден был отказаться от своего режиссерского дебюта на Одесской киностудии. В то же время, благодаря своему третьему браку в 1970-м с французской актрисой М. Влади, с 1972 года он получил возможность выезжать за рубеж, выступал в Болгарии (во время гастролей Театра), Венгрии (на киносъемках), а также во Франции, Канаде, Германии, США. Во Франции вышли три авторских диска Высоцкого.

Всего им написано более 600 стихотворений, более половины из которых стали песнями; сыграно более 20 ролей на сцене театра, 30 ролей в кинокартинах и телефильмах, 8 — в радиоспектаклях, из которых 5 — записаны ныне на пластинки. Объездил с полуофициальными концертами всю страну.

3 июля 1980 года состоялось выступление Высоцкого в Люберецком городском дворце культуры в Московской области, где, по словам очевидцев, он выглядел нездоровым, говорил, что неважно себя чувствует, но на сцене держался бодро и, вместо полутора запланированных часов, отыграл двухчасовой концерт.

14 июля 1980 года во время выступления в НИИЭМ (Москва) Владимир Высоцкий исполнил одну из своих последних песен — «Грусть моя, тоска моя… Вариация на цыганские темы«. 16 июля он провёл свой последний концерт в подмосковном Калининграде (ныне Королёв).^[54]

18 июля 1980 года Высоцкий последний раз появился в своей самой известной роли в Театре на Таганке, в роли Гамлета — одноимённой постановке по Шекспиру.

До сих пор идут иногда споры: кем же Высоцкий был больше — актером или поэтом. Одни утверждают, что песни и стихи Высоцкого весьма заурядны, и только блестящее исполнение самим автором делает их произведениями искусства. Другие говорят, что никакие роли Высоцкого на сцене и на экране не могут сравниться по степени оригинальности и таланта с его песнями.

Дискуссия эта правомерна и, возможно, не кончится никогда, пока будут слушать, смотреть и помнить Высоцкого. Одна сторона его творчества неразрывно связана с другой стороной. Его песни — чаще всего монологи, от лица самых разных персонажей: шпаны, обывателей, военных, сказочных героев... В последние годы творчества — от лица самого себя. Здесь смешаны актерские, лицедейские, а также глубоко личностные сущности Высоцкого.

И все же неслыханную, всенародную любовь Высоцкий заслужил, в большой степени, из-за социально-политической ситуации, в которой находилась страна в его время. Тупой и унылый «застой», казалось многим, обречен на вечное существование.

Ощущение безнадежности, подавление любой инициативы, скука полунищенского прозябания ввергли мужское население страны в повальное пьянство, воровство и цинизм, негромкое злословие в адрес власти.

Все это было присуще, в той или иной мере, героям песен и актерских работ Высоцкого. Он вслух и открыто вещал о том, чем жила страна на самом деле. Он насмешничал и печалился о том же, о чем ехидничали и горевали миллионы людей. Он один отвечал за всех. Люди двоедушничали: делали одно, а делали вид о другом, думали одно, а говорили другое.

Одна юная поклонница творчества Высоцкого недаром объяснила свою любовь к нему: «Он не врал». Сейчас мы живем в другой стране, но остались многие беды тех лет, добавились новые проблемы и несуразности. Жаль, что Высоцкого нынешней эпохи у нас нет.

Песни Высоцкого довольно прочно ассоциируются со временем, в котором он жил и о котором пел. Высоцкий в представлении россиян — явление более чем значимое. Люди, говоря о нем, используют такие «крупнокалиберные» слова и словосочетания, как «гений», «гениальное явление», «великий гражданин», «Человек с большой буквы», «крупная, знаковая личность». Также используются «сильные» образы и слова: «кумир», «национальный герой», «всемирный любимец», «любимец всего народа».

Главное, с чем наши сограждане связывают имя Высоцкого, — его песни. 22.07.2004, проводился опрос населения, опубликованный, на сайте фонда «Общественное мнение». Для двух третей респондентов они оказываются довольно-таки регулярным элементом повседневной жизни. Лишь 4% ответили, что им не приходилось слышать этих песен вовсе. Наиболее 'регулярной' аудиторией оказываются люди в возрасте 36-54 года, жители мегаполисов и в особенности — Москвы, а также жители малых городов — районных центров, городов областного подчинения.

Вместе с тем, есть и еще одно немаловажное обстоятельство — наличие записей Высоцкого (пластинок, кассет или аудиодисков) в личных фонотеках наших сограждан. Судя по данным опроса, такие записи имеют у себя дома 39% совершеннолетних россиян.

Можно предположить, что эти люди часто выбирают именно Высоцкого, когда у них есть время и желание что-либо послушать.

Действительно, данные опроса позволяют говорить о том, что среди наших сограждан есть определенная категория безусловных поклонников певца, собравших у себя довольно большую коллекцию записей Высоцкого и регулярно — хотя бы раз в несколько дней — прослушивающих их. Это примерно 8% от числа всех опрошенных.[44]

Возможно, песни Владимира Высоцкого, в большинстве своем, остались в прошлом, историческим свидетельством. Зато успешно развиваются его манера и стиль исполнения, породившие недавно даже новый жанр: «русский шансон».

Творчество Высоцкого смывает всю фальшь, всю дешевку, заставляет вспомнить, поверить, понять, пережить, как свое, накрепко связывая тех, кто воевал, и тех, кто «не видел войны и родился значительно позже».

Гений Высоцкого сделал войну даже не понятной, а близкой миллионам людей, к счастью для них, не знавших, что это такое. Более того, эти песни безоговорочно приняли ветераны.

В своих интервью Высоцкий неоднократно указывал на песни о войне как на важнейший пласт своего творчества, подчеркивая глубинную связь этой темы с опытом театральной работы на Таганке: одним из своих любимых поэт называл спектакль «Павшие и живые». Размышляя о подобных песнях, бард отметил двуединство их широкого общенародного содержания («война всех коснулась») и пристального вглядывания в экзистенцию личности, оказавшейся в «пограничной» ситуации, на грани катастрофы: «Я стараюсь для своих песен выбирать людей, находящихся в момент риска, которые в каждую следующую секунду могут заглянуть в лицо смерти… И чаще всего я нахожу таких героев в тех военных временах, в тех сюжетах». При выявленном исследователями жанровом многообразии военной лирики Высоцкого (баллада, новелла, рассказ, эпизод и т.д.) именно баллада с присущей ей напряженно-трагедийной сюжетной динамикой становится здесь доминантой, эволюционируя и прирастая элементами иных жанровых образований.

Прекрасно смотрятся роли Высоцкого в кино. Некоторые его стихи, напечатанные в книгах, захватывают своей неподдельной высокой поэзией. Даже среди выдающихся личностей пантеона великой русской литературы, русского искусства Владимир Высоцкий не затерялся, не пропал. А это, конечно, означает, что его жизнь и творчество были не напрасны и, как говорил другой поэт, «любезны народу».

Недавно стало известно, как пишет «Комсомольская правда», закрытый было кинопроект, возродили с режиссером «Бумера», а главную роль сыграет Сергей Безруков.Картина носит название «Черный человек». Ранее сообщалось, что сценарий для нее написал сын Высоцкого Никита. Фильм должен был рассказывать историю, произошедшую с Владимиром Высоцким на гастролях 1979 года в Ташкенте, где он перенес клиническую смерть.По словам Митты, съемки начнутся летом 2010-го, а релиз фильма состоится летом 2011 года. Отметим, что раньше на роль Высоцкого, помимо Безрукова, пророчили Владимира Вдовиченкова и Владимира Машкова.^[47]

Взаимоотношения Владимира Высоцкого с деятелями отечественной культуры можно пересчитать по пальцам (о книгах на эту тему уж и не говорим — их попросту не существует).

То, что для биографов любых направлений представляет особый интерес («Пушкин и Дельвиг», «Державин и Капнист», «Есенин и Мариенгоф» — можно припомнить многие десятки работ на подобные темы), высоцковеды обходят стороной.

Результатом такой позиции специалистов является то, что в сознании читающей публики круг общения Владимира Высоцкого весьма узок: компания друзей с Большого Каретного, актёры «Таганки», да ещё художник М.Шемякин и золотодобытчик В.Туманов.

Разумеется, были у Высоцкого друзья, а были и просто знакомые, однако, на наш взгляд, игнорировать эти знакомства было бы неверным. Напротив, изучение их поможет нам лучше понять творчество поэта. Среди тех, с кем общался в разные годы Высоцкий, были поэты, писатели, композиторы, люди больших талантов и высокой культуры. Общение с такими людьми не проходит для творческой личности бесследно.^[45]

Из воспоминаний Вадима Туманова:

...Володя должен был выступать на писательском юбилее. И в последний момент узнал, что людям, которых он пригласил, не оставили входных билетов.

Высоцкий не выносил пренебрежительного обращения к людям, кто бы они ни были. Он сразу понял, что тут сыграло свою роль элитарное чванство писательской братии по отношению к «непосвященным». И высказал все это хозяевам и распорядителя банкета. Немедленно и на «устном русском». Спев одну песню, более продолжать не захотел, уехал.

О себе он мог сказать словами Гамлета: «Вы можете расстроить меня. Но играть на мне нельзя».

Нередко слышу: «Высоцкого попросили, и он спел», «его пригласили в компанию, на банкет, на светский раут и он пошел» и т.п. На самом деле он был очень избирателен в личных знакомствах. И уж, во всяком случае, пел, когда хотел петь. Не иначе.

Очень развито было в нем чувство собственного достоинства. В Иркутске молча и хмуро слушал тосты в свою честь. Вскоре ушел, сославшись на недомогание. Объяснил потом:

— Боялся взорваться. Там было несколько абсолютно чуждых мне по духу людей. Не мог я для них петь.

Однажды всю ночь проговорил с седенькой старушкой из деревни Большая Глубокая, на Култукском тракте, у Байкала. Здесь, на берегу Байкала, он стоял, восторгаясь чистым воздухом, а потом вдруг сказал: «Вот бы здесь пожить Алле!» Я не понял, о ком речь. А он говорил о Демидовой, которая плохо себя чувствовала тогда. Он любил путешествовать не один. И люди, близкие ему, неизменно жили в его душе и в памяти.

25 июля 1980 года без двадцати четыре утра в моей квартире раздался телефонный звонок. Звонил врач: «Володя умер».

В тот день мне пришлось отвечать на сотни телефонных звонков в квартире Высоцкого. Запомнился звонок космонавта Гречко: «Могу ли я чем-нибудь помочь?.. Все же запишите мой телефон».

Марина хотела поставить на его могиле дикий, необыкновенный камень. «Пусть он будет некрасивый, но он должен передавать образ Володи». Попросила меня найти такой. Я нашел.

Сейчас много пишут о Володе, спорят о нем. В споры не хочу ввязываться. Однако об одном все же считаю необходимым сказать: он был человеком трагического мироощущения. Он жить хотел, но смерти не боялся. Умел, говоря словами его любимого поэта, «сразу припомнить всю жестокую, милую жизнь, всю родную, странную землю».^[46]

История любви В.Высоцкого и М.Влади непростая по своей сути.

Когда в СССР вышел на экраны французский фильм «Колдунья» с Мариной Влади в главной роли, публика была просто потрясена. Для многих тысяч советских девушек героиня фильма мгновенно стала образцом для подражания. А мужская половина Страны Советов грезила и мечтала, чтобы их любимая внешне походила на эту загадочную французскую актрису. Однако самые несусветные амбиции витали в голове у мало еще кому известного актера Театра на Таганке Владимира Высоцкого. Увидев Марину Влади на экране, он сказал себе: «Она будет моей».

Они встретились в 1967 году в дни Московского международного кинофестиваля. К тому времени в жизни каждого из них произошли кое-какие изменения. Марина Влади (дочь русского эмигранта Владимира Полякова) уже побывала дважды замужем, сыграла в добром десятке фильмов и стала всемирной знаменитостью, обладательницей приза Каннского фестиваля. Высоцкий еще не имел даже всесоюзной популярности, но его песни давно вошли в моду в Москве. Он тоже был дважды женат, имел детей.

В тот знаменательный день гостью фестиваля Марину Влади пригласили в Театр на Таганке. Показывали «Пугачева» по поэме Есенина, роль Хлопуши играл Высоцкий. Спектакль произвел на Марину Влади огромное впечатление.

После представления они оказались за одним столиком в ресторане. Высоцкий бесцеремонно рассматривал французскую диву, потом подошел к ней и тихо произнес: «Наконец-то я встретил вас. Я хотел бы уйти отсюда и петь только для вас».

И вот он уже сидит у ее ног и под гитару поет свои лучшие песни. Потом, как в бреду, признается, что давно безумно ее любит. Она отвечает с грустной улыбкой: «Володя, ты — необыкновенный человек, но у меня на поездку только лишь несколько дней и у меня трое детей». Он не сдается: «У меня тоже семья и дети, но все это не должно помешать нам стать мужем и женой».

Когда Марина снова приехала в Москву, Высоцкий находился в Сибири на съемках фильма «Хозяин тайги». Тем временем Влади получила роль в картине С. Юткевича «Сюжет для небольшого рассказа» и благодаря этому задержалась в Союзе.

В один из осенних вечеров, на вечеринке у Володиных друзей Марина попросила оставить их вдвоем. Гости разошлись, хозяин пошел к соседям, а Марина и Володя проговорили о своей любви всю ночь.

13 января 1970 года в снятой на время московской квартире состоялась свадьба Владимира Высоцкого и Марины Влади — история любви вошла в стадию пика. На следующий день молодожены отправились на теплоходе в Грузию в свадебное путешествие. Это были их лучшие дни.

Потом разлука: он — в Москву она — в Париж. У обоих — серые будни, сложности с детьми. Ему не дают визы на выезд во Францию. Остаются переписка и звонки по телефону.

Однажды Володя сказал Марине, что Андрей Тарковский хочет снять ее в своем «Зеркале». Вспышка радости — они какое-то время будут вместе! Но прошло время, и оказалось, что Марина не прошла пробы — ее кандидатура отклонена. Высоцкий впал в ярость. Свою злость он стал глушить в беспробудном пьянстве.

Только через шесть лет после свадьбы Высоцкому дали разрешение на выезд за границу — для этого Марине Влади даже пришлось стать на время членом коммунистической партии Франции.

Они словно наверстывали упущенное: много путешествовали по миру, гуляли. Марина устраивала мужу концерты в Париже. По Москве Высоцкий ездил на единственном в Советском Союзе «Мерседесе». В Венгрии режиссер Мессарош снимал Влади в фильме «Их двое». Чтобы Высоцкий смог приехать к жене, режиссер придумал для него эпизодическую роль. Так появилась на свет единственная картина, где Марина и Володя играли вместе.

Внешне все кажется благополучным. Но что-то уже надломилось в нем. При бешеной популярности у народа власть не признает Высоцкого. Его стихи не печатают, пластинки не выпускают, многие пьесы, в которых он начинает репетировать, театру запрещают ставить. Семейная жизнь на расстоянии, когда униженно приходится просить о визах, тоже не доставляет ему радости. Свои эмоции он подавляет алкоголем и наркотиками.

Высоцкий пытается преодолеть свою болезнь, разобраться в себе и подобно своему Гамлету начинает задумываться о смысле жизни и смерти.

В 1978 году Высоцкий решил уйти из театра. Чтобы остановить ведущего актера, Любимов предложил ему сыграть Свидригайлова в «Преступлении и наказании». Спектакль вышел в начале следующего года, и это была последняя роль Высоцкого в театре. Символично, что в конце пьесы он исчезал в люке, откуда вырывался дрожащий красноватый свет. Марина была потрясена финалом.

Первый сердечный приступ с артистом случился на концерте в Бухаре 25 июля 1979 года. Его жизнь спас прямой укол в сердце.

За полтора месяца до кончины Высоцкий писал Марине: «Любовь моя! Найти выход мне под силу. Я лишь хочу попросить тебя — оставь мне надежду. Только благодаря тебе я смогу снова вернуться к жизни. Я люблю тебя и не могу допустить, чтобы тебе было плохо. Поверь, позже все встанет на место, и мы будем счастливы». По первому тревожному звонку Марина Влади прилетала в Москву, но с каждым разом все больше убеждалась, что все ее усилия спасти Володю тщетны, он будто бы сознательно шел к своему концу.

11 июня 1980 года Влади провожала Высоцкого в Москву. Но оба уже чувствовали, что невозможно далеки друг от друга.

18 июля Высоцкий сыграл Гамлета в последний раз. В тот вечер он плохо себя чувствовал, и врач за кулисами периодически делал ему уколы. июля Володя должен был улететь снова в Париж, к Марине. К сожалению, этому было не суждено сбыться.

Вечером 23-го состоялся их последний телефонный разговор. «А в 4 часа утра 25 июля, — вспоминала Марина Влади, — я просыпаюсь в поту, зажигаю свет, сажусь на кровать. Ярко-красный след на подушке. Огромный раздавленный комар. Меня заколдовывает это пятно.»

Звонит телефон. Я знаю, что услышу не тот голос. Знаю! «Володя умер!» Вот и все. Два коротких слова, сказанных незнакомым голосом».^[40]

2.3 Концепция модели музея В. Высоцкого в библиотеке: обоснование содержательной структуры

В развитии современного музея наиболее эффективным инструментом корректировки его деятельности является научно обоснованная программа его развития, оформленная в виде концепции.

Научная концепция развития музея — научное обоснование системы его целей и задач, перспективных направлений, определяющих развитие музея на конкретный период времени.

Задачей музея, обусловленной его профилем, является экспонирование музея, организация выставок, способных представить В. Высоцкого как творческого героя в хронологических пределах своего времени.

Выставочная работа — особая форма научно-экспозиционной деятельности, целью которой является популяризация жизни и творчества поэта, актера, барда посредством организации временных выставок в музее.

Научная концепция выставочной работы учитывает положения научной концепции экспозиции и вместе с научной концепцией комплектования является основным документом, определяющим данное направление — деятельности музея.

Для подбора темы нашего музея, мы рассмотрели множество вариантов. Но остановились на музее В. Высоцкого в библиотеке, т.к. мы считаем, что интерес к В. Высоцкому в обществе не утрачен, ведь связан он с яркостью его музыки, с его высокой творческой и гражданской активностью при жизни. С великолепно сыгранными ролями в кино и театре, с его многожанровой поэзией. Услышав и увидев хоть раз его творчество, невозможно забыть. Его искусство, актерские образы глубоки, убедительны и легко понятны большинству людей. Даже сейчас, став достоянием истории, он продолжает быть актуальным в качестве глашатая своей эпохи, своими произведениями возводя мост между нашим прошлым и настоящим. Музей будет интересен, особенно поклонникам творчества В. Высоцкого, он будет объединять на добровольных началах почитателей его творчества и может стать своеобразным клубом его любителей. Организация музея в массовой библиотеке связана с тем, что среди почитателей В. Высоцкого люди разных профессий и возрастных категорий. Выбор темы для музея был связан с 70-летием поэта, он призван сохранить и донести искусство В.Высоцкого новым поколениям людей, чтобы при возникновении интереса к нему, каждый человек имел возможность удовлетворить эту потребность.

Мы провели два пилотажных исследования на базе библиотеки филиала № 13, где имеется музей. В нем приняли участие все сотрудники библиотеки — 5 человек (100 %). А так же мы опросили некоторых посетителей библиотеки — 20 человек (100 %). Посредством опроса мы определили тип, профиль и направление деятельности музея. Исследование среди библиотекарей показало следующие результаты: в данной библиотеке, в которой мы проводили социологическое исследование, ответы сотрудников библиотеки были отличны друг от друга, но трое из пяти библиотекарей, ответили, что хотели бы, чтобы профиль музея был литературным.

Респондентам были заданы следующие вопросы:

1. На сегодняшний день существуют такие новообразования в библиотеках, как мини-музеи, как вы относитесь к этому новшеству?

2. Существует, много профилей музеев, каким на ваш взгляд должен быть профиль музея в библиотеке?

3. Музеи делятся на три типа, выберите один из типов музея, который наиболее вам привлекателен и каким, по вашему мнению, должен быть музей при библиотеке?

4. На какую возрастную категорию, по-вашему, должен быть ориентирован музей при библиотеке?

5. Очень много развивается форм работ в музеях, как вы считаете, какие из них вызвали бы наибольший интерес читателей библиотеки?

На первый вопрос все библиотекари (100 %) ответили положительно, т.к. в этой библиотеке имеется музей.

По второму вопросу 60 % респондентов отдали предпочтение литературному профилю музея. По 20 % респондентов предпочли бы художественный и исторический профили.

На вопрос о типах музеев мнения разделились между научно-просветительским (40 %) и научно-исследовательским типом (40 %). Один человек выбрал учебный тип (20 %).

В четвёртом вопросе предлагалось определить желаемую возрастную категорию посетителей музея. 60 % человек считают, что музей должен быть ориентирован на старших школьников и студентов. Один респондент (20 %) посчитал приемлемой категорию людей среднего возраста. Последний респондент (20 %) ответил, что музей, располагающийся в их библиотеке, рассчитан на посетителей разного возраста.

В последнем вопросе мы предложили высказаться о наиболее популярных на взгляд сотрудников формах работ с посетителями музея. Большинство ответивших выбрали экскурсию (80 %). Вторыми по популярности были ответы литературно-музыкальные вечера и выставки (60 %). По два ответа (40 %) пришлось на тематические вечера, театрализованные представления и праздники. Один человек (20 %) отметил такую форму работы, как фестиваль.

Но эта анкета, для сотрудников библиотеки не совсем полностью раскрыла суть нашего исследования. И по совету научного руководителя мы опросили читателей.

По результатам опросов читателей библиотеки, мы выяснили, что люди среднего возраста 40—60 лет (50 %) мужчины и женщины хорошо знакомы с творчеством В. С. Высоцкого и охотно посетили бы музей, посвященный ему. 20 % человек увлекаются или увлекались его творчеством. Особенно интересуются его деятельностью мужчины.

Остальные 50 % человек — это молодежь 18—25 лет, мужчины и женщины. Из них 30 % человек интересуются, но плохо знакомы с творчеством В. Высоцкого. 10 % молодых человек хорошо знакомы с его творчеством и были бы очень рады открытию музея им. Высоцкого в библиотеке. Еще 10 % (2 девушки) совершенно не знакомы с деятельностью Высоцкого, но нейтрально относятся к открытию музея.

Из всех 100 % человек, у 75 % есть знакомые, которые увлекаются Высоцким, а у 25 % совсем нет таких знакомых.

Все 100 % человек, по результатам опроса в свободное время читают интересные книги, но из них 80 % еще смотрят телевизор или играют на компьютере. Но то, что все респонденты читают в свободное время, говорит о том, что роль книг в наше время совсем не теряется.

Наш музей может способствовать повышению интереса к книгам Высоцкого и о нём. В экспозицию музея мы планируем включить переписку и встречи с современниками, друзьями и родными В. Высоцкого, а так же устраивать экспозиции, посвященные данным лицам.

Комплектование музея будет осуществляться на основе имеющихся в базовой библиотеке печатных изданий о В. Высоцком, аудио- и видеозаписей его выступлений, а так же добровольных пожертвований документов и предметов, связанных с Высоцким.

Собирать крайне редкие экспонаты, связанные с ним и его именем, такие как, наборы фотооткрыток, почтовые открытки, возможно марки, значки и медали с изображением Высоцкого, календари, афиши выступлений Высоцкого, афиши мероприятий, посвящённых Высоцкому, программки спектаклей, плакаты. В экспозицию будут входить и такие предметы, как пять матрёшек, изображающих Высоцкого, майки, переводные картинки на бумагу и на ткань, портреты Высоцкого были и на зонтах, и это интересный экспонат для нашего музея, ручки и папки с его профилем, сборник крылатых фраз.

По опыту рассмотренных нами музеев в библиотеках — комнаты-музея им. Ф. Шафигуллина, музея романа Каверина «Два капитана», мини-музея Г. Зайнашевой — можно прямо судить о том, что музеи в библиотеках актуальны, хоть и малоразвиты. Эти музеи делают библиотеки интереснее, посещаемее. Но так как музеи при библиотеках — это учреждения культуры нового типа, их пока не много. Мало и музеев В. Высоцкого, при том, что людей, интересующихся им и желающих знать о нём много, поэтому мы и решили создать музей на базе массовой библиотеки, чтобы все желающие могли беспрепятственно ознакомиться с его экспозицией.

Работа музея должна способствовать эстетическому воспитанию публики, а так же помогать глубокому и всестороннему изучению творческого наследия и современного искусства.

Основные задачи работы музея:

- дополнение постоянной экспозиции вещами, связанными с В.Высоцким.

- широкое ознакомление зрителя с научно — исследовательской и собирательской деятельности.

- ознакомление зрителя с собраниями других музеев В.Высоцкого.

Структура музея: фондовые, экспозиционные, выставочные, научные отделы, организационно-хозяйственная служба и др.:

1. В основу выставочной деятельности Музея положен принцип разработки и последовательной реализации долгосрочных выставочных программ, неразрывно связанных с приоритетами комплектования собрания музея и направлениями его научно-исследовательской деятельности, что позволяет осуществить четкое планирование работы на длительный период времени.

2. Приоритетом для музея является подготовка и реализация долгосрочных программ, с определенной периодичностью демонстрирующих те или иные явления творческой жизни В. Высоцкого, освещающие его научно — собирательскую и научно — исследовательскую деятельность.

3. Среди выставочных приоритетов в музее выделим следующие направления:

- крупные общемузейные выставки, являющие итогом научных исследований коллектива музея в определенной области деятельности В.Высоцкого.

- крупные юбилейные выставки, посвященные юбилейным датам В.Высоцкого.

- выставки новых поступлений, подводящие итоги определенного этапа собирательской деятельности музея.

-выставки личных коллекций, отображающие работу музея с частными коллекционерами и вводящие в научный оборот хранящиеся в частных собраниях предметы быта и деятельности В. Высоцкого.

4. Состав экспонатов определяется концепцией и типом выставки музея.

5. Основу фондовых выставок составляют подлинные памятники, хранящиеся в музее, состав которых определен научной концепцией комплектования.

6. Музейная экспозиция, должна строиться по единому принципу. В зависимости от типа выставки используется определенный метод показа экспонатов (систематический, хронологический, проблемный, ансамблевый, образный). Выбор метода показа может расширяться в связи с развитием теории экспонирования.

7. Выставки должны отличаться высоким художественным уровнем, обеспечивать комфортное восприятие и полную сохранность экспонатов.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Музей — это учреждение, занимающееся комплектованием, хранением, изучение произведений искусства, письменных источников, рукописных и печатных материалов и предметов, отражающих профиль коллекции и экспозиции музеев. Фактором первостепенной важности, как в рождении музея, так и в процессе его эволюции являются определения его места в обществе и культуре.

В современном виде, музей — достаточно молодой социокультурный институт, и познание его, по сути, приходится на сравнительно небольшой промежуток времени новейшей истории. Это связано с появлением музееведения как науки.

Однако в широком понимании музей существовал и ранее, являясь предметом философского, научного, художественного, исторического, политического и бытового осознания. Его смысл и явления, им обозначаемые, имели разную окраску в отдельные исторические периоды, в различных общественных формациях. На процессы развития музея влияли перемены происходившие в сфере общественной и культурной жизни: изменения целей и идеалов, развития социальных групп, экономическая ситуация в той или иной стране и т. д. Иными словами музеи создавались для решения задач, определяемых потребностями общества, а затем трансформировались, откликаясь на новые требования.

При библиотеках возможно открытие музеев, но только там, где существуют функциональные музейные задачи и возможности. Отсутствие системы фондохранения музейных предметов и их регистрации, приводят к исчезновению памятников истории и культуры из музейного оборота, а так же к злоупотреблениям и кражам. Однако библиотечные работники умело используют самые разнообразные формы просветительной работы с посетителями. Создают особый психологический климат, что дает возможность создать оптимальную модель общественного музея, а музейную деятельность сделать приоритетной для всех, кому дорого национальное достояние, памятники истории и культуры нашей страны.

При написании дипломной работы нами была поставлена цель по разработке концепции музея им. В. Высоцкого, для этого была разработана гипотеза, предполагающая, что музей будет гораздо эффективнее работать, отталкиваясь от разработанной концепции.

Модель нашей концепции прошла экспертную оценку, и эксперты отметили как положительные стороны, так и недостатки.

По предложенным замечаниям и предложениям модель нашей концепции была доработана.

ЛИТЕРАТУРА

1.  Библиотеки, архивы, музеи: понятийный ряд // Библиотековедение. — 2000. — № 3. — С. 16—22.

2.  Бикбулатова, И. Музей Зайнашевой // Известия Татарстана. — 2006. — № 49. — С. 6.

3.  Богомолова, С. Музеефикация библиотек, как тенденция библиотечной специализации [Пушкинская библиотека музей ЦБС Белгорода] // Аргументы и факты. — 2004. — № 4. — С. 13—15.

4.  Большая советская энциклопедия. — Т. 5. — С. 547.

5.  Большая советская энциклопедия. — Т. 13. — С. 94.

6.  Большой энциклопедический словарь. 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Большая Российская энциклопедия; СПб.: Принт, 2002. — 1456 с.

7.  Вертинский, Н. Задачи массовой работы музеев // Советский музей. — 1938. — № 6. — С. 20.

8.  Вестник СПбГУКИ: рос.-нем. семинар. Музей как цент сохранения культурного наследия // Научный журнал. — 2005. — № 1 (3) дек. — 163 с.

9.  Гнедовский, М.Б. Музейная коммуникация как предмет музееведческого исследования / М.Б. Гнедовский, В.Ю. Дукельский // Музейное дело: музей-культура-общество: сб. науч. тр. Музея революции. — М., 1992. — С. 9.

10.  Гуральник, Ю.У. Каким быть музею будущего? (Опыт социологического анализа) // На пути к музею XXI века. Музееведение: сб. науч. тр. М.: НИИК, 1989. — С. 139.

11.  Гусева, Е. Компьютер не заменит музей / Е. Гусева, Д. Рахимова // Библиотека. — 2002. — № 12. — С. 46—47.

12.  Комната-музей при библиотеке: создание комнаты-музея татарского писателя Фаиля Шафигуллина при национально-краеведческой библиотеке-филиале № 42 Зеленодольской ЦБС Республики Татарстан (из опыта работы) // Публичные библиотеки. Пути взаимодействия: библиотеки-музеи. Вып. 5. — Новоуральск, 2001. — С. 4—16.

13.  Комсомольская правда. — 2010. — 22—29 июля (№ 29) — С. 8—9.

14.  Краткая философская энциклопедия. М.: Изд. группа «Прогресс» — «Энциклопедия», 1994. — 576 с.

15.  Круглова, Т. Э. Создание на базе областной детской библиотеки г. Пскова музея романа В.А. Каверина «Два капитана» // Публичные библиотеки. Пути взаимодействия: библиотеки-музеи. Вып. 5. — Новоуральск, 2001. — С. 25—30.

16.  Литературный музей в библиотеке: проблемы моделирования: программа спецкурса для студентов библ.-информ. ф-та / КГАКИ; сост. Т.В. Абалимова. — Казань, 1998. — 30 с.

17.  Ладуренко, Т. Все они немножечко музеи / Т. Ладуренко // Библиополе. — 2002. — № 3. — С. 15—18.

18.  Матлина, С.В какую сторону направлен вектор обновления? (музей в библиотеках) / С. Матлина // Библиотека. — 2000. — № 9. — С. 27—29.

19.  Музей в библиотеке посвящённой 100-летию со дня рождения Леонида Владимировича Дьяконова: Материалы межрегиональной научно-практической конференции. — Киров, 2008. — С. 42.

20.  Музей в библиотеке: программ.-метод. материалы курса / ИДПО; сост. Т.В. Абалимова. — 2-е изд., доп. — Казань, 2005. — 40 с.

21.  Музей в современном мире: традиционализм и новаторство // Труды ГИМ. — Вып. 104. — М., 1999. — 200 с.

22.  Музейное дело России / под ред. М.Е. Каулен, И.М. Коссовой, А.А Сундиевой. — 2-е изд. — М.: ВК, 2005. — 614 с.

23.  Нечаева, В. Музеи литературные // Литературная энциклопедия. В 11 т. — М.: Литературная энциклопедия, 1929—1939. — Т. 7., 1934. — С. 523—525.

24.  Петрова, Л.А. Напиши… биографию вещей / Л.А. Петрова // Библиотека. — 2004. — № 10. — С. 6—8.

25.  Психологический словарь / под ред. В.В. Давыдова, А.В. Запорожца, Б.Ф. Ломова и др.; НИИ общей и педагогической психологии Академии пед. наук СССР. — М.: Педагогика, 1983. — 448 с.

26.  Свиридова, Н. Музей реальный и виртуальный / Н. Свиридова // Библиотека. — 2006. — № 3. — С. 12—15.

27.  Старикова, Ю.А. Музееведение: конспект лекций. — М: Приориздат, 2006. — 128 с.

28.  Тверская, Д.И. Музей как научно-исследовательское учреждение // Музейное дело: музей-культура-общество: сб. науч. тр. Музея Революции. — М., 1992. — С. 68.

29.  Тельчаров, А.Д. Основы музейного дела. Введение в специальность: курс лекций. — М.: Омега. Л, 2005. — 184 с.

30.  Чаликова, Д. Музей в библиотеке // Встреча /КПР/. — 2005. — № 12. — С. 40—42.

31.  Шамсутдинова, Д.В. Информационно-образовательная деятельность музеев: учеб.-метод. пособие. — Казань: Медицина, 2001. — 68с.

32.  Шляхтина, Л.М. Основы музейного дела. Теория и практическое пособие. — М.: Высшая школа. 2005. — 182 с.

33.  Юренева, Т.Ю. Музееведение: музей как социокультурный институт. — М., 2003.

34.  Государственный культурный центр-музей В. С. Высоцкого [Электронный ресурс] / Википедия. Электронная энциклопедия. — Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/Сэм_Брук. — Загл. с экрана.

35.  Альпинистско-охотничий музей им. В. Высоцкого [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://www.kmvline.ru/lib/prielbrus/42.php. — Загл. с экрана.

36.  В Краснодаре открыт музей Высоцкого [Электронный ресурс] / Портал южного региона. — Режим доступа: http://www.yuga.ru/news/53621/. — Загл. с экрана.

37.  История создания музея [Электронный ресурс] / Музеи Самары. — Режим доступа: http://museum-samara.ru/index.php?categoryid=20. — Загл. с экрана.

38.  Зачем Высоцкий расстраивал свою гитару [Электронный ресурс] / Казанские ведомости. — Режим доступа: http://www.kazved.ru/article/28673.aspx. — Загл. с экрана.

39.  Владимир Высоцкий и Набережные Челны [Электронный ресурс] / Литературно – краеведческий музей Набережных челнов. — Режим доступа: http://museumchelnu.ucoz.ru/publ/istorija_muzeja/vladimir_vysockij_i_naberezhnye_chelny/2-1-0-1. — Загл. с экрана.

40.  Владимир Высоцкий и Марина Влади — история любви [Электронный ресурс] / Женский информационно-познавательный портал. — Режим доступа: http://www.allwomens.ru/5322-vladimir-vysockij-i-marina-vladi-istoriya-lyubvi.php. — Загл. с экрана.

41.  Почему именно в Кошалине? [Электронный ресурс] / Польский музей Владимира Высоцкого в Кошалине. — Режим доступа: http://www.wysotsky.com/koszalin/10-1049.php. — Загл. с экрана.

42.  В Шымкенте восстановили уникальную фонограмму Высоцкого [Электронный ресурс] / Комсомольская правда. — Режим доступа: http://www.kp.kz/node/4772. — Загл. с экрана.

43.  Владимир Высоцкий в предметах коллекционирования [Электронный ресурс] / Владимир Высоцкий. — Режим доступа: http://www.vysockii.ru/stati/vladimir-vysockij-v-predmetax-kollekcionirovaniya/. — Загл. с экрана.

47.  Сергей Безруков сыграет Высоцкого [Электронный ресурс] / Фокус. — Режим доступа: http://www.focus.ua/culture/103777. — Загл. с экрана.

48.  Технология [Электронный ресурс] / Википедия. Электронная энциклопедия. — Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/Технология_. — Загл. с экрана.

49.  Сайт [Электронный ресурс] / Википедия. Электронная энциклопедия. — Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/Website. — Загл. с экрана.

50.  Дом Гоголя [Электронный ресурс] / — Режим доступа: http://www.domgogolya.ru/. — Загл. с экрана.

51.  Научная концепция [Электронный ресурс] / Государственный литературный музей. — Режим доступа: http://www.goslitmuz.ru/en/science/item/42--. — Загл. с экрана.

52.  Деятельность информационная [Электронный ресурс] / Словарь бизнес терминов. — Режим доступа: http://dic.academic.ru/dic.nsf/business/3555. — Загл. с экрана.

53.  Научная, научно исследовательская деятельность [Электронный ресурс] / Энциклопедический словарь экономики и права. — Режим доступа: http://dic.academic.ru/dic.nsf/dic_economic_law/8677. — Загл. с экрана.

54.  Высоцкий, Владимир Семенович [Электронный ресурс] / Википедия. Электронная энциклопедия. — Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki/Высоцкий_В. — Загл. с экрана.

Приложение 1.

Анкета

Социальный опрос посетителей музея

Уважаемые посетители!

Многие из нас конечно знакомы или слышали о творчестве великого барда В.Высоцкого. Этот поэт широко известен, и любим многими до сих пор. А сейчас мы предлагаем вам ответить на несколько вопросов, с помощью которых мы хотели бы узнать ваше мнение о деятельности Высоцкого и которые помогли бы нам при открытии музея.

Мы будем очень признательны, если Вы серьезно и ответственно подойдете к заполнению анкеты.

В. Высоцкий: неотъемлемый элемент русской культуры

1.Что вы больше всего любите делать, в свободное время:

а) Играть на компьютере

б) Смотреть телевизор

в) Читать интересные книги

2. Посещали ли вы когда - либо такие культурные учреждения

а) Музеи

б) Театры

в) Библиотеки

г) Консерватории

3. Как часто вы ходите в библиотеку:

а) Постоянно

б) По мере надобности

в) Редко

г) Никогда

4.Знакомы ли вы с творчеством В.Высоцкого:

а) Близко знаком(а)

б) Интересуюсь

в) Приходилось встречаться

г) Нет

5. С каким родом деятельности ассоциируется у Вас имя Высоцкого:

а) Поэзия

б) Певец.

в) Актер (театра).

г) Композитор

д) Киноактер

6. Что бы вы хотели узнать о Высоцком и его творчестве:

а) Биографию

б) Музыкальное творчество

в) Кинематографическую деятельность

г) Поэзию

д) Театральную деятельность

7. Есть ли у Вас знакомые, которые увлекаются творчеством Высоцкого:

а) Многие

б) Мало

в) Нет

8. На какой концерт вы предпочли бы пойти:

а) Рок концерт

б) Концерт бардовских песен

в) Концерт классической музыки

9. Приобретаете ли вы какие - либо книги, видео- или аудио кассеты с записями В.Высоцкого:

а) Да

б) Нет

в) Приобретают друзья

10. Хотели бы вы посетить музей им. В. Высоцкого:

а) С удовольствием

б) Да

в) Нет

11. Как бы вы отнеслись к открытию музея Высоцкого в Казани:

а) Буду очень рад

б) Нейтрально

в) Плохо

12. В виде чего должен быть музей по вашему мнению:

а) музей бардовских песен

б) музей в библиотеке

в) театральный музей

13. Какую миссию на ваш взгляд должен выполнять данный музей:

а) Быть центром культурной жизни Казани

б) Быть научным центром по изучению творчества В.Высоцкого

в) Быть центром собирательской деятельности по теме «В.Высоцкий в Казани»

14. Какие продукты музея вызвали бы наибольший ваш интерес:

а) Экскурсии

б) Кино-слайд программы

в) Театрализованные представления и праздники

г) Лекции - концерты

д) Консультации по профилю музея

е) Интерактивные и мультимедийные программы

15. Как вы думаете, каким способом можно привлечь «друзей музея»:

а) Устраивать творческие вечера

б) Приглашать на презентации выставок и программ

в) Устраивать концерты и вечера бардовских песен для них

16. Просим вас оставить свои пожелания будущему музею

_____________________________________________________________

СПАСИБО!

Личные данные:

1.Представьтесь, пожалуйста___________________________________

2.Ваш возраст_____________________

3.Сферадеятельности_________________________________________

4.Образование (факультет)_____________________________________

Приложение 2.

Анкета для работников библиотеки

Уважаемый коллега!

Казанский государственный университет культуры и искусств просит вас принять участие в опросе, посвященном целесообразности организационной работы библиотек. Который поможет нам выяснить целесообразность организации музея в библиотеке и в частности музея им. В.Высоцкого. Ваше мнение позволит внести необходимые меры и учесть Ваши пожелания. Большинство предлагаемых вопросов содержат варианты ответов, отметьте те из них, которые соответствуют вашему мнению. Если не один из них вас не устраивает, напишите свой вариант в свободной форме.

Благодарим вас за участие.

1. На сегодняшний день существуют такие новообразования в библиотеках, как мини-музеи, как вы относитесь к этому новшеству:

а) хорошо, т.к они расширяют кругозор читателей

б) нейтрально

в) отрицательно

2.Существует ли музей при вашей библиотеке:

а) да           б) нет

3. Хотели бы вы что бы в вашей библиотеке открылся музей:

а) да           б) нет

4. Существует, много профилей музеев, каким на ваш взгляд должен быть профиль музея в библиотеке:

а) исторический

б) художественный

в) литературный

г) естественный

д) другое____________________________________________________

5. Музеи делятся на три типа, выберите один из типов музея, который наиболее вам привлекателен и каким, по вашему мнению, должен быть музей при библиотеке:

а) музей научно-просветительного типа

б) музей научно-исследовательского типа

в) учебный музей

6. На какую возрастную категорию, по-вашему, должна быть направленность музея при библиотеки:

а) дошкольников и младших школьников

б) старших школьников и студентов

в) людей средней возрастной категории

другое______________________________________________________

7. Очень много развивается форм работ в музеях, как вы считаете, какие из них вызвали бы наибольший интерес читателей библиотеки:

а) экскурсии

б) театрализованные представления и праздники

в) диспуты

г) литературно - музыкальные вечера

д) консультации по профилю музея

е) выставки;

ж) тематические вечера

з) фестивали

и) лекции - концерты

к) другое ___________________________________________________

Личные данные:

1.Представьтесь, пожалуйста____________________________________

2.Ваш возраст_____________________

3.Образование_________________________________

4.Ваш стаж работы_____________________________

Приложение 3.

Концепция музея В. Высоцкого

1.  Общие положения.

Музей в библиотеке им. В.Высоцкого относится к литературным музеям.

1.1 «Библиотека-музей» создается на базе массовой библиотеки в составе ЦБС г. Казани, за которой сохраняются штат, финансирование по смете, универсальный фонд, функции информационного, воспитательного, методического центра по библиотечной работе. Музея является подразделением библиотеки.

1.2 Организатор «Библиотеки-музея» — управление культуры г. Казани.

1.3 Наряду с универсальным фондом создается специализированный фонд с расширенной типо-видовой структурой (книги, газеты, журналы, аналитические статьи, фотографии, ксерокопии, видео- и аудиоматериалы и т.д.).

1.4 Музейная часть библиотеки снабжается современным экспозиционно-выставочным, фондовым оборудованием, а также техническими средствами.

1.5 Обеспечивает качественную учетную документацию библиотечных и музейных фондов, их сохранность.

1.6 Специалисты «Библиотеки-музея» по мере необходимости проходят стажировку, консультативные занятия, повышение квалификации, получение профильного высшего образования.

1.7 Основным источником финансирования «Библиотеки-музея» являются средства государственного бюджета, а также иные источники (целевое финансирование учредителя-заказчика, добровольные взносы предприятий, фирм, отдельных граждан). Средства, поступившие из других источников, не уменьшают нормативов и абсолютных размеров финансирования, назначенных учредителем.

1.8 Руководство по организации и содержанию работы «Библиотеки-музея» возлагается на заведующую библиотекой, заместителя директора по работе с читателями в составе ЦБС.

2. Назначение, цели и задачи:

■создать на базе музея центра пропаганды творчества В. Высоцкого;

■осуществлять материально-техническое перевооружение музея и библиотеки с учетом современных требований к обслуживанию ее пользователей. Осуществление комплектования фондов библиотеки и музея специализированной литературой;

■осуществлять досуговые и нетрадиционные формы работы с читателями и пользователями библиотеки-музея.

■Воспроизводство социальной памяти благодаря сбору, упорядочению и продвижению уникальных документов. Воспроизводство культурной памяти народа.

■Оказание духовно воспитывающего влияния на различные категории читателей.

■Всестороннее раскрытие содержания фонда и его популяризация.

■Координация и партнерские взаимодействия с заинтересованными учреждениями организациями города.

3. Организационная структура.

3.1 Фонд музея им. В. Высоцкого.

Фонд музея будет разделен на 2 вида: основной и научно-вспомогательный. Основной фонд содержит вещественные материалы:

фото-, аудио-, видеоматериалы; документы, связанные с В. Высоцким:

■личные вещи поэта;

■автографы;

■рисунки;

■черновики;

■письма;

■виниловые пластинки;

■художественные произведения, посвященные Высоцкому;

■плакаты, афиши, театральные программки;

■переписки с друзьями и близкими; рукописи и воспоминания его друзей;

■копии рукописей;

■видеозаписи и интервью снятые при жизни Высоцкого;

■выпуск методических и информационных пособий, посвященных поэту.

Научно-вспомогательный фонд будет включать методические пособия и рекомендации, музейные исследования и проекты.

3.2 Экспозиционно-выставочная деятельность

Одной из важных функций музея является документирование исторической действительности. Научное документирование является основой экспозиционно-выставочной деятельности. Для организации экспозиционно-выставочной деятельности существуют следующие задачи:

·  проанализировать принципы и методы построения стационарной экспозиции музея

·  составить тематико-экспозиционный план выставки

·  создать электронный макет выставки.

·  создание электронного архива неизданных произведений автора.

Экспозиция будет содержать:

■Стеллажи с книгами: произведений В. Высоцкого, о нем, его друзей и современников.

■Отдельные витрины по персоналиям с портретами, образцами рукописи, аннотациями и публикациями, личными вещами, фотографиями.

■Экспозицию краеведческого характера.

■Карту Татарстана, где помечены места посещения пота.

■Аудио- и видеофонда.

3.3 Культурно-образовательная деятельность

Будут внедряться такие формы работы музея как: беседа, обзор, вечера, лекции, консультации, научные чтения (конференции, сессии, заседания и т.п.); клуб (студия, кружок и т.п.); конкурс (викторина, олимпиада и т.д.); вечер встреч, концерт (киносеанс, театрализованное представление, литературный, литературно-музыкальный вечер и пр.); музейный праздник, выездной день музея, мастер-класс .

Предполагается проведение следующих мероприятий:

■Экскурсии по музею.

■Презентация книг как Высоцкого, так и его современников и друзей.

■Вечер одного экспоната.

■Выставка-просмотр.

■Штрихи к портрету.

■Литературная встреча.

■Вечер памяти поэта.

■Литературные чтения.

■Библиотечно-музыкальные посиделки.

■Чтения им. В. Высоцкого.

4. Информационная деятельность.

■Издание рекламного буклета «Экскурсия по литературному музею им. В. Высоцкого».

■Издание ежегодного сборника «В. Высоцкий и его современники».

■Издание списка новых поступлений.

■Реклама деятельности музея в СМИ.

5. Основные параметры музея как объекта изучения: документирование, экспонирование, научная и научно-просветительская деятельность.

1. Подготовка выставок в музее производится на основе плана выставочной работы, входящего составной частью в план работы музея.

2. Научная разработка темы выставки основывается на принятой в отечественной науке периодизации культуры, современных принципах искусствознания и научно-теоретических разработках музея.

3. Научная работа при создании музея предполагает подготовку следующих документов:

-научной концепции, определяющей основную задачу музея и круг проблем, который он должен раскрыть, принципы, методы и средства построения, с краткой тематической структурой, включающей характеристику предполагаемой фондовой основы музея и рекомендации по экспозиционной площади и архитектурно — художественному решению экспозиции.

- расширенной тематической структуры, определяющей членение экспозиционных тем на комплексы и уточняющей необходимый для раскрытия темы музея круг экспонатов.

- тематико-экспозиционного плана, в котором на основе развернутой тематической структуры детально определяется содержание каждого тематического комплекса, включая состав экспонатов, этикетаж (в практике художественных выставок — подписи, помещаемые под экспонатами или рядом с ними) и экспликации (составная часть подписи к иллюстрации, содержащая расшифровку условных обозначений деталей и частей изображения.)

4. Музейная коммуникация: «музейный предмет — исследователь — экспозиционер — музейный педагог — посетитель музея» Реализация внутренних связей анализируемой системы.

5. Литературный музей в социально-культурной коммуникации: общество — культура — наука — музей. Реализация внешних связей системы. музей библиотека высоцкий

6. Литературный музей на правах отдела (филиала) библиотеки. Роль и место в библиотечной системе, задачи и функции, особенности структуры, характера деятельности, управления и др.

Приложение 4.

Экспертная карта библиотекаря

Фамилия, имя, отчество______________________________

Занимаемая должность_______________________________

Организация музеев в массовых библиотеках является одним из интересных направлений деятельности учреждений этого типа. Идея создания музейных образований как специализированных отделов в рамках библиотек получила живой отклик в библиотечной общественности и за короткое время внедрялась в практику их деятельности. Создание музейных образований в библиотеках сопровождается разработкой концепции.

Вашему вниманию предлагается концепция музея им. В. Высоцкого. Просим Вас дать оценку данной концепции с точки зрения требований, предъявляемых к этому виду документа.

Свой отзыв Вы можете оформить в свободной форме, обратив внимание на следующий круг вопросов:

- степень соответствия концепции требованиям;

- точность использования в концепции научной терминологии;

- информативность содержательного наполнения структурных составляющих концепции;

- качество сочетания в концепции теоретического материала с конкретными примерами;

- раскрытие актуальности и практического значения излагаемых в концепции теоретических положений;

- структурированность содержания концепции;

- наличие всех компонентов структуры: вводной, основной и заключительной части;

- логичность, доказательность и аргументированность изложения материала концепции;

- ясность и доступность материала концепции для восприятия.

Заранее благодарны!

Экспертная карта

Уважаемые преподаватели кафедры книговедения и библиографии! Просим Вас оценить созданную нами концепцию модели музея в библиотеке им. В. Высоцкого, отметить как положительные, так и отрицательные стороны. Свои замечания просим представить в виде предложений и пожеланий в свободной форме.

Фамилия, имя, отчество______________________________

Занимаемая должность_______________________________

- степень соответствия концепции требованиям __________________

- точность использования в концепции научной терминологии______

- информативность содержательного наполнения структурных составляющих концепции ________________________________________

- качество сочетания в концепции теоретического материала с конкретными примерами ___________________________________________

- раскрытие актуальности и практического значения излагаемых в концепции теоретических положений __________________________________

- структурированность содержания концепции ___________________

- наличие всех компонентов структуры: вводной, основной и заключительной части ______________________________________________

- логичность, доказательность и аргументированность изложения материала концепции ______________________________________________

- ясность и доступность материала концепции для восприятия _______

Благодарим Вас за оценку!