Шпаргалки по культурологии

1.Предмет и задачи культурологиПонятие культуры восходит к античным временам. Первоначально культурным считался человек, который знал как возделывать землю. От возделывания почвы человек поднимается к возделыванию своего разума. Далее культура восходит к культу (почитание бога). В дальнейшем развитии культура связывается с оккультным (тайным, непознаваемым). Культура - это образование, как говорили древние пайдейя (Платон). Каждой эпохой выработано понятие культуры. Культурология как наука обладает рядом своих теорий (например, игровая теория, эволюционная теория и др.). Культурология как наука обладает законами: 1. Чем примитивнее культура, тем больше ее субъекты похожи друг на друга и тем больше уровень принуждения в данной культуре. 2. Чем больше культурного разнообразия, тем более темпераментным и культурным является ее субъект. Каждая культура имеет своих великих людей. Актуальность культурологии обусловлена причинами: 1. Изменение основной экономической ориентации. Раньше общество было ориентировано на массовое производство товара, сейчас - на производство услуг. 2.Расширяется номенклатура услуг.3. Общество становится более открытым. 4. Сегодня основным фактором является профессионализм и нравственность. 5.Широкие контакты. Современные технологии требуют более культурного человека. 6. Культура выходит из музеев, библиотек. Она является частью профессионализма. Предметом культурологии является культура в единстве и уникальности различных культурных миров и происходящих в них процессах. Культурология является наукой изучающей основополагающие законы становления и функционирования различных культурных миров. Культурология оперирует не только абстрактными понятиями но прежде всего артефактами. Артефакты - образование искусственного происхождения. Артефакты являются как зримые памятники культурного творчества так и процессы происходящие в той или иной культуре. Таким образом культурология стоит между философией и оперирующими наиболее общими понятиями науками изучающими конкретные процессы социальной действительности: социология, политология.Изучением культуры занимались и продолжают заниматься большое количество наук. Приблизительно до середины 19 века культура исследовалась главным образом философией, историей гос-ва и права, этикой. Затем к ним подключились этнография, филология и т.д. Каждая из этих наук имеет свой предмет исследования. Культурология систематизирует весь комплекс наук о культуре. Цели:1.Выведение на более высокую ступень достижений человека как творца с присущими его творчеству значениями; 2. Постижение духа культуры; 3. Понимание культуры как своей, так и иной; 4. Восстановление целостных представлений о мире, картины мира как единого процесса. 5. Создание единой и самоценной теории культуры. 6. Утверждение общих методов исследования для всех дисциплин, изучающих культуру.В соответствии с этими ценностями культурология выделяет свой предмет исследования, имея объектом изучения культуру. В качестве предмета берет: содержание общественной жизни, совокупность идей, ценностей, принятых обществом и обеспечивающих существование и поддержание традиций, особенности рождения, становления, развития и возможной гибели культуры. Культурология имеет дело с конкретными многообразными культурами и их проявлениями, выявляя их генезис и развитие. В этой связи среди первоочередных задач культурологического исследования выделяют следующие: 1. анализ культуры как системы конкретных феноменов; 2. выявление типов связей между элементами культуры; 3. исследование ментального содержания культуры; 4. исследование типологии культуры и культурных единиц; 5. разрешением проблем социокультурной динамики; 6. исследование культурных кодов и коммуникаций.

2.Становление культуры.Первобытная и архаичная культура: характеристика, место в современной культуре.Первобытная (архаичная) культура - это культура, положившая начало всем мировым культурам. Эта культура составляет основу современной культуры и занимает значительную часть в ней. Слой современной культуры настолько тонок - особенно в связи с социальными, политическими, экономическими потрясениями и катаклизмами, - что через него постоянно прорываются фантомы архаичной культуры. Большая часть истории человечества приходится на период первобытности. Он длился много сотен тысяч лет. Самые древние орудия человека датируются около 2,5 млн. лет назад. По матиалам, из которых люди изготавливали орудия, археологи делят историю первобытного мира на три века: каменный, бронзовый и железный. Каменный век делится на несколько эпох: древнекаменный век (палеолит примерно от 2,6 млн. до 12 тыс. лет до н.э.), среднекаменный (мезолит - примерно от 12 до 7 тыс. лет до н.э.), новокаменный век (неолит - примерно от 7 до 4 тыс. лет до н.э.), меднокаменный (энеолит - примерно 3 - начало 2 тыс. до н.э.). Бронзовый век - примерно 2 начало 1 тыс. до н.э.; Железный век - примерно с середины 1 тыс. до н.э. В свою очередь, палеолит подразделяется на 3 периода: нижний, средний и верхний (или поздний). Характерной особенностью первобытного искусства на самом раннем этапе был синкретизм - соединение разнородных воззрений. Деятельность человека, связанная с художественным освоением мира, способствовала одновременно и формированию самого гомо сапиенса ((человека разумного). На этой стадии возможности всех психических процессов и переживаний первобытного человека находились в зародыше, в коллективном бессознательном состоянии, в так называемом архетипе - прообразе первичной форме. Осознание мира происходило стихийно, за каждым понятием скрывался образ, живое действие. Первые дошедшие до нас произведения первобытного изобразительного искусства относятся к зрелой стадии ориньянской эпохи (приблизительно 33-18 -е тыс. до н.э. (ориньянская культура свое название получила по пещере Ориньяк (Франция). Характерны кремневые пластины с ретушью, изготавливались костянные наконечники копий. Главное занятие человека - охота). Это женские статуэтки из камня и кости с гипертрофированными формами тела, ематизированными головами - так называемые “Венеры”, по-видимому, связанные с культом матери-прародительницы. Подобные “Венеры”найдены также в Италии, Австрии, Чехии, России и во многих других странах. Древнейшие памятники искусства найдены в Западной Европе. Они датируются тем же периодом позднего палеолита, что и появление человека современного типа. Памятники первобытной живописи открыты более 100 лет назад. В 1879 г. испанский археолог М.Саутуола открыл многокрасочные изображения палеолитической эпохи в пещере Альтамира (Испания). В 1895 г. были найдены рисунки первобытного человека в пещере Ля Мут во Франции. Во Франции в 1901 г. Анри Брейль (1877-1961) обнаружил около 300 рисунков мамонта, бизона, оленя, лошади, медведя в пещере Ле-Комбатель в долине Везера. Есть и изображение человека (в большинстве случаев в масках). В том же году недалеко от Ле-Комбателя археолог Пестрони в пещере Фон де Гом открыл целую “картинную галерею”: 40 рисунков диких лошадей, 23 - мамонта, 17 - оленей. Рисунки выполнены охрой и другими красками, секрет производства которых не найден и поныне. Первоначально первобытное искусство, необособленное в специальный вид деятельности и связанное с охотой и трудовым процессом, отражало постепенное познание человеком действительности, его первые представления об окружающем мире. Некоторые искусствоведы выделяют т р и э т а п а изобразительной деятельности в эпоху палеолита. Каждый из них характеризуется созданием качественно новой изобразительной формы: натуральное творчество композиция из туш, костей, натуральный макет; искусственная изобразительная форма - крупная глиняная скульптура , барельеф, профильный контур; верхнепалеолитическое изобразительное творчество - роспись пещер, гравировка на кости. Аналогичные этапы можно проследить и при изучении музыкального пласта первобытного искусства. Музыкальное начало не было отделено от движения, жестов, возгласов, мимики. В первобытную эпоху зародились все виды изобразительного искусства: графика (рисунки и силуэты), живопись (изображения в цвете, выполненные минеральными красками), скульптура (фигуры, высеченные из камня или вылепленные из глины). Появилось декоративное искусство - резьба по камню и кости, рельефы. Интересны произведения палеолитического искусства, найденные на Мезинской стоянке (Украина). Еще в XIX в. вместе с каменными и костяными орудиями, иглами с ушком, украшениями, остатками жилищ и другими находками были обнаружены костяные изделия с искусно нанесенным на них геометрическим орнаментом. Геометрическим узором покрыты браслеты, всевозможные статуэтки и фигурки, вырезанные из бивня мамонта. Геометрический орнамент, состоящий в основном из множества зигзагообразных линий, - основной элемент Мезинского искусства. В последние годы такой странный зигзагообразный рисунок найден и на других палеолитических стоянках Восточной и Средней Европы. Что же означает этот абстрактный узор и как он возник? Попыток решить этот вопрос было много. Уж очень не соответствовал геометрический стиль блестящим по реализму рисункам пещерного искусства. Однако изучив с помощью увеличительных приборов структуру среза бивней мамонтов, ученые заметили, что они тоже состоят из зигзагообразных узоров, очень похожих на зигзагообразные орнаментальные мотивы мезинских изделий. Таким образом, основа мезинского геометрического орнамента - узор, нарисованный самой природой. Но древние художники не только копировали природу, они вносили в первозданный орнамент новые композиции и элементы. В одном из домов Мезинской стоянки был обнаружен древнейший музыкальный инструмент, сделанный из костей мамонта. Он предназначался для воспроизведения шумовых или ритмических звуков. Найденные на Урале сосуды, относящиеся к каменному веку, имеют богатый орнамент. Чаще всего рисунки выдавливали специальным штампом, изготовленным, как правило, из округлых тщательно отшлифованных плоских галек желтоватого или зеленоватого с блесками камня. По острым краям их наносились прорези. Штампы делались также из кости, дерева, раковин. При надавливании таких штампов на мокрую глину получался рисунок, сходный с оттиском гребенки. Оттиск такого штампа часто называют гребенчатым, или зубчатым. Более поздние этапы развития первобытной культуры относятся к мезолиту, неолиту и ко времени распространения первых металлических орудий. От присвоения готовых продуктов природы первобытный человек постепенно переходит к более сложным формам труда, наряду с охотой и рыболовством начинает заниматься земледелием и скотоводством. В эпоху неолита и бронзового века появились изображения, передающие более сложные и отвлеченные понятия. Сформировались многие виды декоративно-прикладного искусства - керамика, обработка металла. Появились луки, стрелы, глиняная посуда. На территории нашей страны первые металлические изделия появились около 9 тыс. лет назад. Они были кованые - литье появилось гораздо позднее. На Урале около 5 тыс. лет назад уже делали из меди шилья, ножи, крючки, а около 4 тыс. лет назад - и первые художественные отливки. Например, на рукоятках ножей из Турбинского могильника на Каме отлиты фигурки баранов, причем настолько искусно, что специалисты без труда определили природу животных. К концу первобытной эпохи появился новый вид архитектурных сооружений - крепости. В средней, лесной полосе Европы со второй половины первого тысячелетия до н.э. распространились поселения и погребения. Поселения делят на неукрепленные (стоянки, селища( и укрепленные (городища). Селищами и городищами обычно называют памятники эпохи бронзы и железа. Под стоянками подразумеваются поселения каменного и бронзового веков. Термин “стоянка” очень условен. Сейчас он вытесняется понятием “поселение”. Особое место занимают мезолитические поселения, называемые “къекенмеддингами”, что в переводе с датского означает “кухонные кучи” (они действительно похожи на длинные кучи отбросов устричных раковин), поскольку в Дании и были обнаружены эти виды памятников. На территории нашей страны они встречаются на Дальнем Востоке. Раскопки поселений дают сведения о жизни древних людей. Стоянки охотников каменного века, и Помпеи, и Геркуланум, и Троя, и другие города - все это поселения. Особым видом поселения являются римские террамары (от лат. terra - земля) - укрепленные поселения на сваях. Строительный материал этих поселений - мергель, вид ракушечника. В отличие от свайных поселений каменного века римляне строили террамары не на болоте или озере, а на сухом месте, а потом все пространство вокруг строений заполняли водой для защиты от врагов. Погребения делятся на два основных вида: погребения с надмогильными сооружениями (курганы, мегалиты, гробницы) и погребения грунтовые, т.е. без каких-либо надмогильных сооружений. Наиболее сложные сооружения - мегалитические погребения (от греч. megas - большой, lithos - камень), т.е. погребения в гробницах, сооруженных из больших камней, - дольменов, менгиров. В Западной Европе и на юге России распространены дольмены (от бретонского tol - стол и men - камень). Менгиры (от бретонского men - камень и hir - длинный) - отдельные каменные столбы. Есть менгиры длиной более 21 метра и весом около 300 тонн. В Карнаке (во Франции) 2683 менгира поставлены рядами в виде длинных каменных аллей. Иногда камни расположены в виде круга. Их уже называют иначе - кромлех (от бретонского crom -круглый и lech - камень). Кромлехи - культовые сооружения. Составляющие первобытной культуры. I. Миф пронизывает сознание и жизнь первобытного человека. Точного определения мифа до сих пор не существует. Разные школы культурологические, психологические, антропологические дают собственное определение мифа. Например, миф-продукт подсознания человека (К.Г.Юнг).Это основа мифотворчестваЭта концепция мифа легла в основу двух влиятельных в ХХ в. направлений социальной антропологии: 1)Б.Малиновский. Миф - активная социальная сила , это идеальный образец традиционных моральных ценностей, традиционного образа жизни и магической веры. 2)К.Леви-Строс (“структурализм”) Миф - главный фактор коллективного сознания и устойчивых социальных структур. Структура мифа как знаковой системы - это аналог естественного языка как средства общения. Анализ мифов выявляет первичные структуры сознания - его бинарность, двоичные противопоставления (женское - мужское, сырое - вареное, жизнь - смерть, верх - низ), т.е. такие вечные оппозиции, которые и стремится объединить и объяснить мифологическое сознание. Среди мифологических сюжетов разных этнических объединений исследователи выделяют несколько устойчиво воспроизводимых в разных вариантах мифологем, которые имеют явно центральное мировоззренческое значение.1)“от хаоса к порядку”: творение упорядоченного мира в результате деятельности какого-то антропоморфизированного персонажа - животного, небесного тела, природной стихии, либо человеческого существа.2)“жизнь - смерть - жизнь”: отступление от порядков, норм, принятых при мироздании, может лишить человека жизни, более того, лишает возможности родиться вновь. Древность этой мифологемы подтверждается и археологическими раскопками.II. Тотемизм - убежденность первобытных людей в том, что каждая человеческая группа тесно связана с каким-то животным или растением и находится с ним в родственных отношениях. Предпосылка такого убеждения - вера (миф), утверждающая возможность “обращения”, т.е. превращения человека в животное, основанного на одном из древнейших убеждений, что нет разницы между человеком и животным. Тотемизм включает в себя веру в тотемистических предков (рассказы об их приключениях и похождениях), осознание своего отличия от других групп, т.е. осознание своей индивидуальности. III. Анимизм - вера в одушевленность окружающей действительности. Э.Тайлор ввел это понятие как основную, важную и первейшую форму любой религии. Ядром анимистической теории является понятие “душа”. Представления о душе опираются на 2 классических определения: душа - тень, душа - дыхание. Большую роль в анимизме играют верования в призрачных образов, являющихся во сне, во время болезни, галлюцинаций. На первоначальном этапе развития анимизма люди были склонны к подобным духовным контактам. Анимистические представления о двойственной природе души, о ее временном и пространственном континууме предопределили отношение к смерти, погребению, умершим в первобытной культуре. Следовательно, основное чувство к покойному - страх, а похоронные обряды превратились в меры защиты. Логика анимизма не могла допустить только защитные меры. Если человек мог вернуться, то его существование необходимо сделать не хуже, чем оно было раньше. Способ был найден: появились погребения с богатым убранством, слугами, всем необходимым, что могло бы “скрасить” будущее существование. IV. Фетишизм - вера в способность вселения разных духов в самые неожиданные вещи, т.е. магические предметы рассматриваются как одушевленные, как фетиши. Фетишизм и есть поклонение духовным силам, воплощенным в вещах или связанных с ними, действующих через их посредство. Остатки этих форм сохранились фактически во всех регионах, а также в традициях и быту народов мира. Искусство первобытной эпохи послужило основой для дальнейшего развития мирового искусства. Культура Древнего Египта, Шумера, Ирана, Индии, Китая возникла на основе всего, что было создано первобытными предшественниками.

4,5, ответы. Общественно-историческая школа имеет древние "классические" традиции, восходит к немецкой классической философии и группирует вокруг себя преимущественно историков, философов, в т.ч. и религиозных.Главные представители на Западе О.Шпенглер (1880-1936), А.Д. Тойнби (1889-1975), в России - Н.Я.Данилевский (1822-1885).О.Шпенглер - немецкий философ и историк культуры считал, что история - чередование культур, каждая из которых представляет собой "организм", спаянный внутренним единством; общечеловеческая преемственность в культуре не существует.В истории человечества О.Шпенглер выделяет 8 культур: египетскую, индийскую, вавилонскую, китайскую, греко-римскую, византийско-исламскую, западно-европейскую и культуру майя в Центральной Америке. В качестве новой культуры, по О.Шпенглеру, грядет русско-сибирская культура. Каждому культурному "организму" отмерен приблизительно тысячелетний срок. Умирая, каждая культура переходит в цивилизацию.А.Тойнби - английский историк и социолог - осмыслил развитие человечества в духе круговорота цивилизаций, которые он отождествлял с культурами.История, по А.Тойнби, - это совокупность параллельно и последовательно развивающихся цивилизаций, которые генетически друг с другом не связаны, но каждая из которых проходит одинаковые этапы от подъема к надлому, распаду и гибели.Позднее он пересмотрел свои взгляды, придя к заключению, что все известные культуры, питаемые мировыми религиями христианством, буддизмом, исламом) суть ветви одного человеческого "древа истории". Всемирно-историческое развитие предстает в виде движения от локальных культурных общностей к единой общечеловеческой культуре.Движущими силами истории, помимо божественного "провидения",А.Тойнби считал отдельных выдающихся личностей "творческое меньшинство".Николай Яковлевич Данилевский-публицист, социолог и естествоиспытатель - обосновал идею о существовании так называемых "культурно-исторических типов" (цивилизаций), которые находятся в непрерывной борьбе друг с другом и окружающей средой. Они проходят стадии зарождения, расцвета и гибели. Начала цивилизации одного исторического типа не передаются народам другого типа, хотя и подвергаются определенным культурным влияниям. Каждый культурно-исторический тип проявляет себя в 4-х сферах: религиозной, собственно культурной, политической и социально-экономической. Их гармония говорит о совершенстве той или иной цивилизации. Ход истории выражается в смене вытесняющих друг друга культурно-исторических типов, проходящих путь от "этнографического" состояния через государственность до цивилизованного уровня.Идеи Н.Я.Данилевского были тесно связаны со славянофильством и во многом носили мессианский характер.

3.Немецкие философы о культуре.I. Становление представлений о культуре и современные определения культуры.Немецкий философ Иммануил Кант (1724-1804), хотя и признавал в основе мироздания триаду идей - истина, добро, красота, пришел к преимущественно моральному осознанию понятия “культура”. Сделав особый акцент на моральной стороне бытия, считая культуру данной Богом способностью человека подняться от “животного”, чувственного состояния к высоко нравственному существованию, Кант назвал это “категорическим императивом”.Основной закон кантовской этики гласит: “… поступай так, чтобы ты всегда относился к человечеству и в своем лице, и в лице всякого другого, также как и к цели, и никогда не относился бы к нему только как к средству”.Но задолго до Канта еще в V в. Иоанн Златоуст, известный отец церкви, утверждал, что греховно рассматривать человека как средство или как инструмент. Схожие идеи развивали и другие выдающиеся философы (Спиноза, Фейербах, Маркс, Фрейд и др.)Немецкий поэт Фридрих Шиллер (1759-1805) считал, что культура состоит в гармонии и примирении физической и нравственной природы человека: “Культура должна отдавать справедливость обоим - не только одному разумному побуждению человека в противовес чувственному, но и последнему в противовес первому. Итак, задача культуры двоякая: 1) охрана чувственности от захвата свободы; 2) охрана личности от силы чувствований. Первого она достигает развитием способностей чувствовать, а второго - развитием разума”.Фридрих Вильгельм Шеллинг (1775-1854), поэты-романтики, братья А.В. и Ф.Шлегелн (176-1845, 1772-1829), Новалис (1772-1801) - на первый план выдвинули эстетическое осознание культуры. Главным ее содержанием провозгласили художественную деятельность людей, как средство божественного преодоления в них животного, естественного начала. Эстетические взгляды Шеллинга наиболее полно изложены в его книге “Философия искусства” (1802-1803), где отчетливо прослеживается стремление показать приоритет художественного творчества перед всеми другими видами творческой деятельности человека, поставить искусство и над нравственностью, и над наукой. “Наука лишь “поспешает” за тем, что уже оказалось доступным искусству. Искусство - это как бы завершение мирового духа, ибо в нем находят объединение в форме конечного субъективное и объективное, дух и природа, внутреннее и внешнее, сознательное и бессознательное, необходимость и свобода. Как таковое, искусство созерцание абсолюта”. Несколько упрощенно культура сводилась Шеллингом и романтиками к искусству, прежде всего, к поэзии. Человеку разумному и нравственному они, в известной степени, противопоставляли мощь человека-художника, человека-творца.Попытка примирить “просветительское” и романтическое толкование культурной эволюции человечества сделал другой великий немецкий философ - Георг Вильгельм Фридрих Гегель (1770-1831), который выделялся обостренным вниманием к истории мировой духовной культуры.В своей работе “Феномен духа” (1807) он писал, что культура выступает как закономерное развитие, постепенное выявление творческой силы существующего вне человека “мирового разума”, отождествляемого с Богом. Он воплощается в последовательно сменяющих друг друга формах культуры разных стран и народов, одновременно познавая сам себя, как их творца. При этом он просыпается в людях первоначально в виде языка, речи. Духовное развитие индивида воспроизводит стадии самопознания “мирового духа”, начиная с “детского лепета” человечества и кончая “абсолютным знанием”, т.е. знанием тех форм и законов, которые управляют изнутри всем процессом духовного развития, - науки, нравственности, религии, искусства, политико-правовых систем. Движущей силой, “мотором” этого поступательного процесса в природе и обществе является диалектическая борьба противоположностей - тезис, как известно, впоследствии взятый на вооружение марксизмом. Сущность культуры, по Гегелю, определяется духовным приобщением индивида к мировому целому, включающему в себя как природу, так и историю. Но поскольку это целое есть порождение “мирового разума”, “мирового духа” “абсолютной идеи”, поскольку и приобщение к ним индивида становится возможным лишь в форме максимального понимания мира, максимальных знаний. “В развитии всеобщности мышления состоит абсолютная ценность культуры”, - писал Гегель.Роль духовного освобождения человека была критически переосмыслена К.Марксом (1818-1883). Условием такого освобождения должны быть, по Марксу, коренные изменения в сфере материального производства и отношений в обществе. Освобождение и развитие подлинной культуры связаны в марксизме с практической деятельностью пролетариата, с политической и культурной революциями, которые он должен осуществить. Вся история есть последовательный ряд общественно-экономических формаций, каждая из которых является более развитой в культурном отношении, чем предшествующая, что определяется развитием способа материального производства. Это развитие является основой единства мировой культуры.Таким образом, в марксизме культура понимается как сфера практической деятельности человека, а также как совокупность природных и общественных результатов этой деятельности. Развитие культуры представляет собой противоречивый процесс взаимодействия “двух культур”. Каждая из которых выражает интересы и цели антагонистических классов. Культура, пройдя стадии разрешения противоречий, станет в конечном итоге единством человека и природы, будет иметь общечеловеческий (коммунистический) характер. Условиями достижения такого состояния культуры является диктатура пролетариата, ликвидация частной собственности и построение бесклассового общества. Особый интерес для специалистов в области филологии и лингвистики представляет современник Гегеля - немецкий эстетик, языковед, философ Вильгельм фон Гумбольдт (1767-1835) применивший гегелевское понятие “духа” преимущественно к культуре отдельных народов. Он рассматривал их как неповторимые культурные, духовные единства, специфика которых выражается и определяется главным образом языком. В самом названии его основной работы по этому вопросу “О различии строения человеческих языков и его влиянии на развитие человеческого рода”уже содержится указание на неразрывную связь языка и культуры. Подчеркивая творческую природу языка как формы выражения национального духа, Гумбольдт исследовал его в тесной связи с культурным бытием народа. Язык, по Гумбольдту, не только инструмент, но и сама деятельность “духа”. В его структуре уже заложены свойственные тому или иному народу восприятия окружающего мира и стереотипы поведения. Гумбольдт явился по существу основоположником философии языка как самостоятельной дисциплины и оказал огромное влияние на дальнейшее изучение органической связи между языком и культурой. Как лингвист, Гумбольдт, в известной степени, знаменовал собой переход от преимущественно философского осмысления культуры (Вольтер, Руссо, Кант, Шиллер, Шеллинг, Гегель) к ее более предметному изучению, обратив, прежде всего, внимание на язык.. Со второй половины XIX века эта же тенденция об общего осмысления к изучению конкретного многообразия культурных проявлений наблюдается и у других ученых.

6.7.Натуралистическая школа.Главная черта этого направления состоит в стремлении подчеркнуть биологическую обусловленность культуры, значительно преувеличивая ее. Школа объединяет преимущественно медиков, психологов, биологов, которые пытаются объяснить культуру от псих-о-биологической природы человека. Культура представляется им таким же приспособлением человека и окружающей среде, как и приспособляемость в животном мире.Главные представители З.Фрейд (1856-1939), К.Г.Юнг (1875-1961).Зигмунд Фрейд - австрийский врач и психолог, основатель психологического учения (психоанализа) - считал, что культура обеспечивает совместную жизнь людей, ограничивая их антисоциальные влечения и предоставляя вытесненным влечениям некоторые запасные выходы на основе сублимации. Фрейд исходил из предпосылки, согласно которой отдельный человек не знал ограничений в своем следовании принципу удовольствия, тогда как член общества характеризуется очевидным нарушением автоматического и немедленного удовлетворения своих влечений. Поэтому культура, по Фрейду, есть нечто иное, как отказ от удовлетворения желаний бессознательного, и следовательно, прогресс культуры означает уменьшение человеческого счастья (а счастье - это "естественное" счастье, достигаемое в следовании "принципу удовольствия"). Хотя "естественное" счастье и недостижимо, культура, считает Фрейд, должна создать особые механизмы для обеспечения отказов от требований "принципа удовольствия". Культура не сможет существовать, если внешнее ограничение влечения не станет внутренним. Этому должны способствовать три фактора: 1) любовь (но без сексуальных целей); 2) общие переживания, общественные идеалы и ценности; 3) религия, которая формирует особые общие переживания. В своей концепции о происхождении культуры З.Фрейд опирался на так называемый биологический закон, согласно которому индивидуальное развитие организма (онтогенез) в сжатой форме повторяет главные этапы развития всего вида (филогенез).Карл Густав Юнг - швейцарский психолог и философ культуры - главным понятием своей концепции культуры делает коллективное бессознательное. Главным в развитии культуры, по Юнгу, является взаимодействие бессознательно-архетипических и сознательных компонентов психики. В связи с этим культуре угрожают две опасности. С одной стороны, это растворение личностного начала в стихии "коллективного бессознательного", что характерно для мистических религиозных культов Востока. С другой - абсолютизация человеческого "я", при которой архетипически-бессознательное подавляется и игнорируется (это характерно для индивидуалистической и технократической европейской культуры). Подлинной задачей культуры, считает Юнг, является индивидуация, т.е. определенное уравновешивание сознательного и бессознательного начал. Цель культуры состоит в том, чтобы осуществлять толкование архетипической символики и тем самым облегчать процесс индивидуации.1 - социум;2 - культура;3 – природа.

8,9. Социологическая школаЭто направление объединяет ученых, которые ищут истоки и объяснение культуры в общественной природе и организации человечества.Основные представители: Томас С. Элиот (1888-1965), П.А.Сорокин (1889-1968), А.Вебер (1868-1958), Т.Парсонс (1902-1979).Т.С.Элиот - англо-американский поэт и критик модернистского направления - делил общество на духовную элиту и непросвещенную массу, отмечая, что только малочисленная духовная элита способна на культурное созидание. Под культурой он понимал "образ жизни данного народа, живущего в одном месте"; считал, что культура "есть больше, чем собрание искусств, обычаев, религиозных верований".Питирим Александрович Сорокин - русско-американский социолог, историк - разделял теорию духовной элиты как ведущей силы общества и подчеркивал неразрывную связь общесоциальных процессов с развитием культуры. П.Сорокин выделил 3 возможных типа культуры:а) чувственный (sensate), в котором преобладает эмпирически-чувственное восприятие и оценка действительности;б) идеациональный (ideational), где преобладают сверхчувственные ценности, поклонение некоему Абсолюту;в) идеалистический (idealistic), представляющий некий синтез "чувственного" и "идеационального" типов, где чувство уравновешивается интеллектом, вера - наукой, эмпирическое восприятие - интуицией.

А.Вебер - немецкий экономист и социолог - выдвинул оригинальную теорию расчленения истории на три взаимосвязанных, но протекающим по разным законам, процесса: социальный (формирование социальных институтов), цивилизационный (поступательное развитие науки и техники, ведущее к унификации цивилизации), культурный (творчество, религия, искусство и философия).Толкотт Парсонс - американский социолог, создатель теории действия и системно-функциональной школы в социологии. Т.Парсонс считал, что все духовные и материальные достижения людей являются результатом общественно обусловленных действий на уровне двух систем: социальной и собственно культурной. В основе первой и более "низкой" из них - социальной - лежат совместные действия людей, движимых целями своего биологического самосохранения в условиях определенной общественной среды. Для второй, более высшей - культурной системы, которая уже лишена биологической обусловленности, характерны символичность (то есть наличие таких символических механизмов регуляции как язык и системы других символов); нормативность (т.е. зависимость человека от общепринятых ценностей и норм); волюнтаристичность (известная иррациональность и независимость действий человека от условий окружающей среды, но зависимость от субъективных определений ситуации).

10,11,12. Символическая школа.Это самая "молодая" из современных культурологических школ, сложившихся в результате могучего развития средств массовой информации. Главные представители Эрнст Кассирер (1874-1945), К. Леви-Строс (род. 1908), Ю.М.Лотман (1922-1993).Э.Кассирер - немецкий философ - в основу своей концепции культуры кладет человеческую способность к массовой, систематической и постоянной символизации, т.е. подходит к культуре преимущественно с позиций семиотики.Символические формы - это, по Кассиреру, те средства, которые отделяют человека от мира и одновременно соединяют человека с миром; символические формы позволяют человеку упорядочить окружающий его мир, упорядочить хаос, в виде которого этот мир поначалу предстает перед человеком; символические формы дают представления о предметной действительности; действительность человека (шире - социума) всегда опосредована сферой символических форм; в основе развития символических форм лежит деятельность человека, его способность создавать и развивать орудия труда и в связи с этим формировать новые потребности (которые носят чисто человеческий характер и отличают человека от остального биологического мира). На представленной схеме-рисунке сфера символических форм проникает как в космос, так и внутрь социума и каждого человека, потому что, по Кассиреру, культура, которая является системой символических форм, позволяет человеку упорядочить не только внешний космос, но и внутренний микрокосм.Клод Леви-Строс - французский этнолог, культуролог и философ, "отец структурализма" - задается вопросом о том, что представляет окружающий человека внешний мир. По его мнению, человеческие ощущения не столько отражают, сколько зашифровывают, кодируют окружающий человека мир, и все события и процессы выражаются в виде символов. Поэтому в концепции ученого речь идет о двух структурах. Во-первых, это структура человеческого разума, во-вторых, - структура окружающей человека физической реальности. При этом основой для изучения природы объявляется структура человеческого разума, которая, "организуя" наш опыт, определяет и наше видение мира. Основным объектом изучения Леви-Строса становится мифология. Главное, что необходимо выявить, - это структура мифов. При этом в изучаемой структуре выделяются бинарные оппозиции, с помощью которых люди осмысляли мир и приспосабливались к нему.Юрий Михайлович Лотман - культуролог и литературовед - главную тему своего творчества видит в проблемах семиотики культуры (то есть знаковых систем, используемых культурой). Лотман исследовал также механизмы развития культуры, место искусства в культурном процессе, русскую и западноевропейскую модели динамики культуры.

В современных словарях под культурой обычно понимается:

1)         совокупность достижений и творчества того или иного народа;

2)         характерные особенности жизни и деятельности определенных исторических, географических и конъюнктурных человеческих общностей;

3)         степень совершенствования в той или иной сфере человеческой деятельности;

4)         тот или иной вид сельскохозяйственных растений.

Американские культурологи А.Кребер и К.Клакхон проанализировали имеющиеся определения культуры и сгруппировали их следующим образом:

1)         описательные определения, восходящие в своей основе к концепции основоположника культурной антропологии Э.Тайлора.

2)         исторические определения, подчеркивающие роль традиций и социального наследия, доставшихся современной эпохе от предшествовавших этапов развития человечества;

3)         генетические определения, утверждающие, что культура является результатом исторического развития;

4)         нормативные определения, акцентирующие значение принятых правил и норм;

5)         ценностные определения, согласно которым культура - это материальные и социальные ценности группы людей, их институты, обычаи, реакции поведения;

6)         психологические определения исходящие из решения человеком определенных проблем на психологическом уровне;

7)         определения на базе теорий обучения (дидактические определения), где культура - это поведение, которому человек научился, а не получил в качестве биологического наследства;

8)         структурные определения, выделяющие важность моментов организации или моделирования;

9)         идеологические определения, где культура - это поток идей, переходящих от индивида к индивиду посредством особых действий, то есть с помощью слов или подражений;

10)       символические определения, где культура - это организация различных феноменов (материальных предметов, действий, идей, чувств), состоящая в употреблении символов или зависящая от этого;

11)       антропологические определения, где культура - это совокупность продуктов человеческой деятельности;

12)       адаптивные определения, по которым культура - это свойственный людям способ удовлетворения потребностей;

13)       функциональные определения, в которых рассматривается единство и взаимосвязь функций культуры;

14)       семиотические определения, по которым культура - это система знаков, используемых обществом;

15)       герменевтические определения, где культура - это множество текстов, которые интерпретируются и осмысливаются людьми;

16)       идеационные определения трактующие культуру как духовную жизнь общества, как продукты духовного творчества людей, которые накапливаются в социальной памяти;

17)       социологические определения, где культура понимается как фактор организации общественной жизни, как совокупность идей, принципов, социальных институтов, обеспечивающих коллективную деятельность людей.

13. Ценностная природа культуры.В условиях культуры бытие для человека расщепляется на собственно реальность и ценность в качестве объекта человеческих желаний и стремлений. По существу, все окружающее человека может рассматриваться как ценность, то есть оцениваться в плане добра и зла, допустимого или запретного, истины или неистинны и т.д. Способы оценки предметных ценностей закрепляются и передаются в составе социального опыта в качестве субъективных ценностей - императивов и запретов, установок и замыслов и т.д. Ценности служат для ориентации предпочтений и интересов как отдельных людей, так и социальных групп. Если человеческая общность стремится быть единой и согласованной, то ценности не могут противоречить друг другу - они должны дополнять друг друга. Поэтому ценности образуют иерархически организованную систему. Более высокий уровень иерархии ценностей позволяет развернуть и обосновать ценности более низкого уровня - ценности более конкретные и специализированные.Многообразие культур породило и многообразие систем ценностей. Однако если главной тенденцией человеческой истории является тенденция к единству человеческого рода, то необходимо формирование единой системы ценностей (общечеловеческих ценностей).В мире человека обнаруживаются различные виды ценностей:

1)предметные ценности, ценности - сами вещи и процессы, обладающие ценностным значением для субъекта; 2)ценности - свойства вещей, выявляемые в результате соотношения с ценностями - идеалами; 3)ценности как специфический вид норм, традиций, обычаев, императивов, запретов, задаваемых культурой; 4)ценности - идеалы; 5)ценности - знания и другие ценности сознания, вне которых невозможно постижение смысла и значения существующего, да и сам акт (деятельность) оценки.Сообразно сферам общественной жизни можно выделить материальные и духовные ценности, ценности производственно-потребительские, (утилитарные, социально-политические, познавательные, нравственные, эстетические, религиозные. Поскольку мир культуры, мир ценностей зависит от оценочной деятельности людей, то ценности, обнаруживаемые и пускаемые в оборот, могут оказаться подлинными, вечными, временными, ложными, прогрессивными или реакционными.                  В современной литературе закрепилась следующая иерархия ценностей: -сфера жизненных (витальных) ценностей и благ (жилище, питание, одежда, гигиена, комфорт и т.д.); -социальные (социальное положение, статус, трудолюбие, богатство, труд, профессия, семья, активное участие в жизни общества, ориентированность на прошлое или будущее, локальная (почвенная) или сверхлокальная (государственная, интернациональная) ориентация); -отдельные духовные ценности (наука, искусство, принципы управления экономикой, политикой и т.д.); -политические (свобода слова, государственность, законность, порядок, хороший правитель, конституция, гражданский мир); -моральные ценности и прежде всего признание ценности личности как неотъемлемого (неотчуждаемого)достоинства человека. В свою очередь сферу моральных ценностей можно представить как: -уважение к жизни (благоговение перед жизнью, по выражению А.Швейцера) и к смерти (личная ответственность за жизнь перед фактом смерти, которую никто перед человеком снять не может); -любовь к истине (искренность, трудолюбие и мужество в стремлении к ней); -любовь (верность, порядочность, бескорыстие, уважение личности в другом человеке). С этим непосредственно связано уважение свободы в другом человеке, которая относится к сущности человека, поскольку именно в состоянии свободы подлинной, а не мнимой, в нем раскрепощаются его лучшие качества. Именно такие качества, пробуждаемые в человеке свободой, обеспечивают человечность культуры и общества в целом, что и выражено законом возвышения потребностей.

14.Содержательные элименты духовной жизни общества.      Система норм поведения в той или иной сфере деятельности, которая стала привычной или обычной для людей, называется обычаем. В этой связи вспомним слова Э.Тайлора: “Когда какой-либо обычай, навык или мнение достаточно распространены, то действие на них всякого рода влияний долго может оказываться столь слабым, что они продолжают переходить от поколения к поколению … Мы имеем здесь дело с устойчивостью культуры” (Первобытная культура. М., 1989. с.66).                   В отличие от обычая норма охватывает не весь отрезок деятельности, а какой-то принцип, параметр деятельности, что составляет определенную меру вариативности поведения и его усложнения. Любое общество или отдельная социальная ячейка и группа должны упорядочивать отношения в своей среде, ослаблять тенденции, ведущие к разладу и произволу, устранять влияние стихийных настроений. Оно должно также согласовывать действия отдельных личностей и групп, приводить их в соответствие с общими интересами данной ячейки или общества. Наведение порядка может быть достигнуто через насилие и принуждение, через политическое, идеологическое и психологическое манипулирование обществом, что выходит за рамки собственно культуры и влечет за собой ответную психологическую реакцию отторжения источника такого принуждения.                       Разоблачение манипулирования ведет к росту недоверия, двоемыслия и цинизма, что также разрушает социальное взаимодействие. Поэтому устойчивое и действенное регулирование отношений достигается через нормы, которые обеспечивают устойчивое, добровольное и сознательное сотрудничество людей, опираются на формализованные мотивы и потребности, соответствующие общественно одобряемым целям, стимулируют устойчивые отношения в коллективе, опирающиеся на привычные ожидания (экспектации). Функция нормы состоит в том, чтобы исключить влияние случайных, чисто субъективных мотивов и обстоятельств, психологических состояний, обеспечить надежность, предсказуемость, стандартность и общепонятность поведения. Норма формирует ожидаемое поведение, понятное окружающим.     Содержательная сторона норм определяется целями той конфликтной сферы деятельности, к которой они относятся. При этом различные виды деятельности нормированы не в одинаковой степени, а содержание и способы нормирования различны в разных культурах.

                        Классификация норм, данная Т.Парсонсом:

1.         Нормы, поддерживающие формализованный порядок как в обществе в целом, так и в составляющих его группах. Во всяком обществе принято определенное разделение обязанностей.

2.         Экономические нормы, дающие приемлемые критерии хозяйственной деятельности, целесообразности и профессионализма, практичности и эффективности. Они определяются как средняя величина, характеризующая принятую меру расхода ресурсов и выработки продукции, качество работы и т.д. В этой сфере норма зависит от состояния производительных сил; требования выполнения нормы, предъявляемые работнику, заставляют производить вещи или услуги, отвечающие принятым требованиям.

3.         Политические нормы, фиксирующие обязанность поддерживать общие принципы политической системы своей страны, вести борьбу “по правилам”, соблюдая законы и конституцию.

4.         Культурные нормы, поддерживающие устойчивые принципы коммуникации, взаимодействия между индивидами и различными группами. Так, принято говорить на “своем” языке, читать и писать, поддерживать стиль и символику своей культуры. Резкое выпадение из принятых норм может рассматриваться как ненормальное поведение, если, конечно, оно не получит статус оригинальности или талантливости.

В сложном урбанизированном обществе нормы имеют весьма дифференцированный и иерархиризованный характер. Принято различать нормы общечеловеческие, национальные, классовые, групповые, межиндивидуальные. Требования, вытекающие из этой разновидности норм, нередко расходятся. Группа может требовать от своих членов действий, осуждаемых обществом. Иногда группа проявляет терпимость к нарушениям норм, неукоснительное соблюдение которых требуется большим обществом.Нормы дифференцированы по социальным структурам. Они поддерживают и классовое разделение, дистанцию между классами, профессиональными группами, сословиями, обеспечивая механизм распределение знаний и типов деятельности, а соответственно социального статуса и привилегий.В таких случаях, когда совместная деятельность разных групп требует соблюдения социальной дистанции (старший - младший, мужчина - женщина, начальник - подчиненный, преподаватель - студент),существуют особые нормы поведения, обращения, ритуала, приветствия, этикет, через которые формализуются требования к участникам общения, выделяемого из массовой и обыденной деятельности.Нормы отличаются друг от друга степенью обязательности. Можно выделить побуждающие нормы (самосовершенствуйся!) и запрещающие нормы (не лги!). Некоторые нормы (например, в хозяйстве, в научно-технической деятельности) устанавливаются сознательно, на основе расчета или соглашения. Другие ( в сфере общественных отношений и быта) поддерживаются многовековой традицией. По отношению к наиболее сильным чувствам (эротические, честолюбивые) нормы обладают больной степенью императивности.Определенность норм зависит от специфики объекта нормирования. Нормы определенны в критериях грамотности и владении языком в профессиональной деятельности. Более вариативна практика воспитания - от жестокой требовательности закрытого заведения до распущенной уличной среды, в которой действуют свои нормы.Нормируется и духовно-психологическая активность. Объем памяти, типы аффектаций и другие психические процессы, поскольку они протекают в конкретной социальной среде, всегда в той или иной степени нормированы.Устойчивые нормы сохраняются в течение многих поколений, получают нравственное обоснование, нередко освещаются авторитетом религии и поддерживаются законом. Нередко нормы сохраняются еще долгое время после того, как они потеряли свою эффективность, превращаясь в пустые ритуалы, в устаревший стиль и т.п.

15.Функции культуры.Проблематика различных функций культуры разрабатывалась разными учеными, сосредоточившими свое концептуальное внимание на тех или иных сторонах духовной системы. М.Вебер выявлял прежде всего нормативно-ценностную связь - позитивную или негативную - религиозно-культурных факторов с хозяйственной деятельностью. Иной подход развивал Э.Дюркгейм, рассматривавший прежде всего место культуры в интеграции общества и разделении труда. Социализирующие факторы культуры подверг основательному изучению Э.Кассирер. Классическая работа по игровым функциям культуры принадлежит Й.Хейзинге. Обычно выделяют следующие важные функции, без которых само существование человека не возможно. Главной из них является функция социализации, или человекотворчества, то есть формирования и воспитания человека. Как выделение человека из царства природы шло вместе с возникновением все новых элементов культуры, так и воспроизводство человека происходит через культуру. Вне культуры, без ее освоения новорожденный не может стать человеком. Подтверждением тому могут служить известные по литературе случаи, когда ребенок терялся родителями в лесу и в течение нескольких лет рос и жил в стае зверей. Даже если его потом находили, этих нескольких лет оказывалось достаточным для того, чтобы он был потерян для общества: найденный ребенок уже не мог освоить ни человеческий язык, ни другие элементы культуры. Только через культуру человек овладевает всем накопленным социальным опытом и становится полноправным членом общества. Здесь особую роль играют традиции, обычаи, умения, навыки, ритуалы, обряды и т. д. которые образуют коллективный социальный опыт и уклад жизни. Культура при этом действительно выступает в качестве "социальной наследственности", которая передается человеку и значение которой нисколько не меньше, чем биологической наследственности. Второй функцией культуры, тесно связанной с первой, является «познавательная, информационная». Культура способна накапливать разнообразные знания, сведения и информацию о мире и передавать их от поколения к поколению. Она выступает как социальная и интеллектуальная память человечества.Не менее важной является регулятивная, или нормативная функция культуры, с помощью которой она устанавливает, организует и регулирует отношения между людьми. Эта функция осуществляется прежде всего через системы норм, правил и законов морали, а также правил, соблюдение которых составляет необходимые условия для нормального существования общества. С уже названными тесно переплетается коммуникативная функция, которая осуществляется в первую очередь с помощью языка, являющегося главным средством общения людей. Наряду с естественным языком все области культуры - наука, искусство, техника - обладают своими специфическими языками, без которых невозможно овладение всей культурой в целом. Знание иностранных языков открывает доступ к другим национальным культурам и всей мировой культуре. Еще одна функция - ценностная, или аксиологическая -также имеет большое значение. Она способствует формированию у человека ценностных потребностей и ориентаций, позволяет ему различать хорошее и плохое, добро и зло, прекрасное и безобразное. Критерием таких различий и оценок выступают прежде всего нравственные и эстетические ценности. Особого выделения заслуживает творческая функция культуры, которая находит выражение в создании новых ценностей и знаний, норм и правил, обычаев и традиций, а также в критическом переосмыслении, реформировании и обновлении уже существующей культуры.Наконец, важное значение имеет игровая, развлекательная, или компенсаторная функция культуры, которая связана с восстановлением физических и духовных сил человека, проведением досуга, психологической разрядкой и т. д.

В структуре духовного производства выделяют такие основные функции:

a)         производство новых знаний, норм, ценностей, ориентаций и значений;

b)         накопление, хранение и распространение (трансляция) знаний, норм, ценностей и значений;

c)         воспроизводство духовного процесса через поддержание его преемственности:

d)         коммуникативная функция, обеспечивающая знаковое взаимодействие между субъектами деятельности, их дифференциацию и единство;

e)         социализация общества через создание структуры отношений, опосредованных культурными компонентами.

16. Культура и цивилизация.1. Понятия “культура” и “цивилизация”, история и логика изменения понятия “цивилизация”.                    Понятие культуры и цивилизации часто не различаются и воспринимаются как тождественные. Они действительно имеют много общего, но вместе с тем, между ними существуют и заметные различия.По времени термин “цивилизация” возник гораздо позднее термина “культура” - лишь в XVIII веке. Его автором, по одной версии, считается шотландский философ А.Фергюссон, который разделил историю человечества на эпохи дикости, варварства и цивилизации, имея в виду под последней высшую ступень общественного развития. Согласно другой версии, термин “цивилизация” был придуман французскими философами-просветителями и использовался ими в двух смыслах - широком и узком. Первый из них перекликался с тем, который вкладывал в него Фергюссон, и означал высокоразвитое общество, основанное на началах разума, справедливости и религиозной терпимости. Второй смысл тесно переплетался с понятием “культура” и означал совокупность определенных качеств человека - незаурядного ума, образованности, изысканности манер, вежливости и т.д., обладание которыми открывало путь в элитарные парижские салоны XVIII века. Все многообразие точек зрения на соотношение культуры и цивилизации в конечном счете сводилось к трем основным.

1)         Понятие культуры и цивилизации выступают как синонимы, между ними отсутствуют сколько-нибудь существенные различия. (Например, А.Тойнби рассматривал цивилизацию в качестве определенной фазы культуры, делая акцент на ее духовном аспекте и считая религию главным и определяющим элементом).

2)         Между культурой и цивилизацией обнаруживаются как сходства, так и важные различия. Подобного взгляда, в частности, придерживался французский историк Ф.Бродель, у которого цивилизация составляет базу культуры, выступая в качестве одного из элементов, образующих совокупность прежде всего духовных явлений.

3)         Культура резко противопоставлена цивилизации. Яркий пример - теория немецкого культуролога О.Шпенглера, согласно которой цивилизация является умирающей, гибнущей и распадающейся культурой.

Более приемлемыми представляются два подхода к пониманию соотношения культуры и цивилизации. Между этими явлениями действительно имеется много общего, они неразрывно связаны между собой, взаимно переплетаются и переходят друг в друга.В то же время, при более строгом подходе, культура и цивилизация могут рассматриваться как относительно самостоятельные явления, т.к. в каждом из них можно выделить специфические, только ему принадлежащие черты и особенности. Это дает основание для существования двух отдельных научных дисциплин - культурологии и цивилизации, каждая из которых имеет свой предмет изучения. Именно такой подход становится преобладающим в современной литературе.

2. Классификация цивилизации.

Эволюция цивилизации позволяет выделить в ней две основные стадии:

1)         аграрно-традиционную, характерную для рабовладельческого и феодального общества;

2)         индустриальную, связанную с капитализмом.

В современной литературе активно разрабатывается идея, согласно которой примерно с конца 50-х годов нашего столетия берет начало третья стадия цивилизации - постиндустриальная. Она вызвана научно-технической революцией и высокими технологиями, которым соответствует постиндустриальное, информационное общество.Существуют и другие классификации. Так, в зависимости от масштаба рассмотрения цивилизация может быть глобальной, т.е. мировой, континентальной (например, европейская), национальной (французская, английская), региональной (североафриканская). Ученые - востоковеды полагают, что цивилизация изначально распалась на два “древа” - Запад и Восток, обладающие своими, неповторимыми путями развития, из которых “естественным” и “нормальным” признается восточный, тогда как западный рассматривается как мутация, отклонение. Другие ученые также предлагают разделить все цивилизации на 2 типа:

1)         техногенная - объявляется характерной для Западной Европы;

2)         психогенная - для восточных стран, примером которой может служить индийская цивилизация прошлого. Наконец, иногда к цивилизации относят материальную культуру, а под собственно культурой имеют в виду духовную культуру.

3.Признаки и черты цивилизации.

1)         образование государства;

2)         возникновение письменности;

3)         отделение земледелия от ремесла;

4)         расслоение общества на классы;

5)         появление городов.

При этом наличие первых двух признаков практически всеми признается обязательным, а необходимость остальных нередко ставится под сомнение.

17.Структура ОрловойСреди современных концепций о структуре культуры наиболее интересной и общепризнанной является концепция д.ф.н. Э.А.Орловой.

каналы связи

хозяйственная культура                           домашнее хозяйствование

(экономическая культура)

политическая культура                             нравы и обычаи

правовая культура                                                            орал

философская культура                              обыденное мировоззрение

религиозная культурасуеверия, предрассудки, народ

ые верования

научно-техническая культура                 практические технологии

художественная культура                                               обыденная эстетика (народная архитектура, искусство украшения жилища

В едином поле куле, согласно схеме, выделяются 2 уровня: специализированный и обыденный. В первом особо выделяется кумулятивный уровень, где культура выступает как взаимосвязь элементов, каждый из которых есть следствие предрасположенности человека к определенной деятельности. К ним относятся: хозяйственная культура, политическая культура и т.д. Каждому из этих элементов на кумулятивном уровне соответствует элемент культуры на обыденном уровне. Они тесным образом взаимосвязаны и влияют друг на друга. Экономической культуре соответствует домашнее хозяйствование, ведение семейного бюджета и т.д. На трансляционном уровне осуществляется взаимодействие между кумулятивным и обыденным уровнями, происходит обмен культурной информацией.Между кумулятивным и обыденным уровнями существуют каналы связи, осуществляемой посредством трансляции: сфера образования, где традиции, ценности каждого из элементов культуры транслируются (передаются) последующим поколениям; средства массовой коммуникации (СМК) - телевидение, радио, печать, - где осуществляется взаимодействие между “высокими” ценностями и ценностями повседневной жизни, нормами, традициями, произведениями искусства и массовой культурой; социальные институты, учреждения культуры, где знания о культуре и культурные ценности становятся доступными для широкой публики (библиотеки, музеи, театры и т.п.).

18.Эллитарная и массовая к.(Э.Томас) 2. Развитие информационной цивилизации расширило возможности человека в постижении им реального мира, появились новые способы трансляции культуры. В этой связи актуализировалась проблема элитарной и массовой культуры. Концепцию “элитарности” культуры разрабатывали Ф.Ницше, Т.Элиот, Х.Ортега-и-Гассет и другие. Ф.Ницше связывал культурное творчество с избытком жизненных сил, а создание духовных ценностей - с деятельностью аристократов, касты “сверхлюдей”. Американский культуролог Т.Элиот, в зависимости от степени осознанности культуры, выделял в ее вертикальном срезе два уровня: высший и низший, понимая под культурой определенный образ жизни, вести который могут только избранные - “элита”. Испанский культуролог Х.Ортега-и-Гассет в работах “Восстание масс”, “Искусство в настоящем и прошлом”, “Дегуманизация искусства” выдвинул концепцию массового общества и массовой культуры, противопоставив духовной элите, творящей культуру, идейно и культурно разобщенные массы: “Особенность нашего времени в том, что заурядные души, не обманываясь насчет собственной заурядности, безбоязненно утверждают свое право на нее и навязывают ее всем всюду… Масса сминает все не похожее, недюжинное, личностное и лучшее… Мир обычно был неоднородным единством массы и независимых меньшинств. Сегодня весь мир становится массой” (Восстание масс //Ортега-и-Гассет Х. Эстетика. Философия культуры. М., 1991. С. 311).Массовая культура возникла с появлением общества массового производства и массового потребления. Появление и развитие радио, телевидения, современных средств связи, а затем видео и компьютеров способствовало распространению этой культуры. В западной социологии термин “массовая” культура означает “коммерческая”, рассматривающая искусство, науку, религию как предметы потребления. Произведения массовой культуры способны при продаже приносить прибыль, а для этого приходится учитывать вкусы и запросы массового зрителя, читателя, любителя музыки.Массовую культуру называют и развлекательным искусством, и кичем (от немецкого жаргонного “халтура”), и полукультурой. В 80-е гг. термин “массовая” культура стал применяться реже. Он скомпрометировал себя тем, что использовался исключительно в отрицательном смысле. В наше время его заменило понятие “популярная” культура, или поп-культура. Характеризуя ее американский филолог Майкл Белл говорил: “Эта культура демократична. Она адресована всем людям без различия классов, наций, уровня бедности и богатства”.Элитарная культура сложна по содержанию и трудна для восприятия: это фильмы Феллини, Тарковского, книги Кафки, Беля, Базена, Воннегута, картины Пикассо, музыка Дюваля, Шнитке. Произведения, создаваемые в рамах этой культуры, ориентированы на узкий круг разбирающихся в искусстве людей. Они являются предметом оживленных споров между искусствоведами и критиками, но массовый зритель может не обратить на них никакого внимания или просто не понять.Создатели элитарных произведений искусства стремятся не к коммерческой выгоде. А к новаторству, полному самовыражению и художественному воплощению своих идей.Ошибочно было бы считать, что популярная и элитарная культуры враждебны друг другу. Достижения, художественные приемы, идеи элитарной культуры через некоторое время перестают быть новаторскими и перенимаются массовой культурой, повышая ее уровень. А поп-культура, приносящая прибыль, дает возможность кинокомпаниям, издательствам, домам модели оказывать поддержку творцам элитарного искусства.Говоря о структуре культуры, необходимо иметь в виду, что она представляет собой систему, единство образующих ее элементов. Доминирующие черты каждого из элементов образуют так называемое “ядро” культуры, которое представляет собой неантагонистическую, стабильную целостность ведущих ценностных ориентаций. “Ядро” культуры выступает как ее основополагающий принцип, который и выражается в науке, искусстве, философии, этике, религии, праве, основных формах экономической, политической и социальной организации, в ее менталитете и образе жизни. Специфика “ядра” той или иной культуры зависит от иерархии, составляющих его ценностей. Таким образом, структуру культуры можно представить как разделение на центральное “ядро” и так называемую “периферию” (внешние слои). Если “ядро” обеспечивает устойчивость и стабильность, то периферия более склонна к инновациям и характеризуется относительно меньшей устойчивостью. Ценностная ориентация культуры может меняться в зависимости от ряда факторов, в качестве которых выступают экономические условия, этнические нормы, эстетические идеалы и критерии удобства.Например, современную культуру часто называют обществом всеобщего потребления, поскольку на первый план социокультурной жизнедеятельности выдвинуты именно эти ценностные основания.

20.Типология Вебер.1. Концепция "идеальных типов" М. Вебера.Немецким социологом, историком и экономистом Максом Вебером (1864 - 1920) были предложены абстрактные идеальные типы, представляющие собой некое упрощение, образ-схему, а не объективно существующую (существовавшую) социокультурную реальность, поскольку они не имеют прямого аналога в реальной истории культуры. Идеальная типизация позволяла упорядочивать эмпирический материал, поставляемый конкретными исследованиями, и использовалась М. Вебером для исследования причин и характера отклонения реальных культурных типов от идеальных.М. Вебер различал три "чистых" типа господства: обусловленная рациональными интересами подчиняющихся и господствующих; основанная на традициях; связанная с эмоциональным восприятием власти. Рациональному типу господства соответствует правовой тип государства, который характеризуется подчинением закону, а не авторитету. Традиционный тип господства основывается на святости существующих обычаем и традиций. Ему соответствует патриархальная общность во главе которого стоит господин, распоряжающийся своими подданными и слугами. Третий тип господства М. Вебер назвал "харизматическим" ("харизма" в пер. с греческого - "дар"). Харизма - это определенные качества личности (приобретенные или врожденные), позволяющие вдохновлять людей и увлекать за собой. По Веберу харизмой обладают основатели мировых религий (Будда, Иисус, Мухаммад), и великие полководцы (Александр Македонский, Навуходоносор, Цезарь, Тамерлан, Наполеон), и выдающиеся политики (Авраам Линкольн, Петр великий, В. И. Ленин).М. Вебер считал, что, несмотря на заведомую утопичность мыслительных конструкций, образующих идеальные типы, они представляют собой важнейшие научные абстракции, делающие возможным изучение множества явлений культуры на количественной основе. Идеальный тип - это теоретическая конструкция, полученная в результате акцентирования, усиления, логического связывания феноменов, встречающихся в различные эпохи в разных культурах.

21Типология Данилевский. Тяготеет ли множественность культурных миров к единству? В философско-исторической и культурологической мысли выделяются два типа ответов на эти вопросы. Первый утверждает, что не существует единой истории человечества; история осуществляется в смене культур, каждая из которых живет своей собственной, самодостаточной, обособленной жизнью. Схема истории таким образом, представляет собой не однонаправленный линейный процесс, линии развития культур расходятся (Н. Я. Данилевский, О. Шпенглер, Л. Фробениус, А. Тойнби, Э. Мейер, Э. Трельч и др.). Второй тип ответов исходит из идеи универсальности и всемирности истории. В многообразии социокультурного мира можно проследить единую линию развития человечества, идущего к созданию общечеловеческой культуры (Вольтер, Монтескье, Г. Лессинг, И. Кант, И. Г. Гердер, В. Соловьев, К. Ясперс и др.).Известный русский публицист, социолог и общественный деятель Николай Яковлевич Данилевский (1822 - 1885) в книге "Россия и Европа" (1869) разработал концепцию обособленных локальных "культурно-исторических" типов или цивилизаций, последовательно проходящих в своем развитии стадии рождения, расцвета, развития, упадка, гибели. Культурно-исторические типы выступают "положительными деятелями в истории человечества". Однако этим история культуры не исчерпывается: "… есть еще временно появляющиеся феномены, смущающие современников, как гунны, монголы, турки, которые как турки, совершив свой разрушительный подвиг помогли испустить дух борющимся со смертью цивилизации разнеся их остатки, скрываются в прежнее ничтожество" (Данилевский Н. Я. Россия и Европа. М, 1991. С.89). их Данилевский называет "отрицательными деятелями человечества". Кроме того существуют племена, которым несвойственно ни положительная, ни отрицательная исторические роли. Они составляют этнографический материал, входя в культурно-исторические типы, но сами "не достигают исторической индивидуальности".Н. Я. Данилевский выделяет 10 культурно-исторических типов (в хронологическом порядке), целиком или частично исчерпавших возможности своего развития:

Каждый самобытный культурно-исторический тип эволюционирует от этнографического состояния к государственному и от него - к цивилизации. Вся история, по мнению Н. Я. Данилевского доказывает, что цивилизация не передается от одного культурно-исторического типа к другому. Из этого не следует что они не оказывают взаимного влияния друг на друга, однако, такое воздействие не может рассматриваться как прямая передача. По Данилевскому, "народы каждого культурно-исторического типа не вообще трудятся, результаты их труда остаются собственностью всех других народов, достигших цивилизационного периода своего развития, и труда этого повторять незачем" (Россия и Европа. С. 128). Под периодом цивилизации Н. Я. Данилевский понимал "время, в течении которого народы составляющие тип… проявляют преимущественно свою духовную деятельность во всех тех направлениях, для которых есть залоги в их духовной природе…" (Россия и Европа. С. 106).Н. Я. Данилевский выделяет следующие основание культурной типологии: направление культурной деятельности человека. Всю социально-культурную деятельность он подразделяет на 4, не сводимых один к другому, разряда:

1.                                 Деятельность религиозная, объемлющая собою отношения человека к Богу;

2.                                 Деятельность культурная в узком смысле (собственно культурная) этого слова, объемлющая отношение к внешнему миру. Это, во первых, теоретически - научная деятельность, во вторых, эстетически - художественная, в третьих технически - промышленная деятельность.

3.                                 Деятельность политическая, включающая в себя как внутреннюю, так и внешнюю политику.

4.                                 Деятельность общественно-экономическая, в процессе которой создаются определенные экономические отношения и системы.

В соответствии с разрядами культурной деятельности человека Н. Я. Данилевский различал культурные типы: культуры первичные, одноосновные, двухосновные и четырех основные. В основе истории и философии Н. Я. Данилевского лежит идея отрицания единства человечества, единого направления процесса: "общечеловеческой цивилизации не существует и не может существовать, потому что это была бы только не возможная и вовсе не желательная неполнота… Общечеловеческого не только нет в действительности, но и желать быть им - значит довольствоваться общим местом, бесцветностью, отсутствием оригинальности, одним словом, довольствоваться невозможною неполнотою" (Россия и Европа. С. 508).Не сомневаясь в биологическом единстве человечества, Н. Я. Данилевский настаивает на самобытности, "самодостаточности" культуры, создаваемых народами. Подлинными творцами истории выступают не сами народы, а созданные ими достижения зрелого состояния культуры, которые подобны "многолетним одноплодным растениям", живущим много лет, но цветущим и плодоносящим только раз в жизни.

22. Типология Ясперса. В отличие от популярной в Европе в первой половине ХХ века теории культурных циклов, немецкий философ, ярчайший представитель экзистенциализма, Карл Ясперс (1883 - 1969) предполагал единое происхождение человечества и единую историю культуры. Критикуя метод О. Шпенглера, Ясперс утверждал, что он позволяет лишь истолковывать явления духовной жизни, стили в искусстве или типы "настроений", однако не дает возможности установить законы. Кроме того, Ясперс обращал внимание на неправомерность биологических аналогов, которые широко используются в Шпенглеровской концепции культурных типов, в следствии чего история приобретает фактический характер. Он также отвергал и материалистическое толкование истории марксизмом, утверждая, что в истории культуры значительную роль играют не экономические факторы, а духовные. Таким образом, полемизирую с К.Марксом, Ясперс отстаивает приоритет “духовной составляющей”в истории культуры, а в полемике со Шпенглером утверждает ее единство, приходя в конечном итоге к пониманию истории культуры как линейного процесса, имеющего смысловое завершение. История - это “процесс между истоками и целью” (Ясперс К. Истоки истории и ее цель //Ясперс К. Смысл и назначение истории. М., 1991. С.54).Рисуя схему мировой истории, К.Ясперс выделяет 4 гетерогенных периода: “Человек четыре раза как бы отправляется основой основы. Сначала от доистории, от едва доступной нашему постижению прометеевской эпохи (возникновение речи, орудий труда, умения пользоваться огнем), когда он только становится человеком. Во втором случае от возникновения великих культур древности. В третьем - от осевого времени, когда полностью формируется подлинный человек в его духовной открытости миру.В четвертом - от научно-технической эпохи, чье преобразующее воздействие мы испытываем на себе”” (Смысл и назначение истории. С.53). Периоды, выделяемые К.Ясперсом, можно представить в виде схемы:Описывая и прогнозируя историко-культурный процесс, К.Ясперс представляет его в виде “двух дыханий”: “первое ведет от прометеевской эпохи через великие культуры древности к осевому времени со всеми его последствиями. Второе начинается с эпохи науки и техники, со второй прометеевской эпохи в истории человечества, и, быть может, приведет через образования, которые окажутся аналогичными организациям и свершениям великих культур древности, к новому еще далекому и невидимому второму осевому времени, к подлинному становлению человека” (Смысл и назначение истории. С.53).

23.Типология Баховен.По наличию мужского и женского начала в культуре.Швейцарский историк права Иоганн Якоб Баховен (1815-1887) считал, что на заре человеческой истории кровные узы можно было проследить только по материнской линии. Следовательно, можно говорить о существовании матриархального типа культуры. Для этого типа культуры естественно равенство людей. Безусловная материнская любовь, не делающая никаких различий между детьми, несмотря на их заслуги, достижения или неудачи, является тем ценностным основанием, на котором и существует данный тип культуры.Для патриархального типа культуры характерно деятельное начало: стремление человека прилагать усилия к изменению природного окружения, преобладание рационального мышления и приоритет подчинения законам.

24.Дихотомия "Восток-Запад".Деление культур на восточные и западные фиксирует не только их территориальное расположение, но и характеристику методов и способов познания мира, ценностей ориентации, основных мировоззренческих установок, общественно-экономических и политических структур. Считается, что "Запад" подразумевает европейскую и американскую культуру, "Восток" - страны Центральной, Юго-Восточной Азии, Ближнего Востока, Северной Африки. Западная культура ориентирована на ценности технологического развития, динамичный образ жизни, совершенствование культуры и общества. Идея значимости личности, приоритет инициативы и творчества закрепляется в конституционных формах. Для социодинамики западной культуры характерны волнообразность, рывки, неравномерность. Процесс перехода к новому протекает как логика устаревших ценностных систем, общественно-экономических и политических структур.На Востоке новое не отвергает и не разрушает старое, традиционное, а ограничено вписывается в него.Западная культура нацелена вовне, тогда как для восточной культуры характерна погруженность во внутренний мир человека. Если западная культура пошла по пути создания техники и технологий, опосредующих отношения с природой, то для восточной культуры характерно стремление к гармонии с природой, развитие естественным образом.

19Материальная, духовная, художественная культура.Деление на материальную и духовную культуру фиксирует принципиальные различия между двумя типами деятельности. Оно осуществляется, исходя не только из различий производственных “продуктов”, но и по внутренним характеристикам самой деятельности, по совокупности условий и связей, образующих эту деятельность. Наряду с материальной принято выделять еще два специфических слоя, это - духовная и художественная культура. Каждый слой культуры обладает своим внутренним строением.

Структура материальной культуры

В рамках материальной деятельности следует выделить практически-преобра-зовательную деятельность.

По характеру объекта (природа, и люди) она имеет двоякую направленность. Материальная культура направленности имеет две области, образованные плодами практически-преобразовательной и практически-коммуникативной деятельности людей. Каждая из низ дифференцирована.I раздел материальной культуры - вещественные плоды материального производства, предназначенные для человеческого потребления, ткпс технические сооружения, оснащающие материальное производство. Это так называемая “материальная культура” - все сохранившееся от прошлых эпох наследие - орудия труда, оружие, постройки, бытовой инвентарь, одежда, плоды сельского хозяйства, ремесленного, промышленного производства. Это и “производственно-техническая” культура - все исторически сформировавшиеся, динамичные, постоянно обновляющиеся способы (технологии) производственной деятельности общественного человека.II Подразделение материальной культуры - культура воспроизводства человеческого рода, способы поведения человека в сфере интимных отношений. Сфера естественно-родового отношения мужчины и женщины в известной мере характеризует степень общей культуры человека. Таким образом, выделение двух областей материальной культуры обусловлено строением самого фундамента общественной жизни. Однако производство и воспроизводство материальной жизни нуждается, в свою очередь, в двояком материальном обеспечении:

1)         они нуждаются в оптимальных физических качествах человека, необходимых и для воспроизводства человека и осуществления трудовой деятельности.

2)         поскольку вся материальная практика человека имеет социальный характер, она требует социально-организационного обеспечения.Так выделяются еще две области материальной культуры - физическая культура и культура социально-политическая (многообразие учреждений и практических действий, которые составляют реальное “тело” общественного бытия, то, как обычно называют “социальной материей”).Духовная культура включает 4 раздела деятельности:

I. Проективный вид деятельности.

Он предшествует материальной практике, предполагая ей идеальные модели будущих конструкций (результаты этой деятельности: идеальные модели, проекты и чертежи технических сооружений, конструкций, машин; модели социальных преобразований, проекты новых форм политического устройства, новых социальных институтов и учреждений, объектом такого проектирования становится и сам человек, когда он разрабатывает модели воспитания, изменения и совершенствования своей природы, своего будущего). В этой сфере духовная культура реализуется вектор активности, направленности в будущее, разрабатывается идеал.II. Эта область духовной культуры охватывает плоды познавательной деятельности человека. Она выступает в виде совокупности знаний о природе, обществе, человеке, его внутреннем мире. Знания являются важнейшим структурным элементом в этой области духовной культуры.Можно выделить знания человека: потенциальное знание; знание – опознание; знание – воспоминание; знание – понимание; знание – оценка; знание - убеждение.III. Строение этого раздела Духовной культуры связанного с ценностно-ориентационной деятельностью, еще более своеобразно. Мир человека - это всегда мир ценностей, он наполнен для него смыслом и значениями.В мире человека обнаруживаются различные виды ценностей (см. об этом выше).IV. Область духовной культуры - духовное общение людей во всех конкретных формах его проявления. Формы эти определяются особенностями предмета коммуникации:1)другой человек - непосредственный партнер в общении; 2)общение возможно в группе (семья, круг друзей, коллектив); 3)специфическая форма общения - опосредованное общение между людьми разных поколений, эпох, культур через объективированные результаты духовной деятельности (речи, книги, произведения искусства и т.д.).

                        Художественная культура особая область культуры, образовавшаяся благодаря концентрации вокруг искусства ряда связанных с ним форм деятельности (художественного восприятия, мышления, творчества, переживания и т.п.).

                        Художественная культура имеет особые функции материального воплощения, духовна в своей основе, имеет как правило, изобразительный характер. Это особая целостная структура, в которой материальное и духовное органически соединяются. Эта органичность, неизвестная другим формам духовной деятельности, и позволяет выделить художественную культуру как особый самостоятельный и центральный слой культуры, который в плотную подходит, с одной стороны к слою материальной культуры (близость архитектуры к технике), а с другой - к слою культуры духовной (близость ,………литературы к науке).                    Внутреннее строение художественной культуры исследовано пока не достаточно. Чаще всего художественную культуру сводят к коммуникативной схеме “художник-искусство-публика”. Это некая самоуправляемая схема, где элементами являются “художественное производство - художественные ценности - художественное потребление”. В художественной культуре человеческая деятельность представлена всеми своими видами, которые не ,,,,,,,, сливаются, отождествляются в самом искусстве, но, специфически преломленные, входят в художественную культуру, окружающую искусство своими институтами.

                        Выделяются 4 вида деятельности в художественной культуре:

Преобразовательная деятельность внедряется в художественную культуру в форме художественного производства.

Коммуникативная деятельность входит в нее в виде потребления произведений искусства, поскольку восприятие произведений искусства есть своего рода общение публики с автором или его ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,

Ценностно-ориентационная деятельность специализируется на оценках произведений искусства.

Познавательная деятельность проявляется в виде специфического интереса к искусству, изучаемого в рамках искусствоведческих наук.Таким образом, феномен культуры обязан в своем происхождении, бытии и функционировании деятельности субъекта (человечества, народов социальных групп, индивидов). При всем многообразии конкретных форм проявления культура выступает как некое целое, система.III. Задачи, метод, основания типологии культуры.Типология культуры решает задачи упорядоченного описания и объяснения разнородного по составу множества объектов культуры. Типология культуры - метод научного познания, в основе которого лежит расчленение социокультурных систем и объектов и их группировка с помощью обобщенной идеализированной модели или типа; результат типологического описания и сопоставления. В научном сообществе как более или менее равноправные существуют различные основания для типологии культуры. Основаниями выступают определенные совокупности показателей, включающие в себя значимые характеристики исследуемых культур в соответствии с поставленными задачами. Прерогативой исследователя является выбор основания для типологии, причем таких оснований может быть несколько. Современное культурологическое знание представлено различными типологиями, классификациями культур. Это не означает, что одни из них более правильны, чем другие. Смысл заключается в том, что сами исследовательские задачи диктуют необходимый набор показателей, которые и выступают основанием для той или иной типологии культуры. “В сегодняшней познавательной парадигме исследовательские намерения рассматриваются как значимый фактор, влияющий на весь ход научной работы, включая получаемые данные и их интерпретацию. Поэтому невозможна “объективная” классификация культур “самих по себе”, каковыми они являются “на самом деле”” (Орлова Э.А. Введение в социальную и культурную антропологию. М., 1994. С. 204).Весьма плодотворными с научной точки зрения являются основания для выделения типов культур, сложившиеся в рамках этнографии: антропологическая, по хозяйственно-культурным типам и лингвистическая классификации.Антропологическая классификация этносов, основанная на принадлежности к родным расам и антропологическим типам, позволяет выяснить и обосновать объективно проявляющиеся культурные различия. Раса в антропологии - это группа людей, родственная по происхождению, имеющая сходные физические признаки, общие древние и современные территории. Существует деление на расы 1 и 2 порядка.Расы 1 порядка, складывающиеся в эпоху верхнего палеолита (40 - 10 тыс. лет до н.э.), в процессе адоптации к природно-географическим условиям первоначально делились на три основных: европеоидную ("белую"), экваториальную (негроавстролоедную и "черную"), монголоидную ("желтую"). В настоящее время на этом же уровне выделяется из монголоидной - американоидная, а из экваториальной - австралоидная. При образовании рас первого порядка главным фактором выступает физическая, естественно - биологическое развитие, обусловленное ареалом обитания. Эти физические признаки передаются по наследжству и не являются объектом собственно культурологического анализа. Гораздо сложнее, отталкиваясь от этих особенностей, проследить социокультурные исторические взаимодействия и связи, проявляющиеся в изменении различных элементов культур. В результате социально-исторических культурных контактов рас происходят так же изменения некоторых физических характеристик людей. В этом случае речь идет об антропологических типах. В рамках одной этнической общности могут существовать несколько антропологических типов (например, в русском этносе), это является результатом миграции и взаимодействий разных расовых групп.В 50-е годы XX века этнографы М. Г. Левин и Н. Н. Чебоксаров ввели понятие "хозяйственно-культурный тип" - комплекс особенностей хозяйства и культуры, складывающийся у различных народов, находящихся на одном уровне социально-экономического развития и в сходных естественно-географических условиях. В этнографии выделяется три последовательно сменяющихся культурно-хозяйственных типа докапиталистической эпохи.Первый тип включает в себя такие виды деятельности как охота, собирательство и рыболовство, характерные для культуры первобытного человека. Этот тип часто называют присваивающим типом, поскольку он базируется на таких первоначальных видах хозяйственной деятельности, которые предполагают присвоение готового природного продукта. Но деятельность человека того времени не ограничивалось только присвоением, чтобы добыть природный продукт люди занимались изготовлением орудий труда, специальных приспособлений, создавались специфические организационные формы для ведения охоты и рыбной ловли. Ведущей характеристикой этого хозяйственно-культурного типа выступает его низкая продуктивность, практически целиком зависящая от случайных факторов.Второй хозяйственно-культурный исторический тип - ручное земледелие и скотоводство. В него входят занятия, связанные с обработкой земли при помощи еще примитивных ручных орудий, и скотоводство как относительно самостоятельная отрасль, дающая стабильный прибавочный продукт. Для него так же характерны оседлые группы охотников и рыболовов. На этой ступени проявляются имущественные неравенства, ведущие к социальному расслоению и созданию государства.Третий исторический хозяйственно-культурный тип - пашенное земледелие появляется, когда люди научились соединять уже усовершенствованные орудия сельскохозяйственного труда с тяговой силой одомашненных животных.Однако даже у народов, которые относятся к одному и тому же хозяйственно-культурному типу, появляются черты не только сходства, но и различия, которые с течением времени и по мере усиления независимости людей от природы становятся все более явственными и проявляются не только в материальной, но и духовной культуре. Практически в одно и то же историческое время народы, принадлежащие к одному хозяйственному типу, создают свои уникальные и своеобразные культуры. Таким образом хозяйственно-культурная типология позволяет решить только некоторые исследовательские задачи и не является исчерпывающей классификацией культуры. Тем не менее данная классификация не теряет своей актуальности и в настоящее время, поскольку все три хозяйственно культурных типа существуют в современной социокультурной действительности: первый распространен в долине реки Конго, Амазонки, на юге Индии, Шри-Ланке, Индонезии, Филиппинах; второй - в Южной и Юго-восточной Азии, на островах Океании, в Южной Америке, Африке; третий - в Европе, Северной Америке, в ряде стран Азии.Современное языкознание, изучающее язык во всех его аспектах, как яркий феномен культуры, предлагает две классификации: морфологическую(типологическую) и генеалогическую(генетическую

25.Субкультура.Субкультура и ее типы.Дифференциация культуры это так называемые субкультуры зависит от наличия в обществе различных классов, слоев групп населения.Роль этого фактора в наши дни уменьшается, но еще остается.Беднейшие, неимущие и маргинальные слои общества имеют самый низкий уровень культуры, который проявляется во всем - от образования, до личной гигиены.Культура высших слоев, элиты общества отличается как общим высоким уровнем, так и некоторыми внешними сторонами: строгий этикет, изысканные манеры, подчеркнутая вежливость, сохранение древних (аристократических) традиций.Средние слои и классы являются носителями наиболее распространенной, преобладающей культуры, именуемой сегодня “массовой культурой”, общий уровень которой является невысоким, средним. В то же время к этим слоям относится основная часть научной и творческой интеллигенции, являющейся носителем высшего уровня интеллекта и творческого потенциала, составляющих главный источник обновления всей культуры.

Понятие “субкультура” неоднозначно:

1)         трансформированная профессиональным мышлением система ценностей традиционной культуры, получившей своеобразную мировоззренческую окраску.

2)         особая форма организации людей (чаще всего молодежи) - автономное целостное образование внутри господствующей структуры, определяющей цель жизни и мышления ее носителей, отличие своими обычаями, нормами, комплексами ценностей и даже интересами.

3)         совокупность некоторых негативно интерпетированных и ценностей традиционной культуры преступного слоя общества.

В широком смысле под субкультурой понимается частичная культурная подсистема" официальной" культуры. определяющая стиль жизни, ценностную иерархию и менталитет ее носителей. Субкультура - это подкультура или культура в культуре.В американской социологии с 20 х годов ХХ в. доминирует традиция исследования преступных структур общества, характеризуемых прежде всего комплексом антиправовых норм поведения.В целом современные субкультуры представляют собой специфический способ дифференциации развитых национальных и региональных культур, в которых наряду с основной классической тенденцией существует ряд своеобразных культурных образований, как по форме, так и по содержанию отличающихся от ведущих культурных традиций, являющихся в то же время прямым порождением последних. Социальной базой формирования субкультуры могут быть возрастные группы, социальные слои, крупные неформальные объединения. Эти неформальные объединения и становятся субъектами - носителями и творцами собственной культурной среды, нормативов поведения и общения, действий и ценностей, имеющих глубокий символический смысл для членов группы, создавших собственную субкультуру.На возникновение и развитие субкультур влияют изменения образа и уровня жизни общества, крупные социальные события и потрясения. Возможны появления и активизация субкультур при улучшении условий жизни какой-либо социальной группы (повышение доходов, образовательного и культурного уровня и т.д.). Второй тип субкультур можно назвать субкультурами “кризиса”, так как их появление связано с ухудшением социально-экономического положения. Этому типу соответствует большинство послевоенных молодежных структур на западе и последнего десятилетия в нашей стране.Различают традиционалистские и инновационно-авангардные субкультуры; "контркультуру" (некоторые молодежные субкультуры); субкультуры основных этапов жизненного цикла (детская, молодежная, культура пожилых); маргинальные культуры.Отличительными чертами субкультур являются “стили”: Стили характеризуют глубину вхождения в субкультуру. Можно выделить 3 формы элемента стиля:

1)         образ - элементы костюма, прическа, косметика, бижутерия;

2)         манера поведения - особенности невербального компонента общения (экспрессия, мимика, пантомимика, походка);

3)         слэнг - специфический словарь и его использование.

Одна из основных функций стиля - установление границ группы, отделение от других групп.

Молодежные субкультуры выполняют особые функции. Субкультура дает условное, “магическое” решение испытываемых молодежью проблем, порожденных социально-экономическими противоречиями. Она предлагает стиль, ценности, идеологии, которые могли быть использованы для формирования особой идентичности, выходящей за пределы, предписанные социальным происхождением и статусом. Субкультура, имея классовые корни, осваивается через ближайшее социальное окружение или под влиянием средств массовой коммуникации. Субкультура предлагает входящему в нее индивиду разрешение его внутренних, экзистенциальных проблем.Субкультура, в первую очередь, помогает , пусть иллюзорно, решать молодежи ее психологические проблемы. Недостатком субкультур является то, что они концентрируются на вторичных проблемах, а исходные социально-экономические проблемы при этом не затрагиваются.Среди субкультур молодежи 50-80 х годов на западе можно выделить субкультуры молодежи рабочего класса (тэдди-бойз, моды, рокеры, бритоголовые, футбольные фанаты, панки), средних слоев (битники, хиппи). Название субкультур отражают К-Л особенность внешнего вида или поведения.

·          Моды (mods) - любовь к одному из музыкальных стилей.

·          Рокеры (rockers) - приверженность к рок-н-роллу.

·          Бритоголовые (skinheads) - выбриты или выстрижены на голове волосы.

·          Панки (Punks) - си энговый термин, обозначающий социальные низы (буквально “отбросы общества”).

·          Тэдди-бойз (teddy-boys) - копирование стиля одежды молодежи из аристократических кругов (тэдди - уменьшительный вариант имени принца Эдуарда).

Субкультуры среднего класса имеют некоторые особенности. К элементам их стиля относятся: пассивное сопротивление (аполитичность, игнорирование власти), Диссоциация - отход от формальных социальных институтов, неудовлетворенность ими, поиск глубокого духовного удовлетворения (в творческой работе), сознательное опрощение (переход от обеспеченности к нищете), стремление к самовыражению, протест против стандартизации жизни, индивидуализм как реакция на обезличенность массового общества, открытость опыту, но при этом его наркотическая , религиозная, мистическая и даже магическая интерпретация.

26Культура как процесс.Термин "Динамика" близок по значению к термину "развитие". Он употребляется для обозначения поступательного движения культуры, перехода от одного состояния к другому. Развитие включает в себя как восходящую линию - прогрессивную, так и регрессивную, в которую входят и моменты застоя, возвращение к отжившим структурам и формам.Поскольку в рамках культурологии исследуются общеродовые, общесоциальные, групповые и индивидуальные аспекты процесса социокультурных изменений, то понятие "времени" для нее является достаточно гибким и фиксируется в различных масштабах.Исходя из этого исследователи выделяют три типа шкал:

·          микромасштабные шкалы времени (1-25 лет);

·          среднемасштабные шкалы времени для рассмотрения экономических подъемов и спадов (48-55 лет) и процессы смены поколений (25-30 лет);

·          макромасштабные шкалы времени (100 и более лет).

Важнейшими характеристиками времени для культурологов выступают его ритм и темп.Культура реализует себя через равновекторные действия людей, обусловленные противоречащими друг другу и даже противоположными мотивами, целями и желаниями. Часть этих действий соответствует норме, а две другие ее части, противоположные по направленности, как бы "гасят" друг друга. Таким образом, система находится в устойчивом равновесии, процессы реорганизации не являются необходимыми, а потому социодинамика замедлена. Может сложиться кризисная ситуация, поэтому процесс обновления необходим. Если деформация происходит одновременно в нескольких подсистемах культуры, то кризис становится всеохватывающим, приобретает системный характер.Явление культуры в его историческом развитии есть расширение сфер и областей человеческого опыта, который рефлексируется и осмысливается, закрепляясь в традиции. Однако, несмотря на всю его важность традиций, которые обеспечивают устойчивость, авторитет культуры и культурных норм, нельзя себе представить развитие культуры без обновления культурного опыта. Они проявляются в изменениях, которым подвергается весь образ жизни. Изменения в культуре происходят в результате накопления культурного опыта, они не могут быть внезапными. Развертываясь во времени, культура не только обновляется, но и сохраняет себя, благодаря действию через определенные социокультурные институты механизмов преемственности, которые транслируют каждому новому поколению культурное наследие предшествующих эпох (семья, традиции, общая система образования, средства массовой коммуникации, учреждения культуры).             II. Типы культурных изменений.В теории культуры сложилась система классификации изменений разного масштаба и уровня.Критика издержек поступательно-линейных концепций развития культуры не снимает фазового или этапного типа культурной динамики, к которому применима историческая периодизация в соответствии с доминирующим типом социальных отношений. Но при этом важно подчеркнуть недопустимость сведения этих отношений лишь к классовой структуре, отвечающей формационному делению истории. Тип социальности складывается на основе преобладания межличностных отношений в доиндустриальном обществе, товарно-денежных факторов в индустриальном или же факторов, формирующих массовое общество, в постиндустриальном обществе. Это деление не совпадает с последовательной сменой всех измерений социальной и культурной жизни, но отражает некоторые общие принципы социокультурной регуляции.Изменения, ведущие к смене духовных стилей, художественных жанров и направлений, ориентаций и мод; территориальные перемены центров активной культурной деятельности; социальные сдвиги в результате изменения количественных параметров и другие перемены, входящие в общем в сферу истории культуры, а также разных ответвлений: истории искусства, литературы, моды и т.д. Отчетливое деление эта смена нашла в истории западноевропейской культуры: романский, готический, ренессансный, барокко, рококо, неоклассицизм, романтизм, реализм, модернизм (импрессионизм, постимпрессионизм, сюрреализм, авангардизм и т.д.), постмодернизм.

1.         Изменения, ведущие к обогащению и дифференциации культуры или отношений между разными ее элементами, что означает формирование новых жанров и видов искусства в результате творческого процесса или внешних влияний - всего того, что вполне корректно охарактеризовать как развитие культуры. Такие процессы никогда не отхватывают всей системы социокультурной регуляции, а происходят в тех или иных отдельных сферах или ряде сфер при сохранении устойчивых механизмов в стабилизирующих частях общей структуры. Так, интенсивное развитие культуры в период промышленной или научно-технической революции не привело к устранению традиционных верований и институтов, таких, как церковь или семья, не сняло этнического и национального разделения народов.

2.         Культурный застой как состояние длительной низменности и повторяемости норм, ценностей, смыслов и знаний, как приверженность общества неизменным традициям и резкое ограничение или запрет нововведений. Устойчивость обычаев, норм и стилей не обязательно означает застой, т.к. подразумевает сохранение самобытности данного общества. Однако консервация общей системы ценностей, догматизация религии или идеологии, канонизация художественной жизни, сопровождаемые отражением нововведений или заимствований, может означать застой и приводить к длительной стагнации общества в целом. В этом состоянии общество может существовать десятилетиями и даже веками, без значимых прибавлений и убавлений в своей духовной и социальной жизни.

Застой - характерная черта устойчивых малых этнических культур, адаптированных к окружающей среде, но зависящих от этой среды и неспособных выработать механизм изменений. Однако застой становится уделом и высокоорганизованных цивилизаций, сложившихся в различных регионах Востока, на том этапе, когда обогащение и дифференциация грозят подорвать всеобщие принципы регуляции ослабить механизмы консолидации общества.

3.         Изменения, ведущие к ослаблению дифференциации или устранению каких-то элементов культуры или прежде устойчивых норм и идеалов, упрощению культурной жизни, что и определяется как упадок и деградация культуры. Такого рода процессы описываются этнографами на материале некоторых малых народов, попавших в орбиту сильных культур (индейцы Северной Америки, малочисленные народы Севера и т.д.). Слабые локальные культуры обнаруживают способность к выживанию, но ценой изоляции и замыкания в себе.

4.         Кризис культуры определяется как ситуация или тенденция разрыва между ослаблением и разрушением прежних духовных структур и институтов и формированием новых, более отвечающих меняющимся требованиям общества.

В историческом плане социальный и духовный кризис в древних обществах предшествовал возникновению новых духовных систем, послуживших основой для формирования мировых цивилизаций. Одним из наиболее известных и ярких памятников, засвидетельствовавших кризис древних обществ Ближнего Востока, является Ветхий Завет. Поиски выхода из этого кризиса шли через формирование новых религиозных принципов, запечатленных в сакральном тексте Нового Завета.

5.         Циклические изменения отличаются от эволюционных тем, что они повторимы (иногда их определяют как волнообразные). Под их воздействием общество движется по сходным циклам бытия, повторяя себя на протяжении многих поколений. Циклы могут иметь и естественное, природно-биологическое происхождение (смена времен года, смена поколений) и являются необходимыми условиями воспроизводства среды, общества или народонаселения. Устойчивую фиксацию эти циклы получают в мифологии, ритуалах, календаре.

В качестве варианта цикличности следует рассматривать инверсию, которая может охватывать как духовные, так и политичсекие изменения общественного бытия. В инверсии изменения идут не по кругу, а совершают маятниковые качания - от одного полюса культурных значений к другому. Такого рода перепады возникают в том случае, если в культуре не сложилось устойчивое ядро, “золотая середина” или прочная структура. Поэтому ослабление жесткой нормативности и ограничений может приводить к распущенности нравов, бессловесная покорность по отношению к существующим порядкам и их носителям может сменяться “бессмысленным и беспощадным бунтом”, разгул страстей и чувственности может уступить место крайнему аскетизму и рассудочному рационализму. Чем меньше степень стабильности общества и чем слабее налажены отношения между его различными компонентами, тем больший размах приобретают повороты в его духовной или политической жизни.

6.         Обращение к раннему и более богатому периоду культурной жизни обычно определяется как возрождение. Эпоха европейского Возрождения получает постоянно высокий статус в большинстве работ по истории мировой культуры. Можно считать устоявшимся и широко распространенным суждением об этой эпохе как о “величайшем перевороте” в развитии мировой культуры, с которого и начинается переход к гуманистической культуре, в центре которой стоит человек, несущий в себе способность к самостоятельной, разумной и целеустремленной деятельности, направленной на осуществление идеалов красоты, гармонии и всестороннего развития своих сил.

7.         Преобразование, или трансформация, культуры имеет место в том случае, если новое состояние возникает в результате изменения прежнего достояния под влиянием интенсивных процессов обновления, происходящих в данном обществе. Новые элементы вводятся через переосмысление исторического наследия или предание нового смысла привычным традициям, а также через заимствование извне. Однако заимствованные элементы подвергаются качественному изменению целостный органичный синтез.

8.         Полиморфизм культурной динамики

Тот или другой вариант культурных изменений, как правило, не охватывает культуры в целом. Напротив, отличительной особенностью всякой культуры является ее многослойный характер, в силу чего в ней могут происходить одновременно изменения, направленные в разные стороны и с разной скоростью. Движение к обновлению вызывает обычно накопление тенденций к стабилизации, что и приводит рано или поздно к откату и смене ориентаций.

Кроме того, разные компоненты культуры изменяются с разной скоростью. Наиболее устойчивой оказывается мифология; большой объем консервативности заключает в себе и религия, несущая функцию интеграции общества. Более подвижной оказывается художественная культура, гибко реагирующая на изменение духовного состояния общества или отдельных слоев. Но самой высокой способностью к изменениям отмечена наука, удваивающая свои основные параметры за 10-12 лет.

30.Эволюционные модели.Неоэволюционизм (Дж.Стюарт, М.Салинс и др.) рассматривает социокультурную систему во взаимодействии трех составляющих ее подсистем: популяция, окружение, культура.Под средой понимается и природное окружение, и изменения, полученные в результате человеческой деятельности.Французский биолог, философ и теолог, приверженец концепции "христианского эволюционизма" Пьер Тейяр де Шарден (1881-1965) понимал человека как природное существо, обладающие духовной жизнью. Именно этот внутренний мир человека и порождает особое видение окружающего.

По мнению Тейяра де Шардена, “рефлектирующее существо в силу самого сосредоточения на самом себе внезапно становится способным развиваться в новой сфере. В действительности это возникновение нового мира. Абстракция, логика; обдуманный выбор и изобретательность, математика, искусство, рассчитанное восприятие пространства и длительности, тревоги и мечтания любви … вся эта деятельность внутренней жизни есть ни что иное, как возбуждение вновь образованного центра, воспламеняющегося в самом себе. ” (Тейяр де Шарден П. Феномен человека. М., 1987. с.136-137).Поскольку мир находится в постоянном движении, усложнение дифференциации, и разум человека играет все большую роль и в индивидуальной жизни, и в социальной, и в жизни самой природы, то, приходит к выводу Тейяр де Шарден, начиная с некоторого момента, роль разума оказывается определяющей как в судьбах человека, так и природы. Он широко использовал понятие ноосферы для объяснения оксидаемого эволюционного развития мира: Постепенного перехода биосферы в “ноосферу”, то есть сферу разума, эволюция которой подчиняется разуму и воле человека. Ученый считал, что эволюционный процесс идет по пути согласования этих противоречий, и в этом видел смысл перехода биосферы в ноосферу. Результатом такого перехода должна стать, по его мнению, “сверхжизнь” - состояние полного окончания всех эволюционных процессов: исчезновение всяких различий между людьми (расовых, религиозных, экономических), когда человечество сольется в единое целое с природой и Богом.Современные исследования выделяют два эволюционных потока - общий и специфичный. Эволюция культуры понимается как процесс развития человеческого рода внебиологическими средствами (культивирование технологий совместного существования и взаимодействия со средой, способов социализации, знаковых систем и т.д.). Различия жизненных условий обусловливают специфику этих средств и самих культур. Процесс адаптации к конкретным условиям существования, т.е. развитие отдельных культур, называется специфичной культурной эволюцией. А универсальный процесс последовательной смены стадий перехода от простого к сложному - общей эволюцией.

Периоды

Подъем

Спад

Внедрение изобретений

Индустриализация (первая длинная волна)

1787-1813

1814-1842

Замена водяного колеса паро-вой машиной; древесины - углем и железом.

Буржуазный период (вторая длинная волна)

1843-1869

1870-1897

Появление железных дорог, пароходов; замена железа сталью.

Неомеркантилизм (третья линная волна)

1898-1924

1925-1940

Применение электричества; двигателя внутреннего сгора-ния, внедрение химии.

28Цикличная динамика, теория эк.волн.Еще в начале XIX века были выделены "торгово-промышленные циклы", фиксирующие колебания экономики в пределах 7-11 лет, и периодические кризисы в хозяйственной жизни. В конце XIX-начале XX века были названы факторы, обусловливающие подобные колебания: введение новых технологий, открытие новых рынков, соотношение спроса и предложения, межотраслевые связи, накопление и перераспределение капитала.Современные представления об экономических волнах базируются на теории русского социального мыслителя Николая Дмитриевича Кондратьева (1892-1938). Анализ экономических изменений, соотнесенных с политическими и социальными факторами, позволил ему разработать теорию длинных экономических волн с периодом 48-55 лет.Циклическая динамика хозяйственно-экономической системы включает в себя 4 фазы: повышение, перелом, понижение и переход.Первому периоду предшествует накопление и концентрация капитала в мощных предпринимательских центрах. В это время происходит обновление и расширение основных капитальных средств, изменение и перегруппировка производительных сил. Не менее значительным фактором экономического подъема является дешевизна и обилие свободного капитала. Совокупность данных факторов приводит к рентабельности крупных инвестиций в производство, внедрению новых технологий , созданию новых производительных сил, новому капитальному строительству. Это акцентирует необходимость коренной перестройки условий производства. Тем не менее, внутри самой первой фазы заложены моменты, ведущие к неустойчивости хозяйственной системы и вызывающие рост социального напряжения и жесткую рыночную конкуренцию.Во второй фазе (переломной) инерция экономических процессов достигает предела, за которым система становится неэффективной (дефицит капитала, замедление капитального инвестирования, понижение рыночных цен приводит к угасанию экономической жизни).Третья фаза (понижение - депрессия) характеризуется спадом экономической активности. В нижней точке экономической волны наступает структурный кризис, подготавливается переход движения от депрессии к подъему (радикальные технологические изменения производства, вложения в принципиально новую технику, изменение технологической парадигмы). Уже в этой фазе, таким образом, закладывается и формируется новая организация экономической системы.Для четвертой фазы (переходной) характерно, что предшествующая экономическая структура становится неэффективной, а новые зарождающиеся формы хозяйственной жизни в рамках старой экономической структуры еще не могут переломить ситуацию. Борьба нового со старым продолжается 7 - 10 (иногда более) лет. Постепенно хозяйственная система внутренне перестраивается на уровне всех составляющих ее элементов. Таким образом складываются предпосылки и накапливаются потенциальные возможности стабилизации хозяйственно - экономической и социальной жизни в целом. После перелома волны (связанного с удешевлением капитала) опять следует подъем экономической активности, т.е. начинается новая “длинная экономическая волна”. “Материальной основой больших циклов является изнашивание, смена и распространение основных капитальных благ, требующих длительного времени и огромных затрат для своего производства, - пишет Н.Д. Кондратьев. - Смена и расширение фонда этих благ идут не плавно, а толчками, другим выражением чего и являются большие волны конъюнктуры. Период усиления строительства этих основных капитальных благ является периодом подъема, период отклонения реального уровня экономических элементов вверх от существующего уровня равновесия … является периодом длительного повышения конъюнктуры, хотя бы и прерываемого колебаниями более кратковременными. Период затишья в их строительстве, является, наоборот, периодом движения реального уровня экономических элементов, уровня равновесия и ниже него”. (Кондратьев Н.Д. Большие циклы экономической конъюнктуры. // Проблемы экономической динамики. М., 1989. с.172). Причем “в процессе развития цикла самый уровень равновесия, изменяясь, переходит на иную, как правило, на более высокую ступень.” Таким образом, делается вывод о регулярности волнообразных экономических процессов в экономической сфере культуры.Исследование экономических циклов позволило австрийскому экономисту и социологу Йозефу Шумпетеру (1883-1950) выявить механизм, объясняющий волновую смену нестабильности и накопления капитала - колебания технологических нововведений. Он утверждал, что технические инновации изменяют производство, инициируют появление структурно-новых коммерческих операций, товаров, расширяют процесс накопления денежной массы. Совокупность этих изменений лежит в основе смены фаз экономического цикла.

29Циклическая модель Сорокина.Русско-американский социолог Питирим Сорокин (1889-1968) предложил теорию волнообразной социокультурной динамики. Культуры движутся силами, заложенными в них самих, просто потому, что такова их природа, - считает Сорокин. Развитие заложенных сил в основных типах (идеациональном и чувственном) происходит до предела, затем начинается откат "волны". Чередование основных типов культуры связано с прохождением либо через идеалистический, либо через эклектичный (переходные) типы.Социодинамическая модель П.Сорокина представляет собой последовательную смену определенных типов культур, выделяемых на основе ведущих представлений о мире и методах его описания. Этот процесс выражается в трех фазах единого цикла, через которые проходят все основные сферы социокультурной системы (архитектура, скульптура, живопись; музыка, литература, театр, искусствоведение; религия, философия, наука; естественнонаучные и технико-технологические изобретения; мораль и право;политика; экономика; политические конфликты; религиозная деятельность; семейно-брачные отношения; исторический тип личности; мировоззрение; формы свободы; государственное управление). Причем в динамике каждой из этих сфер прослеживается три стадии, после завершения которых цикл возобновляется. Сорокин называет: идеациональную стадию, в которой преобладают процессы познания; идеалистическую стадию, где ведущей становится идеология; чувственную стадию с доминированием сенсорного переживания.Для каждой стадии соответствует свой тип личности.

Особо следует отметить, что концепция П. Сорокина является попыткой сконструировать свободную от линейности, эволюционизма и теории прогресса модель течения макропроцессов культуры. Эта модель является некоей идеализацией, на что вполне однозначно обращал внимание и сам П. Сорокин.

в) В XIX в. эволюционная теория Ч.Дарвина побудила ученых обратить внимание на тот факт, что человек есть продукт длительной биологической эволюции. Эволюционизм надолго становится ведущим направлением социогуманитарной мысли, опираясь на представления о единстве законов истории природы и истории человека, единстве метода естественных и социогуманитарных наук.Эволюционизм опирается на концепцию развития, разработанную английским социологом Гербертом Спенсером, который видел во всех происходящих явлениях часть общего необратимого процесса эволюции, включающего интеграцию и дифференциацию.

Эволюционизм понимает культуру как процесс адаптации людей к природному окружению. Механизмы адаптации (биологические и культурные) и составляют эволюционное развитие, которое разворачивается как дифференциация и усложнение первоначальной, синкретичной "зародышевой" формы. Выделяют 2 основных эволюционных модели: однолинейную и многолинейную.Согласно однолинейной концепции Э.Б.Тайлора, Л.Моргана, Дж.Фрезера и др. в процессе эволюции человека и его культуры выделяются три универсальных последовательно сменяющих друг друга периода: дикость, варварство и цивилизация. Развитие идет по пути усовершенствования человеческого рода путем усложняющейся организации общества и человека.Эволюционные представления были усовершенствованы в марксизме, где на основе синтеза моргановских идей и немецкой классической философии в лице Г.Гегеля, вскрывшего механизм и источники диалектического развития (возникновение, борьбу и преодоление противоположностей), обосновывается диалектико-материалистическое понимание истории. В основе прогрессивного развития человечества, по мнению К.Маркса и Ф.Энгельса, лежит диалектика производительных сил и производственных отношений.Научно-технический прогресс приводит к изменению образа жизни людей, их культуры и быта. В своем поступательном развитии человечество проходит через этапы первобытной, рабовладельческой, феодальной, капиталистической общественно-экономических формаций, стремясь к воплощению идеалов коммунизма. Прогресс рассматривается как зигзагообразное, неравномерное, антагонистическое развитие.Многолинейная эволюционная модель отказывается от всеобщих законов эволюции и признает множественность путей социокультурного развития. В рамках этой модели исследования ограничиваются обобщением эмпирических результатов, полученных при изучении региональных культур, фиксацией исторических параллелей и повторов.Основное внимание сосредоточено на проблеме культурной адаптации, понимаемой как процесс приспособления к среде, в ходе которого происходит усложнение культуры, дифференциация, возникновение новых культурных феноменов.Основное внимание сосредоточено на проблеме культурной адаптации, понимаемой как процесс приспособления к среде, в ходе которого происходит усложнение культуры, дифференциация, возникновение новых культурных феноменов.

31,. Язык культуры, Язык культуры в широком смысле этого понятия - те средства, знаки, формы, символы, тексты, которые позволяют людям вступать в коммуникативные связи друг с другом, ориентироваться в пространстве культуры. Язык культуры - это универсальная форма осмысления реальности, в которую "организуются все вновь возникающие или уже существующие представления, восприятия, понятия, образы и другие подобного рода смысловые конструкции (носители смысла)" (Парахонский Б.А. Язык культуры и генезис знания. Киев., 1988. С. 35).Ученые классифицируют языки культуры. К.Леви-Строс считал, что тотемизм явился одним из первых видов символической классификации, когда изображения животных, растений и т.п. использовались в качестве священных знаков племен. Различия между животными в рамках тотемизма составляли естественную модель для дифференциаций и классификаций разнообразных явлений как природного, так и социального мира.К настоящему времени сложилась следующая общепринятая классификация языков:- естественные языки, как основное и исторически первичное средство познания и коммуникации (русский, французский, эстонский, чешский и т.п.). Для этих языков характерен непрерывный процесс изменения, ассимиляции и отмирания. Словарный запас человека в среднем 10-15 тысяч слов, часть из них - активные, которые человек использует, другая часть - пассивные, значение которых он понимает, но не использует сам;- искусственные языки - это языки науки, где значение фиксировано и существуют строгие рамки использования. Это необходимо потому, что повседневная речь многозначна, что недопустимо в науке, где необходима предельная адекватность восприятия. К искусственным языкам относятся и языки условных сигналов, например, азбука морзе, дорожные знаки;- вторичные языки (вторичные моделирующие системы) - это коммуникационные структуры, надстраивающиеся над естественно-языковым уровнем (миф, религия, искусство). Поскольку сознание человека есть сознание языковое, все виды надстроенных над сознаниеммоделей могут быть определены как вторичные моделирующие системы.В современной науке проблема языка формируется как проблема междисциплинарная. Трудно представить себе ее анализ без привлечения данных логики, философии, антропологии, герменевтики, лингвистики, феноменологии, семиотики, других научных дисциплин, на которые опирается культурология. Речевой аспект языка связан с физиологией, звук - с акустикой (раздел физики), работу мозга при этом исследует нейрофизиология. Современная аналитическая работа о языке почти невозможна без привлечения теории бессознательного, отсюда - особая роль прикладной психологии.Однако особо выделяются две науки, изучающие язык культуры, - семиотика и герменевтика.Семиотика (греч. - знак) - наука о знаковых системах или семиознее культуры. Это относительно современная наука, претендующая на создание металязыка. У истоков семиотики - две научные традиции, одна из которых восходит к Ч.Моррису (1834-1896), американскому философу и социальному психологу, другая - к Ф де Соссюру (1857-1913) и Парижской школе. Ч.Моррис полагал, что понятие знака может оказаться столь же фундаментальным для наук о человеке, как понятие атома для физики и клетки для биологии. Ф. де Соссюр считал семиологию частью социальной психологии, аргументируя возможность изучения культуры общества через язык как важнейшую из знаковых систем. Французский структуралист К.Леви-Строс предполагал, что явления социальной жизни, искусство, религия и другие имеют природу, аналогичную природе языка, а следовательно, они могут изучаться теми же методами.Русская ветвь семиотики восходит к трудам А.Потебни, Г.Шпета, Ю.Лотмана и тартуской школы. А.Потебня и Г.Шпет рассматривали семиотику как сферу этнической психологии. По аналогии с ноосферой Ю.Лотман ввел понятие семиосферы - универсального семиотического пространства, существующего по определенным закономерностям.Герменевтика - одна из древних наук, которая появилась в раннем христианстве и занималась тогда трактованием религиозных текстов. Современная философская герменевтика, основателем которой считается Г.-Г.Гадамер, занимается интерпретацией текста, не только реконструируется, но и конструируя смысл.II. Понятие "текст", "знак", "символ".Культура - коллективная память. Но "язык - дом бытия" (М.Хайдеггер): чтобы событие стало явлением культуры, оно должно быть выражено в тексте. Только тогда культура может выполнять функцию хранения и передачи информации. В истории человеческого рода сформировались два канала передачи информации. Один из них - генетический (как и у всей живой природы); по другому каналу сведения передаются от поколения к поколению через разнообразные знаковые системы, единицы информации в которых английский исследователь Р.Доукинс назвал "мемами" (Медников Б.М. Гены и мемы - "субъекты" эволюции //Человек. 1990. N 4. С. 24-25).В современной европейской традиции принято рассматривать как текст все, что создано искусственно: не только книги и рукописи, но и картины, здания, интерьер, одежду и многое другое, что еще иначе называется артефактами. Ж.Деррида утверждает: "Для меня текст безграничен. Это абсолютная тотальность. Нет ничего вне текста" Текст не сводим к речевому акту, в этом качестве могут рассматриваться любые знаковые системы: иконографические, вещные, деятельностные. В таком понимании языка культуры проявляется стремление к преодолению лингвистического плана.Понятие "знак" и "символ" часто используется в одном и том же смысловом контексте. Иногда можно встретить утверждение, что знаки - это то, что отличает человека от животного мира. Есть основания полагать, что праязыки возникли из знаковых систем, сформировавшихся в животном мире. Исследователи утверждают, что эти системы могут быть весьма дифференцированными.Человеческая культура начинается там и тогда, где и когда появляется способность сознания к символизации.Знак - это материальный предмет (явление, событие), выступающий в качестве объективного заместителя некоторого другого предмета, свойства или отношения и используемый для приобретения, хранения, переработки и передачи сообщений (информации, знаний). Это овеществленный носитель образа предмета, ограниченный его функциональным предназначением. Наличие знака делает возможной передачу информации по техническим каналам связи и ее разнообразную - математическую, статистическую, логическую - обработку.Символ - одно из самых многозначных понятий в культуре. Изначальный смысл этого слова - удостоверение личности, которым послужил simbolon - половинка черепка, бывшая гостевой табличкой. Символ в культуре - универсальная категория, раскрывающаяся через сопоставление предметного образа и глубинного смысла. Переходя в символ, образ становится "прозрачным", смысл как бы просвечивает сквозь него. Эстетическая информация, которую несет символ, обладает огромным числом степеней свободы, намного превышая возможности человеческого восприятия.Повседневная жизнь человека наполнена символами и знаками, которые регулируют его поведение, что-то разрешая или запрещая, олицетворяя и наполняя смыслом.

Знак

Символ

1. Происхождение

Из животного мира

Возникает с развитием психики, когда осознано разделение на разум и чувство, различается реальный мир и его отражение в искусст-венных формах.

2. Место бытования

Бытует в животном мире, в разных сферах жизни общес-тва: науке, религии, искусс-тве, в коммуникациях и т.п.

Культура в целом на этом этапе, когда сформировано ее единство, через формы искусства, науки, религии. Бытует в личной жизни, в социуме, государственной, этничес-кой и т.п. общности.

3. Цель применения

Информирование, коммуни-кация

Репрезентация объектов, событий или идей.

4. Черты

Инструментальность и адрес-ность, стремление к клас-сификации, прямая связь между знаком и обозна-чаемым.

Обозначает не себя, а нечто другое, открывает доступ к сознанию, выражает общие идеи, экстралингвистичен, императивен. Образ-обобщение. Стабилизирует форму. Легко преодолевает “земное тяго-тение”, стремясь обозначить вечное и ускользающее, уводит за пределы реальности. Раскладывает образ на символические элементы, превращая его в “текст”.

5.Общее

Архетипичность значений: базируются на неизменных свойствах природы и человека.

III. Внутренний смысл знаков и символов как фундаментальная проблема внутрикультурной и межкультурной коммуникации.

Давно замечено, что явления культуры имеют два плана: материальный и нематериальный, проникновение в который происходит через освоение знакового языка видимого плана, доступного органам чувств. Эта особенность культуры была впервые осознана как специфика искусства еще философами-неоплатониками флорентийской школы. Так, Пико делла Мирандола писал: "Всякая вещь кроме своего природного бытия имеет другое бытие, называемое идеальным, сообразно с которым она была создана богом в первом разуме... Это первое бытие называют бытием идеальным или интеллигибельным (умозрительным), а второе - бытием материальным или сенсибильным (воспринимаемым чувством)... Интеллигибельная сфера является умопостигаемым миром, созданным непосредственно богом" (Пико делла Мирандола Дж. Комментарий к канцоне о любви Джироламо Бенивлени // Эстетика Ренессанса. Т.1. М., 1981. С. 286, 288).Каков же механизм расшифровки знаково-символических систем? Знаково-символические структуры имеют место на всех уровнях познания: первичном, или поверхностном, семаитическом и смысловом - как посредники между человеком и культурой, однако новый опыт и приращенное знание могут менять способы восприятия и постижения мира. Первый уровень задается социокультурным контекстом, это уровень обыденной коммуникации. Второй уровень познания требует теоретического объяснения в рамках семантических правил формирования смысла высказывания. И лишь на третьем, глубинном, уровне происходит раскодирование смысла.

32 управление культурой.Каждый компонент социальной жизнедеятельности имеет соответствующие формы организации, то есть институты, обеспечивающие как его поддержание, так и воздействие на общественную жизнь в целом. Социальный институт не сводится к наличию организаций или учреждений, занимающихся отведенной им деятельностью, хотя это основное и наиболее заметное в процессе институционализации. Институт включает в себя и какие-то “блоки” целенаправленной деятельности (например ритуалы, праздники), через которые поддерживается общественная жизнь. Институт всегда представляет собой ряд компонентов:а). некоторую внутренне слаженную систему функций, закрепленных предписаниями (нормы, уставы), оправдывающими данный институт и соотносящими его с другими сферами;б). Материальные средства (здания, финансы, оборудование), обеспечивающие деятельность данного института;в). носителей (кадры), вербуемых в соответствии с принципами, соотнесенными с целями данного института (служители культа, различные слои интеллигенции).Социальные институты организуют и координируют деятельность людей в каждой сфере, без чего та деятельность приобрела бы разрозненный, непоследовательный и неустойчивый характер.На ранних этапах развития общества и в малодифференцированной социокультурной среде культурная деятельность еще не выделена как самостоятельная и поэтому не опирается на особые институты. В архаичных племенных культурах все взрослые члены (хотя и в разделении на гендерные) сообща устраивают коллективные церемонии, а вождь выполняет одновременно и функции жреца. Но и в этой среде уже происходит выделение функциональных “должностей” жреца, шамана, гадателя и знахаря, выполняющих особые функции, хотя большей частью “по совместительству” с другими формами деятельности, общими для остальных членов племени.Первичной синкретичной ячейкой социализации является семья, в которой родители и все взрослые члены так или иначе вводят подрастающее поколение в круг культурных норм, смыслов, знаний и ценностей.Однако слабая степень институциализации характерна для всей народной культуры, которая поддерживается обычно всеми членами данной группы или общности. Фольклор - та форма искусства, которая изначально формируется в процессе досугового общения, трудовой деятельности или же в соответствии со сложившимися обрядами (рождение ребенка, брак, смерть, сезонные праздники) и в которой еще отсутствует четкое деление на исполнителей и слушателей. Основным самостоятельным институтом духовной деятельности в доиндустриальных обществах является религия. Это требует выделение особо разсосредотачивающих в своих руках производство, сохранение и передачу духовных ценностей.Уже на ранних этапах человеческого общества выделяется художественная культура, для поддержания которой требовались специальные исполнители.Соотношение социальных институтов культуры на протяжении истории менялось в зависимости от степени дифференциации общественной жизни и переходя от доиндустриального к индустриальному и постиндустриальному обществу. В общем плане принято выделять некоторые основные типы поддержания духовного производства, а также художественной культуры, существующие в ранние эпохи:1). Государственный, подчиненный централизованному аппарату власти;2). Церковный , опирающийся на поддержку религиозного института;3). Меценатский, или патронажный, при котором знать и богачи содержали и одаривали поэтов, литераторов, музыкантов и архитекторов;4). Ремесленный, когда предмет прикладного или монументального искусства изготовляется на местный рынок или на заказ;5). Коммерческий, возникший уже в доиндустриальном обществе и связанный с рыночными отношениями:6) Самообеспечение культуры через самостоятельные институты (церковь, образование, творческие организации, индустрия культуры).

Тем основным внешним органом, который регулирует культурную деятельность в современном обществе, является государство. В странах развитого капитализма объем культурной политики, осуществляемой государством, заметно меньше, чем в развивающихся, - в силу того, что в первых сложилась налаженная система регуляции культурной деятельности со стороны бизнеса и институтов культуры, прежде всего системы образования и науки.

Более умеренный, узкий характер имеют и направления этой деятельности, среди которых обычно присутствуют следующие (пример Швеции):-поддержка творчества и создание условий для творческой свободы;-защита национальной культуры и языка в мире расширяющихся международных коммуникаций и контактов;-создание возможностей для вовлечения различных слоев населения, особенно детей и юношества, в творчески активную жизнь в зависимости от их способностей и склонностей;-противостояние негативному воздействию коммерциализации в сфере культуры;-способствование административной децентрализации в сфере культуры;-способствование развитию региональных культур и местных центров;-обеспечение сохранения культуры прошлого;-способствование новаторству и обновлению культуры

-способствование налаживанию взаимодействия и взаимопонимания между различными культурными группами внутри страны и межгосударственному взаимодействию.Влияние этой политики сказывается, в частности, в том, что, наряду с вовлечением каждой страны во все более интенсивные глобальные отношения, происходит и активизация местной культурной жизни, усиливается борьба за культурную самобытность и стремление к локальному своеобразию.Другим важнейшим институтом, оказывающим существенное воздействие на культуру в развитых странах, является бизнес. Располагая значительными средствами и функциональным интересом в сфере культуры, он оказывается важным фактором регуляции культурной политики и культуроустроения.Выделяют общие для всех целей культурной политики: 1.Утверждение общности культуры нации в целом, что означает уменьшение различий между городом и деревней, между различными этническими и племенными группами. 2)Согласование культурного и социоэкономического развития. 3)Утверждение самобытности культуры данной страны как важного фактора национального единства и солидарности.4)Пропаганда принципа преемственности культуры, т.е. связи настоящего с прошлым - традициями и достоянием общества. 5)Учет и охрана культурного наследия, что влечет за собой также требование его изучения, распространение и использование его элементов в современной жизни. 6)Осуществление демократизации культуры, обеспечение участия всех слоев населения в культурной жизни общества. 7)Плодотворный диалог между интеллигенцией и большинством населения. 8)Содействие творческой активности и поддержание высокого уровня искусства. 9)Подготовка и совершенствование кадров в различных формах культурной деятельности. 10)Содействие интеграции науки в национальную культуру на основе изучения влияния науки и техники на культурные процессы в обществе. 11)Осуществление программы ликвидации неграмотности. 12)Расширение сети культурных учреждений и их деятельности в целях распространения норм и навыков культурной жизни. 13)Содействие демонстрации достижений национальной культуры за рубежом.Помимо внешних институтов, осуществляющих культурную политику в обществе и воздействующую на ее регуляцию (государство и бизнес), в самой культуре можно выделить структуры ее самообеспечения, более или менее автономные от внешнего влияния. Эти структуры могут носить самый разнообразный характер, различаясь в зависимости от уровня хозяйственного развития общества, его политической системы, влияния религии, структуры цивилизации, степени сформированности бюрократического аппарата, степени развития творческих организаций и т.д. Тем не менее в каждой из них мы найдем следующие общие элементы: 1)творцы, т.е. мыслители, писатели, ученые, мастера искусств и т.д., создающие новые произведения, выдвигающие новые идеи, совершающие открытия и т.п.; 2)Зрители - слушатели (потребители), для которых и предназначено так или иначе культурное творчество; 3)Культуро - устроители, соединяющие творчество со зрителями, обеспечивающие выход “культурной продукции”, создание условий для творчества, для контакта со зрителями.В современном обществе возникают различные культурные учреждения и организации, которые можно классифицировать по функциональному признаку: а) ряд социальных институтов предназначен для осуществления духовного производства (издательства, киностудии, театры, любительские творческие объединения кружки, народные творческие коллективы и т.д.); б) другие институты используются для распространения культуры (кинотеатры, лектории, концертные и гастрольные объединения и т.д.). Эти функции являются главными и для таких институтов, как университеты, школы, библиотеки, музеи; в) в системе культуры имеются также особые учреждения, организующие и планирующие культурную деятельность, осуществляющие управление культурным процессом (правительственные организации культуры, творческие союзы, научно - исследовательские учреждения и т.д.). К ним примыкает и такой специфический социальный институт, как научная и художественная критика, которая оказывает влияние на деятельность людей, осуществляющих духовное производство, а также на потребление культурных ценностей широкими массами народа, формируя в известной мере их эстетический вкус, воспитывая высокие духовные потребности.

33. Религия и наука в контексте культуры.I. Специфика культурологического изучения религии и науки.Наука и религия представляют собой два фундаментальных пласта культуры и два основополагающих типа мировоззрения, взаимодополняющих друг друга. Каждая эпоха имеет свои доминанты, наряду с которыми присутствуют периферийные фоновые типы мировоззрения, фоновые типы культурных подсистем, играющие тем не менее значимую роль в развитии человеческого общества. Наука сегодня не вытеснила религиозные формы миропонимания, не уничтожила их. Она лишь оттеснила религиозность на периферию стратегической магистрали познания и миропонимания в структурах массового сознания общества.Фундаментальные познавательные установки научного и религиозного способа миропонимания пересекаются друг с другом очень плотно. С одной стороны, наука не представляет собой сплошного потока объективированного знания, полное обоснование которого сводится к доказательности, будь то теоретической или экспериментальной. С другой стороны, системы религиозной веры не сводятся к принятию лишь на веру каких-то основополагающих установок. В науке существуют структуры, которые обосновывают выводимые из них знания и принимаются на веру в качестве аскиоматической базы тех или иных научных теорий. Степень обоснования таких утверждений различна. Научное познание неотделимо связано с верой, сопровождается ею, в значительной степени начинается с некоторых элементов принятия на веру в качестве самоочевидных интеллектуально-прозрачных постулатов для исходных положений научного творчества. А религиозная вера нуждается хотя бы в частичном подтверждении убедительности догматов при помощи методов рационализации и аргументации, принятых в научном знании.

II. Религия как специализированная форма культуры.Религиозность, базирующаяся не на попытке получения объективного знания, а на таком типе отношения человека к миру, как вера, убеждение в существовании, в развитии, в пребывании чего-либо, не основанного на доказательстве, связано с тем, что источником религиозности является не объективная реальность, не действительность, данная нам в ощущениях, а то, что мы называем сверхналичным бытием. Если источником научного знания выступает представление об объективной действительности, существующей вне и независимо от нашего сознания, то источником религиозного знания, переживания, миропредставления становится Откровение. Откровение - это сверхестественное, сверхнормальное знание, данное человеку свыше. Источником может выступать либо пророк, либо сам Абсолют, Бог, воплотившийся на Земле, или непосредственно явившийся в этот мир и декларирующий то, что он хочет донести до человека. Периодически в истории реконструировались теистические модели мира. Крупнейшие создатели космологических концепций иногда неосознанно, а иногда целенаправленно использовали в своих работах мифологические и религиозные обоснования. Воспринятые европейской культурой донаучные знания зародились в VII-VI вв. до н.э. в ионийских городах Малой Азии. Ионийские философы проявляли особый интерес к конкретно-чувственному многообразию мира, а свои труды писали в поэтической форме. Позднее ими был создан особый литературный жанр - научная проза. Одной из моделей космоса той эпохи является учение Анаксимандра. В этой геоцентрической модели космос зарождается и развивается подобно живому существу под действием противоборствующих природных сил, импульсов, тенденций. В нем господствуют число и гармония, которым по законам равновесия и справедливости подчинены все стихии мира.

III. Наука как культурный феномен.Наука изучает окружающую природу, действительность, реальность, воспринимаемую нами при помощи органов чувств и осмысливаемую интеллектом, разумом. Наука есть система и механизм получения объективного знания об этом окружающем мире. Научное познание основано на целом ряде принципов, которые определяют, уточняют, детализируют формы научного познания и научного отношения к постижению действительности. Выделяют несколько принципов, лежащих в основании научного понимания реальности, каждый из которых играет в этом процессе значительную роль.Принцип объективности;Принцип причинности, Принцип рациональности, Принцип воспроизводимости ,Принцип теоретичности, Принцип системности, Принцип критичности.

Наука

Религия

Ищет ответ на вопрос: как устроен мир?

Пытается ответить на вопрос: почему мир вообще существует?

Теория пытается открыть общую идеальную структуру мира в космическом мироздании.

Подвергает осмыслению прежде всего внутренний опыт человека в его предельном выражении: опыт смерти, зла, страданий.

Изучает причинно-следственные связи.

Рассматривает проблемы осмысления бытия.

Доминируют рассудочные средства.

Изучает природу, в том числе и природу человека, с позиций эзотеризма и пропорциональности.

Основная ценность - информативное содержание науки.

Основная ценность - опыт переживаний человека.

Прогрессирует за счет постоянного самообновления.

Изменяет свои догматы скорее как исключение, а не правило.

Универсальная

Пронизана культурной традицией.

Принципиально не завершена.

Претендует на абсолютную истину.

Доступна не многим.

Доступна всем.

Развитие научного знания и последовательная смена его парадигм позволили выявить ряд познавательных моделей, доминировавших в разные исторические периоды: механистическую, статистическую, системную, диатропическую... Логически обрисованные и интуитивно достоверные, эти модели заключали в себе определенные принципы построения общей картины мира своего времени. Существуют следующие познавательные модели: -схоластическая; -рационалистическая; -в ХIХ в. самостоятельность научным изысканиям принесли формально-логические методы доказательства и обоснования точных наук, особенно - логики и математики; статистическая; величайшим и зримым достижением научного развития стали в ХХ в. фундаментальные изменения в техногенной структуре общества. Появилась новая модель познания - системная, важнейшими понятиями которой стали целеполагание и оптимизация.Обратившись к анализу К.Ясперса, выделим три этапа познания в истории культуры: 1)рационализация вообще; 2)становление логически и методически осознанной науки; 3)возникновение современной науки (Ясперс К. Истоки истории и ее цель //Ясперс К. Смысл и назначение истории. М., 1991. С.99).В условиях кризиса техногенной цивилизации необходимы новые теории, свободные от стереотипных и однозначных рекомендаций. Весьма перспективной представляется в этой связи эволюция науки в контексте разрабатываемой в наши дни диатропической модели, которая рассматривает природу как сад, как ярмарку. Ее автор Ю.В.Чайковский. Ученые все более убеждаются в том, что спасение природы, общества и культуры состоит прежде всего в усвоении идеи спасения природы как идеи религиозной. Современное общество вновь обращается к религиозным исканиям, и не исключено, что они приведут нас к созданию религии нового типа.IV. Социокультурные смыслы науки и религии.

Выделяются несколько наиболее существенных отличительных признаков науки и религии как феноменов культуры.

34. Искусство как феномен культуры.I. Что такое искусство.Существует множество определений искусства. Выделяют основные подходы к пониманию этого явления. Искусство - это специфический вид духовного отражения и освоения действительности. Искусство - это один из элементов культуры, в котором аккумулируются художественно-эстетические ценности. Искусство - это форма чувственного познания мира. Выделяются три способа человеческого познания: рациональный, чувственный и иррациональный. В искусстве проявляются творческие способности человека (проблема художника-творца). Искусство может рассматриваться как процесс освоения человеком художественных ценностей, доставляющий ему удовольствие, наслаждение (проблема восприятия и понимания искусства).Если попытаться лаконично определить, что такое искусство, то можно сказать, что это "образ" - образ мира и человека, переработанный в сознании художника и выраженный им в звуках, красках, формах. В художественных образах отражается не только действительность, но и мироощущение, мировоззрение культурных эпох. Исследователи, пытаясь понять природу искусства, видели в нем и реализацию инстинкта украшения и подражания природе, и средство общения между людьми и источник познания мира, и своеобразное кодирование информации об исторических периодах и народах, рассматривали искусство как текст и знаковую систему, как игру, удовольствие, проявление иррационального и бессознательного начала в человеке, видели в нем способ самовыражения и самосознания человечества через личность художника. Все эти интерпретации отражают накопленное знание об искусстве и раскрывают различные грани культуры.

II. Проблема происхождения искусства.До конца ХIХ в. среди этнографов и археологов бытовало мнение, что первобытный человек был лишен всякой духовности и занимался только поиском пищи. Некоторые ученые до сих пор упрощенно подходят к оценке образов первобытного художественного творчества. Однако уже английский исследователь первобытного искусства Анри Брейль в начале века заговорил о настоящей "цивилизации каменного века", проследив эволюцию первобытного искусства от простейших спиралей и отпечатков рук на глине через гравированные изображения животных на костях, камне и роге к полихромным (многоцветным) росписям в пещерах на огромных пространствах Европы и Азии. А.Брейль был приверженцем магической теории, согласно которой все фрески, статуэтки и гравировку следует воспринимать как объекты культа, напрямую связывая их с необходимостью заманивать животных в охотничьи угодья. Говоря о первобытном искусстве, необходимо иметь в виду, что сознание первобытного человека представляло неразрывный синкретический комплекс, и все в дальнейшем развившееся в самостоятельные формы культуры существовало как единое целое, были взаимосвязаны между собой. Искусство становилось и средством общения между людьми и закрепляло свойственную ему способность давать обобщенную картину мира в художественных образах. Существуют и другие точки зрения на происхождение искусства.

1)         Игровая концепция культуры, восходящая к идеям Ф.Шиллера, И.Канта, Г.Спенсера. Наиболее законченно эта точка зрения выражена в книге голландского культуролога Йохане Хейзинги (1872-1945) "Homo Zudens. Опыт определения игрового элемента культуры". Игра, по мнению Хейзинги, является критерием оценки всех культурных явлений, в том числе искусства, родственного ей по своей природе. Игра рассматривается как импульс возникновения искусства, а игровая природа как одна из граней его существования.

2)         "Имитативная теория", в которой утверждается, что в искусстве проявляется инстинкт подражания (Лукреций Кар, О.Конт, Ж.Л.Даламбер и др). Античный мыслитель Демокрит считал, что искусство возникает из непосредственного подражания животным (именно в античности появляется термин "мимезис" - подражание). Аристотель считал, что в искусстве не просто создаются образы реально существующих предметов или явлений, но и заложен импульс к сравнению с ними.

3)         Некоторые ученые рассматривают искусство как реализацию "инстинкта украшения", средство полового привлечения (Ч.Дарвин, О.Вейнигер, К.Грос и др.). По-видимому, это один из возможных многочисленных вариантов ответа на вопрос о происхождении искусства, ведь нательные украшения и раскраска тела существуют сегодня в культуре племенных народов.

III. Социокультурные смыслы искусства.Различные подходы к пониманию искусства и его возникновения свидетельствуют о множественности его социокультурных смыслов. Искусство может рассматриваться как способ коммуникации; в культуре существует некая сфера "эстетического", где раскрывается суть прекрасного и безобразного, возвышенного и низменного, трагического и комического; для обозначения эстетического воздействия искусства на человека в античной философии появляется термин "катарсис"; мы обращаемся к искусству и для того, чтобы получить удовольствие; кроме того, в искусстве происходит накопление художественных ценностей; мы учимся у искусства вечным ценностям - Истине, Добру и Красоте, Искусство воспитывает нас. Социокультурные смыслы искусства подразумевают его бытие (онтологию) в культуре как способа чувственно-образного постижения мира, аккумуляции художественно-эстетических ценностей, специфического средства коммуникации и компенсации бессознательных импульсов, фактора духовно-нравственного развития личности.

IV. Взаимодействие искусства с другими сферами культуры.Культура - целостная система, элементы которой на существуют изолированно друг от друга.Проблема взаимодействия искусства и политики может рассматриваться в нескольких аспектах: 1) Это политика государства в отношении искусства и его творцов; 2) это проведение идеологических установок через искусство с определенными целями; 3) отношение творцов искусства к политическим событиям в стране.Взаимодействие искусства и философии имеет свои закономерности, не случайно искусство, как и философию, можно назвать самосознанием культуры: это как бы художественный взгляд "изнутри" в рамках какой-либо эпохи или типа культуры. Иногда элементы культуры, взаимодействия между собой, порождают самостоятельные феномены, каким, например является религиозное искусство. Существуют целые периоды в истории культуры, когда можно говорить о полном подчинении искусства религиозному мировоззрению: это западно-европейское искусство эпохи Средневековья, буддийское и мусульманское искусство, греческое искусство доклассического периода VIII-VI веков до н.э. и др. В этом случае характерной особенностью искусства будет то, что оно приблежает верующего к Богу, и правильнее говорить не о дихотомии искусство-религия, а о религиозном искусстве. У религиозного искусства свои закономерности: оно всегда символично, созидается в соответствии с определенными канонами, то есть регламентируется религиозными институтами, и чаще всего обезличено. Проблема соотношения отдельных элементов в системе культуры затрагивает и особенности творческого мышления. Это проявляется, например, в характеристике взаимодействия науки и искусства. Проводя аналогии между наукой и искусством, отечественный философ П.П.Гайденко писал: "Как живопись ХV-ХVI вв. обращается к перспективе, так наука этого периода - к геометрии... Подобно тому, как перспектива становится методом для изображения природы, геометрия становится методом познания природы".В ХХ в. актуализируется проблема соотношения искусства и техники. Именно в современную эпоху появляются художественная фотография, кино, телевидение, эстрада, светомузыка. Благодаря технике расширяются "языковые", выразительные возможности искусства. Стремительное развитие вычислительной техники и технологии, а также использование компьютеров дали возможность получить необычное звучание при помощи электронных синтезаторов. Еще один "синтетический" вид творчества - мульти-медиа-продукция, которая предполагает демонстрацию диапозитивов, фильмов при исполнении музыки. Развитие искусства происходит в рамках динамических изменений всей культуры. Выяснение закономерностей динамики художественной культуры - одна из актуальных задач современной культурологии.

36Культура и цивилизация Древнего мира.   1.Культура Древнего Египта.                   Эта культура возникла одной из первых. Она существовала примерно с конца IV тыс. до н.э. до 332 г до н.э. Формирование Египта как государства происходило в IV тыс. до н.э. В истории Древнего Египта обычно выделяют несколько больших периодов. Первый - додинастический (IV тыс. до н.э.) в течение которого зарождалась египетская цивилизация. Последующие периоды охватывающие 30 династий фараонов, египетский жрец Манефон, написавший историю своей страны, предложил называть Древним (III тыс. до н.э.), Средним (кон.III - нач. II тыс. до н.э.) и Новым (II тыс. до н.э.) царствами. Поздний период древнеегипетской истории иногда называют Поздним временем (I тыс. до н.э.). Весь уклад жизни египтян покоился на сложной системе религиозно-морфологических представлений и культов. Верховными божествами были боги Ра, Амон, Осирис, Птах, Гор, Тот. Вся культура имела сакральный характер. Египтяне изначально считали, что их родина создана богами. К началу V династии по мере создания и укрепления единого государства, культы многочисленных богов Египта несколько упорядочиваются и среди них устанавливается некая иерархия: на первое место выходит бог Солнца Ра (Амон-Ра), культ Солнца становится главным. В то же время существует представление о всех богах как эманации единого Птаха, создавшего мир “сердцем и языком: задуманного сердцем и сотворенного силою своего слова.     Важную роль в жизни египтян играл культ обожествленного царя - фараона. Царь имел не только земного отца, но и отца небесного - верховного бога Солнца Ра. Ему приносились жертвы в специальных храмах. Египетский фараон воплощал собой средоточие всей религиозной жизни. Фараон был одновременно живым, земным богом и верховным жрецом, отправлявшим наиболее важные ритуалы, которые обеспечивали процветание страны. После смерти обожествленный правитель отождествлялся с богом Осирисом. Выражением идеи бессмертия и неограниченной власти фараона над простыми смертными стали знаменитые египетские пирамиды. Огромное значение для египтян имел также культ диких и домашних животных, птиц, рыб и насекомых, что свидетельствует о глубокой укорененности тотемизма в их религиозных представлениях. В эпоху Древнего царства Египет впервые переживает настоящий расцвет. Сами египтяне рассматривали эту эпоху как золотой век в истории свой культуры. В период Древнего царства практически оформляется вся сложная система культов, а среди многочисленных богов устанавливается своеобразная иерархия с Богом солнца Амоном - Ра во главе.Ведущим искусством Древнего царства была архитектура, которая развивалась в единстве с другими видами и жанрами и придавала всему искусству комплексный характер. Подавляющее большинство архитектурных построек было связано с заупокойным культом. Первым из такого рода сооружений стала мастаба, которая устраивалась над могилами умерших в виде песчаных насыпей, укрепленных кирпичом или каменной кладкой с наклонным профилем стен, напоминающих скамейку. Последовательное усложнение мастабы и многократное увеличение ее размеров по вертикали и горизонтали в конце концов превратили ее в пирамиду (первый зодчий Имхотеп построил пирамиду фараона Джосера в Саккаре в нач.III тыс. до н.э.). Из других архитектурных памятником заслуживает упоминания храм бога Солнца Ра в Абусире, который примечателен тем, что выходит за рамки заупокойного культа; он сохранился до наших дней. В Древнем царстве успешно развивается скульптура. Одним их первых и известных произведений пластики стала небольшая плита (высотой 64 см) фараона Нармера. Она покрыта с двух сторон рельефными изображениями и краткими иероглифическими надписями, рассказывающими о победе Нармера, правителя Южного Египта, над Северным. Эта знаменитая палетка интересна тем, что в полной мере выражает своеобразие “египетского стиля”, заключающегося в особом способе передачи объемного тела на плоскости: голова и ноги изображаются в профиль, а плечи и тело - в фас. Широкое распространение получает портретная скульптура, часто связанная с заупокойным культом. Как правило, все статуи находятся в спокойных и застывших позах, наделены одними и теми же атрибутами, имеют одинаковую условную раскраску: красно-коричневую - для мужских, желтую - для женских, черную - для волос, белую - для одежд. Еще одна особенность египетской пластики - геометризм: абсолютная симметрия, четкость линий, строгая уравновешенность правой и левой половины тела. Среднее Царство - второй период расцвета Древнего Египта - классическая эпоха. Заупокойный культ обслуживает теперь не только царей и вельмож, но и средние слои. Наблюдается переосмысление роли фараона: он воспринимается не только как бог, но и как конкретный живой человек. В целом же значение сакральной культуры несколько ослабевает. Возникают даже сомнения в загробной жизни. Возможно, благодаря этому невиданный подъем и расцвет переживет наука. Успехи в деле мумификации и бальзамирования были достигнуты благодаря развитию медицины, знанию анатомии и физиологии человека. Египетские целители - жрецы разрабатывали учение о мозге, о кровеносных сосудах, о пульсе и сердце. Не менее впечатляющими были успехи в математике и астрономии. В художественной культуре Среднего царства архитектура остается ведущим искусством, развиваясь по-прежнему в единстве со скульптурой и рельефом. В этот период продолжается сооружение пирамид, но их строят не из камня, а из кирпича - сырца, что делает их недолговечными.    Среднее царство характеризовалось настоящим всплеском художественной литературы. Появляются подлинные шедевры художественной литературы - “История Синухета”, которая считается настоящим романом; повесть “Беседа разочарованного со своей душой”, в которой рассказывается о пессимизме человека, который испытал много горя, устал от жизни, сомневается в существовании загробного мира. В период Нового царства Древний Египет достигает наивысшего подъема и расцвета. Разворачивается грациозное строительство. Начиная с Тутмоса I в так называемой “Долине царей” египетские фараоны строят себе роскошные гробницы. В храмовом строительстве и сооружении царских статуй наблюдается явная гигантомания (например, заупокойный храм с огромными статуями Аменхотепа III - “колоссами Мемнона”).В этот период расцветает искусство рельефа, достигая классических форм и непревзойденного совершенства. В этом жанре пластики за Египтом по праву признается исключительное место в мировом искусстве. Продолжает успешно развиваться литература, становясь в полном смысле многожанровой. Главным творением религиозно-культовой литературы становится завершенная “Книга мертвых”, которую можно считать энциклопедией религиозной жизни. Появляется светская литература (“Сказка о двух братьях” и др.) и даже никак не связанная с культом любовная лирика, включающая в себя “песни услаждения сердца”. Особого внимания в Новом царстве заслуживает период правления Аменхотепа IV; этот фараон предпринимает редкую по смелости попытку провести радикальные реформы. Вместо прежнего многобожия впервые в истории пытается ввести единобожие, утверждая культ нового бога Солнца Атона, символом которого является солнечный диск. Под влиянием этого фараона не менее радикальные изменения происходят и в искусстве. Если архитектура Ахетатона в целом остается прежне, то живопись и скульптура претерпевают глубокие изменения как по форме, так и по содержанию. Фараон и его приближенные изображаются в повседневной жизни, в домашней обстановке, в саду. При этом они сохраняют свои индивидуальные черты и особенности. В эпоху Позднего времени (I тыс. до н.э.) Египет идет от одного кризиса к другому, распадается сначала на два царства, а затем на отдельные номы. Он терпит поражения в войнах с Нумибией, Ассирией, греками и персами. Наконец, в 332 г. до н.э. его покоряет Александр Македонский, и древний Египет фараонов прекращает свое существование.                       Что касается культуры Древнего Египта, то она живет и по настоящий день. Она оказала огромное влияние на всю мировую культуру. Греческий философ Платон с полным основанием назвал Египет “матерью всех цивилизаций”.

2.Культура Двуречья.        Культура Двуречья (Месопотамии) возникла примерно в то же время, что и египетская. Она сложилась в долинах рек Тигр и Евфрат и существовала с IV тыс. до н.э. до середины VI века до н.э. В отличие от египетской культура Месопотамии не была однородной, она формировалась в процессе многократных взаимопроникновений несколько этносов и народов, и потому была многослойной. Главными обитателями Двуречья были шумеры, аккадцы, вавилоняне и халдеи на юге; ассирийцы, хурриты и арамеи на севере. Наибольшего развития и значения достигли культуры Шумера, Вавилонии и Ассирии.        История Шумера знала несколько взлетов и падений. Особого выделения заслуживают XXIV-XXIII века до н.э., когда происходит возвышение семитского города Аккад, находившегося севернее Шумера. Большое влияние на весь регион Месопотамии оказывает семитское искусство. В целом значение аккадского периода в истории Шумера оказалось настолько весомым, что некоторые авторы называют всю культуру данного периода шумеро-аккадской.    Большое значение имело шумерское письмо. Изобретенная шумерами клинопись оказалась наиболее удачной и эффективной. Усовершенствованная во II тыс. до н.э. финикийцами, она составила основу почти всех современных алфавитов. В художественной культуре Шумера ведущим искусством была архитектура. В отличие от египтян шумеры не знали каменного строительства и все сооружения создавали из кирпича-сырца. С середины III тыс. до н.э. шумеры первыми начинают широко использовать в строительстве арки и своды. Первыми памятниками архитектуры стали 2 храма, Белый и Красный, обнаруженные в Уруке (кон. IV тыс. до н.э.) и посвященные главным божествам города - богу Ану и богине Инанне. В Шумере сложился своеобразный тип культовой постройки - зиккурат, который представлял собой ступенчатую, прямоугольную в плане, башню. На верхней площадке зиккурата обычно находился маленький храмик - “жилище Бога”. Самым известным стал зиккурат (“храм-гора”) в Уре (XXII-XXI века до н.э.), который входил в комплекс из 2х больших храмов и дворца и имел 3 платформы: черную, красную и белую. Высокого уровня достигла шумерская литература. Самым значительным литературным памятником стал “Эпос о Гильгамеше”. К концу III тыс. до н.э. Шумер постепенно приходит в упадок, и его в конце концов покоряет Вавилония. История Вавилонии распадается на 2 периода : Древний, охватывающий первую половину II тыс. до н.э., и Новый, приходящийся на середину I тыс. до н.э.Наивысшего подъема Древняя Вавилония достигает при царе Хаммурапе ( 1792 - 1750 гг до н.э.). От его времени остались 2 значительных памятника. Законы Хаммурапи - выдающийся памятник древневосточной правовой мысли, и базальтовый столб (2 м), на котором изображен сам царь Хаммурапи, сидящий перед богом Солнца и правосудия Хамашем, а также запечатлена часть текста знаменитого кодекса. Новая Вавилония достигла своего высшего расцвета при царе Навуходоносоре (605-562 гг. до н.э.). При нем были сооружены знаменитые “висячие сады Семирамиды”, ставшие одним из семи чудес света. Не менее известным памятником является также Вавилонская башня. Это был самый высокий в Месопотамии зиккурат (90 м), состоявший из нескольких поставленных друг на друга башен, на верхней их которых находилось святилище Мардука - главного бога вавилонян. Больших достижений достигли вавилоняне в астрономии и математике. Третья могущественная держава Месопотамии - Ассирия - возникла в III тыс. до н.э., однако наивысшего расцвета достигла во второй половине II тыс. до н.э.. К XIII веку до н.э. она стала самой могущественной империей всего Ближнего Востока. В художественной культуре Ассирии - как и во всем Двуречье - ведущим искусством была архитектура. Широкую известность приобрели также ассирийские рельефы, украшавшие дворцовые помещения, сюжетами которых были сцены из царской жизни: культовые церемонии, охота, военные события. Одним из лучших примеров ассирийских рельефов считается “Большая львиная охота” из дворца Ашшурбанапала в Ниневии, где сцена, изображающая раненых, умирающих и убитых львов, наполнена глубоким драматизмом, острой динамикой и яркой экспрессией. В VII веке до н.э. последний правитель Ассирии Ашшурбанапал создал в Ниневии великолепную библиотеку, содержащую более 25 тыс. глиняных клинописных табличек. Библиотека стала самой большой на всем Ближнем Востоке. В ней были собраны документы, в той или иной мере касавшиеся всего Двуречья. Среди них хранился и упомянутый выше “эпос о Гильгамеше”.Двуречье, как и Египет, стало настоящей колыбелью человеческой культуры и цивилизации.

                        3.Культура Древней Индии.Индийская культура является одной из самых оригинальных и уникальных. Ее самобытность заключается в следующем:

1)         в богатстве и многообразии религиозно-философских учений;

2)         в обращенности этой культуры к Вселенной;

3)         в обращенности культуры внутрь человеческого мира, самопогружении в глубины человеческой души;

4)         в особом почитании индийцами любви - чувственной и физической, которую они не считают греховной.

                        Культура Древней Индии существовала примерно с середины III тыс. до н.э. и до VI в. н.э. История Древней Индии распадается на 2 больших периода:I. Хараппская цивилизация, сложившаяся в долине реки Инд (2500-1800 гг. до н.э.)

II. Арийский период, охватывающий всю последующую индийскую историю и связанный с приходом и расселением арийских племен в долинах рек Инд и Ганг.Хараппская цивилизация достигла высокого уровня развития; обладала своей письменностью и языком, истоки которых остаются загадкой. В художественной культуре особенно успешно развивалась мелкая пластика: небольшие статуэтки, рельефы на печатках. Пережив высокий подъем и расцвет, хараппская культура и цивилизация постепенно пришли в упадок, вызванный климатическими изменениями, разливами рек и особенно эпидемиями.      С приходом ариев в индийской истории и культуре начинается новый, индоарийский период. Об основной части этого периода главным источником сведений являются созданные ариями Веды. Они представляют собой сборник религиозных текстов - гимнов, песнопений и магических формул. Они написаны на ведийском языке - древнейшей форме санскрита. Веды составляют 4 части: 1)Ригведа (религиозные гимны) ; 2)Самаведа (песнопения); 3)Яджурведа (жертвенные формулы; 4)Атхарваведа (магические заклинания и формулы). К ведической литературе также относятся комментарии Вед - брахманы и упанишиды.Начиная с Вед, в Индии складывается своеобразная мозаика религий.

1.         Ведизм - религия самих Вед, для которого характерно многобожие и антропоморфность.

2.         Брахманизм - более стройное учение о мире, в котором прежнее множество богов ( в ведизме - Индра, Варуна, Сурья, Вишну, Агни и др.) сведено к Троице (Брахма - творец мира; Вишну - охранитель мира; Шива - разрушитель мира).

3.         Индуизм, который ассимилирует многие индийские верования - от языческих до буддизма. Священным писанием индуизма является "Бхагавадгита" (Господня Песня) - одна из частей "Махабхараты". Основу индуизма составляет учение о вечном переселении душ(сансара), происходящем в соответствии с законом воздаяния (карма) за все содеянное в жизни.

4.         Буддизм, его создатель Сиддхартха Гаутама, который в 40-летнем возрасте достиг состояния просветления и получил имя Будда (просветленный). Основу буддизма составляет учение о "четырех благородных истинах": существует страдание; его источник - желание; спасение от страдания возможно; есть путь к спасению, к освобождению от страдания. Путь к спасению лежит через отказ от мирских соблазнов, через самосовершенствование, через непротивление злу. Высшее состояние - нирвана - и означает спасение.

5.         Джайнизм, близкая к буддизму религия. Главное понятие - принцип ахимсы - непричинение зла всему живому.

Для религиозной жизни индийцев характерно сохранение самых ранних форм религии - фетишизма и тотемизма, о чем свидетельствует поклонение многим животным.Многообразие и переплетение религий в Древней Индии можно выразить в таблице:Помимо религии, в Древней Индии высокого уровня достигли другие области культуры. В первую очередь это относится к философии. К числу так называемых ортодоксальных, т.е. признающих авторитет Вед, относятся 6 философских школ: вайшешика, веданта, йога, миманса, ньяя и санкхья.В Древней Индии успешно развивалась наука. Наиболее значительных успехов индийцы добились в математике, астрономии, медицине и лингвистике. Не менее высокого уровня достигла художественная культура, где особое место занимает литература. Самый древний литературный памятник - Веды. Несколько позднее, в 1 тыс. до н.э. появились еще 2 великих литературных памятника - "Махабхарата" и "Рамаяна", затем - "Панчатантра" (Пятикнижие, III-IV века до н.э.) - сборник сказок, басен, причт и рассказов нравоучительного толка. Что касается древнеиндийской архитектуры, то ее развитие имеет некоторые особенности. Поскольку господствующей религией в III в. до н.э. был буддизм, то основными памятниками являются буддийские сооружения: ступы, стамбхи, пещерные храмы. Индийскую культуру нельзя представить себе вне музыки, танца и театра, которые органически слиты между собой. Культура Древней Индии занимает исключительное место в мировой культуре. Будучи восточной, она оказала огромное влияние и на западную культуру. Многие ее памятники и достижения составляют органическую часть других культур.

37Культура Античности.1. Культура Древней Греции.Культура Древней Греции существовала с XXVIII в. до н.э. и до сер. II в. до н.э. Ее также называют "античной", чтобы отличить от других древних культур, а саму Древнюю Грецию - Элладой, поскольку так называли свою страну сами греки. Наивысшего подъема и расцвета древнегреческая культура достигла в V-IV веках до н.э., став исключительным, неповторимым и во многом не превзойденным феноменом в истории мировой культуры. Эллины многое позаимствовали у египтян и вавилонян, чему способствовали греческие города Малой Азии - Милет, Эфес, Галикарнас, служившие своеобразными окнами, открытыми на Восток. Однако все позаимствованное они использовали скорее как исходный материал, доводя его до классических форм и подлинного совершенства. Эллада стала родиной всех современных форм государства и управления, и прежде всего республики и демократии. В Греции отчетливо выделяются 2 типа труда - физический и умственный, первый из которых считался недостойным человека и был уделом подневольного раба, тогда как второй являлся единственно достойным свободного человека. У греков образовался особый тип организации общества - полис. Греки соединили аристократию с республикой, распространив ценности аристократической этики - принцип состязательности, стремление быть первым и лучшим, добиваясь этого в открытой с честной борьбе - на всех граждан полиса. Полисная демократия, исключавшая деспотическую власть, позволила грекам в полной мере наслаждаться духом свободы, которая для них была высшей ценностью. Большое место в жизни занимала игра. Образ жизни эллинов определялся также такими ценностями, как истина, красота и добро, которые находились в тесном единстве. У греков существовало особое понятие "калокагатия", что означает "прекрасное - доброе". Не менее важное значение имела для греков мера, которая неразрывно связывалась с юразмерностью, умеренностью, гармонией и порядком. Идеалом греков был гармонически развитый, свободный человек, прекрасный душой и телом. Формирование такого человека обеспечивала система образования и воспитания, включавшая в себя 2 направления - "гимнастическое" и "мусическое". Целью первого было физическое совершенство. Мусическое, или гуманитарное, направление предполагало обучение всем видам искусств, освоение научных дисциплин и философии, включая риторику, то есть умение красиво говорить, вести диалог и спор. Все виды воспитания покоились на принципе состязания. Практически во всех областях духовной культуры греки выдвинули "отцов - основателей", положивших начало их современным формам. Прежде всего это касается философии. То же можно сказать и о других науках: математика (Пифагор, Евклид, Архимед); астрономия (Аристарх Самосский); клиническая медицина (Гиппократ); история (Геродот). Примерно такая же ситуация наблюдается в области искусства. Практически все виды и жанры современного искусства родились в Древней Элладе, а многие из них достигли классических форм и высочайшего уровня. Последнее в первую очередь относится к скульптуре, где грекам справедливо отдается пальма первенства. В равной мере это относится к литературе и ее жанрам - эпосу, поэзии. Особого выделения заслуживает греческая трагедия, достигшая высочайшего уровня. В Греции родилась ордерная архитектура. Исключительное своеобразие древние греки проявили в религии. Первоначально растущее множество греческих богов было достаточно хаотичным и конфликтным. Затем после длительной борьбы утверждаются олимпийские боги третьего поколения, между которыми устанавливается относительно устойчивая иерархия. В основе религиозных представлений греков не было идеи о всемогуществе богов. Они считали, что миром правит не столько божественная воля, сколько естественные законы. В то же время над всем миром, всеми богами и людьми парит неодолимый Рак, предрешения которого не в силах изменить даже боги. Раковая судьба неподвластна никому, поэтому греческие боги скорее ближе к людям, чем к сверхъестественным силам. Главное и наиболее существенное отличие богов от людей заключалось в том, что они были бессмертны. Второе отличие состояло в том, что они были еще и прекрасными, хотя и не все: Гефест, к примеру, был хромым. Греки не отождествляли, но и не проводили непреодолимую грань между людьми и богами. Посредниками между ними выступали герои, которые рождались от брака бога с земной женщиной и которые за свои подвиги могли быть приобщены к миру богов. Близость между человеком и богом сказывала существенное влияние на религиозное сознание и практику эллинов. Они верили своим богам, поклонялись им, строили им храмы и приносили жертвы. Если другие народы обожествляли своих царей и правителей, то у греков подобное исключалось. Особое своеобразие имеет греческая мифология. Все происходящее в ней является таким же человеческим, как и сами боги, о которых рассказывается в греческих мифах. В греческой мифологии практически отсутствует мистика, не слишком большое значение имеют таинственные, сверхъестественные силы. Греческая мифология гораздо ближе к искусству, чем к религии. Именно поэтому она составила фундамент великого греческого искусства. Греческая мифология, как и вся греческая культура, способствовала прославлению и возвеличиванию не столько богов, сколько человека. Именно в лице эллинов человек впервые начинает сознавать свои безграничные силы и возможности. В эволюции культуры Древней Греции обычно выделяют пять периодов. 1) Эгейскую культуру (2800-1100 гг. до н.э. нередко называют крито-микенской, считая при этом остров Крит и Микены главными ее центрами. Ее также называют минойской культурой - по имени легендарного царя Миноса, при котором остров Крит, занимавший ведущие позиции в регионе, достиг своего наивысшего могущества. Наиболее известным памятником этой культуры стал Кносский дворец, вошедший в историю под именем "Лабиринт", от которого сохранился только первый этаж. Высокого уровня на Крите достигла скульптура малых форм. В тайнике Кносского дворца найдены статуэтки богинь со змеями в руках, которые полны грации, изящества и женственности. Лучшим достижением критского искусства является живопись, о чем свидетельствуют сохранившиеся фрагменты росписей Кносского и других дворцов ("Собиратель цветов", "Кошка, подстерегающая фазана", "Игра с быком"). Наивысший расцвет критской цивилизации и культуры приходится на XVI-XV века до н.э., особенно на время правления царя Миноса. Однако в конце XV в. до н.э. цветущая цивилизация и культура неожиданно погибают. Причиной катастрофы скорее всего стало извержение вулкана.      Возникшая на юге Балкан часть эгейской культуры и цивилизации была близка к критской. Она также покоилась на центрах-дворцах, которые сложились в Микенах, Тиринфе, Афинах, Пилосе, Фивах. Эту часть эгейской культуры можно считать более греческой, поскольку именно сюда, на юг Балкан, в III тыс. до н.э. пришли собственно греческие племена - ахейцы и данайцы. В силу особой роли ахейцев эту культуру и цивилизацию часто называют ахейской. Наиболее ранние памятники этой культуры носили культовый, заупокойный характер (например, "шахтовые гробницы", выдолбленные в скалах, где сохранилось множество прекрасных изделий из золота, серебра, слоновой кости, а также огромное количество оружия). Великолепным памятником светской архитектуры был Микенский дворец, украшенный колонами и фресками. Высокого уровня достигла также живопись, о чем свидетельствуют росписи сохранившихся стен Микенского и других дворцов ("Дама с ожерельем", "Борющиеся мальчики"). Апогей культуры ахейской Греции приходится на XV-XIII века до н.э., однако уже к концу XIII в. до н.э. она начинает приходить в упадок, а в течение XII века до н.э. все дворцы оказываются разрушенными. Наиболее вероятной причиной гибели стало вторжение северных народов, среди которых были греки-дорийцы, но точные причины катастрофы не установлены. 2) Период XI-IX веков до н.э. в истории Греции принято называть гомеровским, т.к. главными источниками сведений о нем служат знаменитые поэмы "Илиада", и "Одиссея". Его также называют "дорийским", имея в виду особую роль дорийских племен в завоевании ахейской Греции. В области духовной культуры преемственность между эпохами была сохранена. Об этом убедительно говорят гомеровские поэмы, из которых видно, что мифология ахейцев, составляющая основу духовной жизни, оставалась той же. Судя по поэмам, шло дальнейшее распространение мифа как особой формы сознания и восприятия окружающего мира. Происходило также упорядочивание греческой мифологии, которая приобретала все более законченные, совершенные формы. 3) Архаический период (VII-VI века до н.э.) стал временем быстрого и интенсивного развития Древней Греции, в ходе которого были созданы все необходимые условия и предпосылки для последующего удивительного взлета и расцвета. Практически во всех областях жизни происходят глубокие изменения. Самые впечатляющие успехи и достижения имеют место в духовной культуре. В ее развитии исключительную роль сыграло создание алфавитного письма, ставшего величайшим достижением культуры архаической Греции. В период архаики формируются основные этические нормы и ценности античного общества, в которых утверждающееся чувство коллективизма сочетается с агонистическим (состязательным) началом, с утверждением прав индивида и личности, духом свободы. Особое место занимают патриотизм и гражданственность. В этот период рождается идеал человека, в котором дух и тело находятся в гармонии. В архаическую эпоху возникают такие феномены античной культуры, как философия и наука. Их родоначальником стал Фалес, у которого они еще не отделены строго друг от друга и находятся в рамках единой натурфилософии. Высокого уровня в эпоху архаики достигает художественная культура. В это время складывается архитектура, покоящаяся на двух видах ордера - дорическом и ионическом. Возникает также монументальная скульптура - сначала деревянная, а затем каменная. Наиболее распространены 2 типа: обнаженная мужская статуя, известная под именем "курос" (фигура юноши-атлета), и задрапированная женская, примером которой была кора (прямо стоящая девушка). Настоящий расцвет в эту эпоху переживает поэзия (Гомер, Архилох, Сапфо, Анакреонт).4) Классический период (V-IV века до н.э.) стал временем наивысшего подъема и расцвета древнегреческой цивилизации и культуры. Высочайшего уровня достигает философия (Сократ, Платон, Аристотель), успешно развиваются математика, медицина, история. Невиданный расцвет переживает художественная культура, и в первую очередь - архитектура и градостроительство (Гипподам). Афинский Акрополь стал подлинным триумфом древнегреческой архитектуры. Этот ансамбль включал парадные ворота - Пропилеи, храм Ники Антерос (Бескрылой Победы), Эрехтейон и главный храм Афин Парфенон - храм Афины Парфенос (Афины Девы). Среди знаменитых архитектурных памятников также находились 2 сооружения, отнесенных к семи чудесам света: храм Артемиды в Эфесе и гробница Мавсола, правителя Карии ("Мавзолей в Галикарнасе"). В эпоху классики наивысшего совершенства достигает греческая скульптура (Фидий, Пифагор, Регийский, Мирон, Поликлет, Скопас, Лисипп). В эпоху классики высшей своей точки достигает греческая литература. Поэзию представлял прежде всего Пиндар. Главным литературным событием становится рождение и расцвет греческой трагедии и театра. Великие трагики - Эсхил, Софокл, Еврипид. Наряду с трагедией успешно развивается комедия, "отцом" которой является Аристофан.5) Эллинизм (323-146 гг до н.э.) стал заключительным этапом древнегреческой культуры. В этот период высокий уровень эллинской культуры в целом сохраняется. Лишь в некоторых областях, например, в философии, он несколько падает. В то же время происходит экспансия эллинской культуры на территории множества восточных государств, возникших после распада империи Александра Македонского, где она соединяется с восточными культурами. Именно этот синтез греческой и восточной культур и образует то, что именуется культурой эллинизма.146 г до н.э. Древняя Эллада перестала существовать, однако древнегреческая культура существует и поныне.

2. Культура Древнего Рима.Культура Древнего Рима существовала с VIII в. до н.э. и до 476 г. н.э. Римляне создали свою систему идеалов и ценностей, главными среди которых были патриотизм, честь и достоинство, верность гражданскому долгу, почитание богов, идея об особой богоизбранности римского народа, о Риме как высшей ценности и т.д. Достижения Рима в области духовной культуры скромны. По сравнению с греческими римские религиозно-мифологические представления являются более сложными и менее однородными. Многие греческие боги перешли к римлянам, приняв при этом новые имена: Зевс стал Юпитером, Афродита - Венерой, Артемида - Дианой и т.д. В философии и науке римляне также во многом следовали за греками. Их интересовали не столько теоретические исследования и поиск нового знания, сколько обобщение и систематизация уже накопленных знаний, создание многотомных энциклопедий, которые служили делу образования и просвещения. Примерно такая же картина наблюдалась в области художественной культуры. Многие римские художники не просто подражали греческим мастерам, но буквально копировали их произведения. В скульптуре они первыми начали придавать своим произведениям неповторимые индивидуальные черты, наполнять их глубоким психологизмом и раскрывать в них внутренний мир человека. Римские писатели создали в литературе новый жанр - жанр романа. Римские зодчие оставили после себя прекрасные памятники архитектуры. В целом же греческая и римская культуры находились в состоянии сильного взаимодействия и взаимовлияния, что в конце концов привело к их синтезу, к созданию единой греко-римской культуры, которая в последующем составила основу византийской культуры и оказала огромное влияние на культуры славянских народов и Западной Европы. Культура Рима испытывала на себе сильное греческое влияние. В литературе появляется целая плеяда драматургов и поэтов (Плавт, Теренций, Ливий Андроник, Луцилий). Сильное греческое влияние испытывает также изобразительное искусство. Римские скульпторы и живописцы изображают в своих произведениях сцены из греческих мифов. Огромную популярность и широкий спрос приобретают копии греческих скульптур. Римская империя просуществовала пять веков - до 476 г н.э. Из них наиболее благополучным и плодотворным оказалось первое столетие, а время правления Августа (27 г. н.э. - 14 г н.э.) считается золотым веком римской культуры. В период Империи получают большое влияние и широкое распространение основные течения римской философии - эпикуреизм (Лукреций и Цицерон), стоицизм (Сенека, Эпиктет) и неоплатонизм (Платон). Успешно развивается наука. Самыми выдающимися учеными стали Плиний Старший, Птолемей и Гален. В гуманитарных науках особого выделения заслуживает деятельность историков Тита Ливия и Тацита. Наибольший подъем в эпоху Империи переживает художественная культура. Среди искусств ведущее положение занимает архитектура, в развитии которой особую роль сыграл архитектор и инженер Витрувий. Форум (площадь) стал весьма распространенным типом римской постройки. Таких форумов было построено шесть: первый - Форум Романум - был сооружен в VI в. до н.э., а затем к нему добавили еще пять форумов - Цезаря, Августа, Вескасиана, Нервы и Траяна. В повседневной жизни Империи в моду входят термы - общественные бани, которые становятся своеобразными центрами культуры и отдыха, поскольку включают не только бани и парильни, но и библиотеки, читальные залы, залы для собраний, спорта и игр. В эпоху Империи складываются благоприятные условия и для развития литературы, особенно для поэзии (Вергилий, Гораций, Овидий).В I веке н.э. в Римской империи возникло христианство как противодействие духовному распаду римского общества. Римская культура в лучших своих достижениях существует и сегодня. К их числу следует отнести римское право, римскую архитектуру и литературу, латынь, которая в течение столетий была языком европейских ученых. Однако главным вкладом Древнего Рима в мировую культуру стало все-таки христианство, хотя оно и не спасло Рим от гибели.

39.Культура Возрождения.1.Гуманизм эпохи Возрождения.Культура Возрождения (Ренессанс) составила не слишком долгую эпоху. В Италии, где эта культура возникла впервые, она продолжалась три столетия - с XIV в. по XVI век. А в остальных европейских странах и того меньше XV - XVI веке. Главным и наиболее существенным в культуре Возрождения является гуманизм. Основателем гуманизма и всей ренессансной культуры стал итальянский поэт Франческо Петрарка (1304-1374). Он первым заговорил о повороте культуры к античности, к Гомеру и Вергилию. Яркие представители гуманизма во Франции - Мишель Монтень (1533-1592), в Англии - Томас Мор (1519-1577), в Италии - Томазо Кампанелла (1568-1639), в Германии - Эразм Роттердамский (1469-1536). Все они основоположники различных течений и концепций гуманизма. Между ними, однако, имеется много общего. Все они покоятся на антропоцентризме, согласно которому именно человек является центром и высшей целью мироздания. Гуманисты провозгласили веру в разум человека, в его способность познать и объяснить окружающий мир без обращения к Божьему промыслу. Гуманисты отвергли религиозную концепцию человека как “раба Божьего”, лишенного свободы воли, нормами поведения которого являются безропотное смирение, покорность судьбе, безусловное подчинение Божественной воле и благодати. Они возродили античный идеал свободной, творческой, активной, всесторонне и гармонически развитой личности. Смысл человеческого бытия - деятельная, активная, трудовая жизнь, являющаяся безусловной ценностью. Гуманисты возродили аристотелевское понимание человека как “политического животного” и пошли гораздо дальше в этом направлении. Они в полной мере осознали социальный характер человека и его бытия. Гуманизм - особенно итальянский - выступил против религиозного аскетизма, требующего от человека самоограничения во всем, подавления чувственных желаний. Он возродил античный гедонизм с его прославлением удовольствия и наслаждения. Гуманистическая культура создала и новый взгляд на природу. Гуманизм Возрождения возвращается к античным идеалам в толковании природы, определяющим ее как основу и источник всего существующего, как воплощение гармонии и совершенства.

2. Реформация и рождение протестантизма.Эпоха Возрождения вызвала глубокие изменения во всех областях культуры и прежде всего в религии. Кризис католицизма привел к возникновению в начале XVI века широкого движения Реформации, результатом которого явился протестантизм - третье направление в христианстве. Предшественники Реформации: английский священник Джон Уиклиф (1330-1384), чешский мыслитель Ян Гус (1371-1415), итальянец Дж.Савонарола (1452-1498). Главными фигурами Реформации являются немецкий священник Мартин Лютер (1483-1546), французский священник Жан Кальвин (1509-1564), возглавившие бюргерско-буржуазное направление, а также Томас Мюнцер (1490-1525), возглавивший народное крыло Реформации, которое в Германии переросло в крестьянскую войну (1524-1526). Точной датой начало Реформации считается 31 октября 1517 г., когда Лютер прибил на дверях своей церкви в Виттенберге листок, содержащий 95 тезисов, направленных против торговли индульгенциями.

Реформация затронула наиболее фундаментальные вещи в католицизме:

1)         выступила с лозунгом о возврате к самим истокам христианства;

2)         восстановила провозглашенный в Библии принцип всеобщего равенства людей перед Богом;

3)         выдвинула новое понимание Бога как внутренней, находящейся в самом человеке опоры (в отличие от католицизма);

4)         отказалась от многих обрядов, таинств и святынь (в частности из семи таинств осталось только два: крещение и причастие).

Реформация многими своими сторонами перекликается с гуманизмом Возрождения. Она также идет по пути возвышения человека.

            Есть различия между гуманизмом и Реформацией. Главное касается отношения к разуму. Другое - соотношения человеческого и божественного.Возникший из Реформации протестантизм включает в себя несколько течений: лютеранство, кальвинизм, англиканство, пресвитерианство, баптизм и др. Утверждение новой религии шло с большими трудностями. Католицизм во главе с папством не мог смириться с тем, что терял контроль над значительной частью Германии, Франции, Швейцарии и всей Англией. Противостояние между старой и новой религиями привело во второй половине XVI века к открытой религиозной войне с протестантизмом, получившей название Контрреформации, в которой особую роль сыграл Орден иезуитов, созданный Игнатием Лойолой (1491-1556). Благодаря Контрреформации, закончившейся в XVII в., католической Церкви удалось сохранить влияние в Италии, Испании, Франции, южных областях Германии и ряде восточноевропейских государств. Однока европейская культура была расколота на католическую и протестантскую.

1.Расцвет художественной культуры и искусства.Эпоха Возрождения вызвала глубокие изменения во всех областях культуры - в философии, науке и искусстве.Философия становится все более независимой от религии; возрождаются учения античных мыслителей; вместе с этим широкое распространение получает натурфилософия (Б,Телезио, Т.Кампанелла, Д.Бруно).Среди научных открытий главным стала гелиоцентрическая теория Н.Коперника. Самые значительные изменения эпоха Возрождения вызвала в художественной культуре, в искусстве. Эпоха Возрождения была прежде всего итальянской. В итальянском Возрождении обычно выделяют несколько этапов:Проторенессанс: вторая половина XIII в. - XIV в. Главными фигурами этого периода являются поэт Данте Алигьери (1265-1321) и живописец Джотто (1266)67-1337). К числу выдающихся итальянских поэтов относится также Франческо Петрарка (в мировой литературе и культуре известен своими сонетами), яркий представитель литературы - Джованни Боккаччо (1313-1375), автор всемирно известного “Декамерона”.

1)         Раннее Возрождение: почти весь XV век - окончательно утвердило новые эстетические и художественные принципы искусства. Родиной Раннего Возрождения стала Флоренция, а “отцами Возрождения” считаются архитектор Филиппо Брунеллески (1377-1446), скульптор Донателла (1386-1466), живописец Мазаччо (1401-1428).

2)         С конца XV в., когда итальянское искусство достигает наивысшего подъема, начинается Высокое Возрождение (конец XV века - перв.треть XVI в.).

Для Италии этот период оказался исключительно тяжелым: многочисленные вторжения со стороны Франции, Испании, Германии и Турции. Однако искусство в этот период переживает невиданный расцвет. Именно в это время творят такие титаны, как Леонардо да Винчи (1452-1919), Рафаэль (1483-1520), Микеланджело Буонаротти (1475-1564).

В искусстве итальянского Возрождения особое место занимает Венеция. Сложившаяся здесь школа существенно отличалась от школ Флоренции, Рима, Милана или Болоньи. Последние тяготели к устойчивым традициям и преемственности, они не были склонны к радикальному обновлению. Именно на эти школы опирался классицизм XVII века и неоклассицизм последующих веков. Родоначальник венецианской школы - Джорджоне (1476-1510). Глава школ - Тициан (ок. 1489 - 1576). Его творчество - наряду с творчеством Леонардо, Рафаэля и Микеланджело - является вершиной искусства Ренессанса. Большая часть его долгой жизни приходится на Позднее Возрождение.

1.Северное Возрождение.Возрождение, существовавшее вне Италии, обычно называется Северным. Его представляют такие страны, как Нидерланды, Германия, Франция, Англия, Испания.Относительно искусства Нидерландов ситуация остается неясной. С одной стороны, нидерландские художники первыми начали пользоваться масляными красками, а за ними последовали итальянские. Хронологически, в эпоху Возрождения, в Нидерландах творили такие известные мастера, как Ян ван Эйк, Рогир ван дер Вейден, П.Брейгель. С другой стороны, их творчество далеко не все считают возрожденческим. Такого мнения, в частности, придерживается нидерландский ученый Й.Хейзинга, относя их творчество к позднему Средневековью. В Германии наиболее известным художником Возрождения является Альбрехт Дюрер (1471-1528), творчество которого развивалось под сильным влиянием итальянского искусства. Искусство французского Возрождения представляет прежде всего Франсуа Рабле (1494-1553). Он был не только великим писателем - гуманистом, но и монахом, ботаником, врачом. Главной фигурой английского Возрождения является Уильям Шекспир (1564-1616). Он был великим драматургом и поэтом, крупнейшим мыслителем и гуманистом Позднего Возрождения.

Испанское Возрождение представляет прежде всего Сервантес (1547-1616). Эпоха Возрождения была прежде всего духовным явлением. Она стала поворотным пунктом в эволюции западной культуры и цивилизации. Она означала начало новой тенденции - тенденции от культуры к цивилизации.

38.Культура Средневековья.Византийская культура.

Византия существовала с 395 г. по 1453 г. Византийская культура стала первой в полном смысле христианской культурой. Эволюция этой культуры знала несколько взлетов и падений:

1)         Расцвет в V-VII вв.

2)         Смутные времена в VIII-IX вв. переживает Византия; возникло движение иконобрядчества, направленное против культа икон, объявленных пережитком идолопоклонства.

3)         Подъем и расцвет Византии в X-XII вв.; устанавливаются тесные связи с Киевской Русью. Роль христианства и Церкви в этот значительно возрастает. В художественной культуре окончательно складывается зрелый средневековый стиль, главной чертой которого выступает спиритуализм.

4)         В XIII в. Византия переживает тяжелые испытания, обусловленные прежде всего крестовыми походами. В 1204 г. крестоносцы взяли Константинополь. Столица была разграблена и разрушена, а сама Византия перестала существовать как самостоятельное государство. Только в 1261 г. императору Михаилу VIII удалось восстановить и возродить Византийскую империю.

5)         В XIV-XV вв Византия переживает последний свой взлет и расцвет, что особенно ярко проявилось в художественной культуре. Взятие же турецкими войсками в 1453 г Константинополя означало конец Византии.

                        Наивысшими достижениями отмечена художественная культура Византии. Ее своеобразие состоит в том, что она сочетает в себе внешне несоединимые начала. С одной стороны, ей присущи избыточная роскошность и пышность, яркая зрелищность. С другой стороны, для нее характерны возвышенная торжественность, глубокая духовность и утонченный спиритуализм. Эти особенности в полной мере проявились в архитектуре византийских храмов и церквей.              Византийский храм существенно отличается от античного классического храма: последний выступал как обитель Бога, а все обряды и празднества происходили снаружи, вокруг храма или на прилегающей площади; поэтому главным в храме был не интерьер, а экстерьер (внешний вид). Напротив, христианская церковь строится как место, где собираются верующие. Поэтому в ней на первый план выходит организация внутреннего пространства, хотя и внешний вид не теряет своего значения.                 Успешно развивались и другие виды и жанры искусства - мозаика, фреска, иконопись, книжная миниатюра, литература. В искусстве мозаики Византия не знает себе равных. Высокого уровня достигла в Византии иконопись, представляющая собой вид станковой культовой живописи.              В 1453 г. под натиском турок Византия пала, однако ее культура продолжает существовать и в наши дни. Свой главный вклад в мировую духовную культуру Византия внесла прежде всего через утверждение и развитие православного христианства. Не менее значительным был также ее вклад в художественную культуру, в развитие архитектуры, мозаики, иконописи, литературы. Благотворно византийская культура повлияла на становление и развитие русской культуры.

1.Средневековая культура Западной Европы.Средние века в истории Западной Европы охватывают более тысячелетия - с V в. по XVI в. В этом периоде обычно выделяют этапы раннего (V-IX века), зрелого, или классического (X-XIII века) и позднего (XIV-XVI) Средневековья. С точки зрения социально-экономических отношений этот период соответствует феодализму.                      Наиболее трудным и бурным оказался этап раннего Средневековья, отмеченный становлением и развитием христианства, которое составляло фундамент всего уклада средневековой жизни, пронизывало все ее стороны. Античность стремилась к идеалу человека, в котором душа и тело находились бы в гармонии. Однако в реализации этого идеала гораздо больше повезло все-таки телу, особенно если иметь в виду римскую культуру. Христианство же отдало явное предпочтение душе, духовному началу в человеке. Оно призывает человека к самоограничению во всем, к добровольному аскетизму, к подавлению чувственных, физических влечений тела.Господство религии не делало культуру совершенно однородной. Напротив, одна из важных черт средневековой культуры состоит как раз в возникновении в ней вполне определенных субкультур, вызванных строгим делением общества на 3 сословия: духовенство, феодальную аристократию и третье сословие. Наряду с религией в средние века существовали и развивались другие области духовной культуры, включая философию и науку. Высшей средневековой наукой была теология, или богословие. Философия объявлялась служанкой богословия. В ее развитии можно выделить 2 тенденции: первая стремилась максимально сблизить и даже растворить философию в теологии; такое направление получило название схоластика (представитель доминиканец Фома Аквинский - XIII в.); вторая тенденция, напротив, стремилась вывести философию за рамки богословия, утвердить самостоятельность и самоценность науки в целом, и естествознания в частности (францисканец Роджер Бэкон - XIII в). Эволюция средневекового искусства отмечена глубокими изменениями. В эпоху раннего Средневековья ведущие позиции занимает искусство франков, т.к. Франкское государство занимает в этот период почти всю территорию Европы. Искусство V-VIII вв. нередко именуется искусством меровингов, поскольку у власти в это время находилась династия Меровингов. Широкое распространение получила миниатюра - книжные иллюстрации. Наивысшего расцвета искусство раннего Средневековья достигает при Каролингах (VIII-IX вв), сменивших династию Меровингов, и особенно при Карле Великом - легендарном герое эпической поэмы “Песнь о Роланде”. В этот период средневековое искусство активно обращается к античному наследию (“каролингское возрождение”). Особую роль в этом процессе играл Карл Великий. Начало зрелого периода Средневековья - X столетие - оказалось крайне сложным и трудным, что было вызвано вторжениями венгров, сарацинов и особенно норманнов. Поэтому складывающиеся новые государства переживали глубокий кризис и упадок. В такой же ситуации находилось и искусство. Однако к концу X в. положение постепенно нормализуется, феодальные отношения окончательно побеждают, во всех сферах жизни, включая искусство, наблюдаются оживление и подъем. В целом же этап нового подъема искусства получил условное название “романского периода”. Он приходится на XI-XII века, хотя в Италии и Германии прихватывает и XIII век, а во Франции во второй половине XII века уже безраздельно господствует готика. Суть романского стиля - геометризм, господство вертикальных и горизонтальных линий, простейших фигур геометрии при наличии больших плоскостей. В сооружениях широко используются арки, а двери и окна делаются узкими. К началу XIII века романский период средневековой культуры завершается и уступает место готическому периоду. Готическая архитектура представляет собой органическое единство 2х составляющих - конструкции и декора. Суть готической конструкции состоит в создании особого каркаса, или скелета, обеспечивающего прочность и устойчивость здания. Если в романской архитектуре устойчивость постройки зависит от массивности стен, то в готической - от верного распеделения сил тяжести. Готическая конструкция включает 3 главных элемента: 1) свод на нервюрах (арках) стрельчатой формы; 2) система так называемых аркбутанов (полуарок); 3) мощные контрфорсы. Что касается декора, то он принимал самые различные формы (цветные витражи, скульптуры, рельефы, абстрактные геометрические узоры, растительный орнамент). Культура Средневековья - при всей неоднозначности ее содержания - занимает достойное место в истории мировой культуры. Эпоха Возрождения дала Средневековью весьма критическую и суровую оценку. Однако последующие эпохи вносили в эту оценку существенные поправки Романтизм XVIII-XIX вв. черпал свое вдохновение в средневековом рыцарстве. Совершенный кризис духовности побуждает нас обращаться к опыту Средневековья, вновь и вновь решать вечную проблему соотношения духа и плоти. Все сведения о Средневековой западноевропейской культуре можно представить в виде схемы. (составлена А.П.Носковым)

40.Культура Нового времени. XVIII век.1. Новое время в Западной Европе.

XVII век с полным правом можно назвать судьбоносным. В этом оно существенно отличается от Возрождения, хотя и является прямым его продолжением. Несомненно, роль Возрождения в последующем развитии Западного мира огромна. Тем не менее основной пафос Ренессанса был направлен на отрицание Средневековья.В этом смысле Возрождение означало прежде всего революцию в сознании.Начинается формирование национальных культур, но все отчетливее прорисовываются контуры единой мировой культуры. Активную роль в этом процессе играет европейская культура. В целом же в XVII веке Западная Европа выходит на ведущие позиции в мировой истории и культуре.Внутри каждой культуры продолжается ранее начавшийся процесс дифференциации, в результате которого каждая область культуры становится все более обособленной и самостоятельной, стремится к самоуглублению, самопознанию и самоутверждению. Последствия дифференции для разных областей культуры были далеко не одинаковыми. Наиболее сложными и противоречивыми они оказались для религии.XVII столетие оказалось удивительно благоприятным для развития художественной культуры. Это был век искусства. По числу великих художников XVII век, видимо, превосходит все остальные, включая Возрождение. Как и другие области культуры, искусство испытало воздействие дифференциации. Его обособленность становится все более рельефной и отчетливой. Даже связь с религией заметно ослабляется. Среди художников исчезают универсальные личности, характерные для эпохи Возрождения. Внутри искусства изменяются существующие жанры и возникают новые.В живописи полностью самостоятельными жанрами становятся пейзаж и портрет, в котором усиливается психологизм. Возникают натюрморт и изображения животных. В музыке рождается опера; возникают кантаты и оратории.Главными стилями в искусстве XVII века выступают барокко и классицизм. Барокко возникает в конце XVI века в Италии. Для стиля характерны динамичность образов, напряженность, яркость, изящность, контрастность, стремление к величию, парадности и пышности, к синтезу искусств, сочетание реальности и иллюзии, повышенная эмоциональность стилям аристократической элиты уходящего феодального общества, стилем католической культуры. Самые знаменитые фигуры европейского барокко - римскиий скульптор, архитектор и живописец Л.Бернини (1598-1680), фламандский художник П.Рубенс (1577-1640).Родиной классицизма стала Франция. Классицизм покоится на разуме. Высшей нормой и идеальным образцом для него служит античное искусство. Главными его принципами являются ясность, упорядоченность, логическая последовательность, стройность и гармония. Согласно классицизму, предметом искусства должно быть возвышенное и прекрасное, героическое и благородное. Искусству надлежит выражать высокие нравственные идеалы, воспевать красоту и духовное богатство человека, прославлять торжество сознательного долга над стихией чувств.Классицизм разделяет основные положения рационализма и прежде всего идею о разумном устройстве мира. Однако в понимании отношений между человеком и природой он расходится с ним, продолжая линию ренессансного гуманизма и считая, что эти отношения должны строится на принципах согласия и гармонии, а не господства и подчинения.Основоположником и главной фигурой классицизма в живописи является французский художник Н.Пуссен (1594-1666). Классицизм в архитектуре нашел свое идеальное воплощение в Версальском дворце, построенном по воле французского короля Людовика XIV.Реалистическую тенденцию в искусстве XVII века представляет прежде всего голландский художник Рембрандт (1606-1669). истоки этой тенденции находятся в творчестве итальянского живописца Караваджо (1573-1610), оказавшего большое влияние на многих художников.XVII столетие стало "золотым веком" театра. В Англии продолжает творить У.Шекспир; В Испании - Лопе де Вега (1562-1635), Педро Кальдерон (1600-1681); во Франции - П.Корнель (1606-1684), Ж.Расин (1639-1699), Ж.Б.Мольер (1622-1673).В целом XVII столетие стало поворотным и судьбоносным. Оно явилось временем научной революции, временем выбора человечеством современного, научно-технического пути развития. Оно стало также эпохой невиданного подъема и расцвета художественной культуры.

2. Культура эпохи Просвещения.XVIII столетие вошло в историю Запада как эпоха Просвещения. Идеология Просвещения возникла в XVII веке - ее родоначальником считается английский философ Д.Локк (1632-1704) - однако ее расцвет пришелся на следующее столетие. Наибольшее развитие она получила во Франции, где ее представляют такие мыслители, как Вольтер (1694-1778), Ш.Монтескье (1689-1755), Ж.-Ж.Руссо (1712-1778) т др. В Германии Просвещение связано с именами И.Гердера, И.В.Гете, И.Канта и др., в США - Т.Джефферсона, Б.Франклина и др.В исследованиях просветителей применительно к культуре вполне отчетливо оформились 2 основных направления в понимании соотношения между национальной и мировой культурами - культурный релятивизм и универсализм. Большинство просветителей, особенно французских, придерживалось культурного универсализма, который исходил из того, что имеется единство рода человеческого, единая для всех "природа человека", что при всем многообразии наций и народов существуют универсальные, всеобщие, наднациональные, нравственные, эстетические и иные ценности.В силу этого мировая культура вполне возможна, и для европейских народов она уже существует, а в будущем - благодаря прогрессу разума, просвещения и воспитания, - человечество создаст в полном смысле единую мировую культуру.Сторонники культурного релятивизма, родоначальником которого считается И.Гердер, придерживаются противоположных позиций, утверждая, что никакой единой природы человека нет, а есть только немцы, французы, русские и т.д., что существуют одни только национальные культуры, что никакой мировой культуры нет и она невозможна. Начатый просветителями спор продолжается и в наши дни, выступая сегодня как проблема соотношения между национальными и общечеловеческими ценностями. В XVIII в. успешно развивается художественная культура, где наблюдается преемственность: искусство XVIII в. выступает во многом прямым продолжением века предыдущего. Основными стилями по-прежнему остаются классицизм и барокко. В то же время наблюдается внутренняя дифференциация искусства, его дробление на растущее число тенденций и направлений, которые выглядят не очень четкими, размытыми. Возникают новые стили, в частности, рококо и сентиментализм. В целом искусство XVIII в. - по сравнению с предыдущим - представляется менее глубоким и возвышенным, оно предстает более легким, воздушным и поверхностным. Классицизм представляет в первую очередь французский художник Ж.-Л.Давид (1748-1825); барокко XVIII века не дало фигур, равных по масштабу и значимости Рубенсу. Будучи "большим стилем" эпохи абсолютизма, оно постепенно утрачивает свое влияние, и к середине XVIII в. его все больше теснит стиль рококо, который иногда называют выродившимся барокко. Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Его яркий представитель - художник О.Фрагонар (1732-1806). Сентиментализм, возникший во второй половине XVIII в., явился первой оппозицией просветительскому обожествлению разума. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Основатель и главная фигура сентиментализма - Ж.-Ж.Руссо. Самые великие художники XVIII в. выходят за стилевые рамки - А.Ватто (1684-1721), Ф.Гойя (1746-1828). Музыку XVIII в. представляют такие имена, как Ф.Гайдн, К.Глюк, Г.Гендель. Из числа великих композиторов пристального внимания заслуживает И.С.Бах (1685-1750) и В.А.Моцарт (1756-1791). Эпоха Просвещения имеет фундаментальное значение для последующей истории Западной Европы. Она стала временем утверждения и торжества человеческого разума. Она выступила и как проект, и как начало современной эпохи. Провозглашенные ею идеалы и ценности в течении 2х столетий играли определяющую роль в развитии человечества. Однако многие из них в наши дни переживают глубокий кризис.

41.Европейская культура XIX-XX вв.1. Европейская культура XIX в.XIX столетие в истории Западной Европы стало временем практического воплощения в жизнь программы, разработанной эпохой Просвещения. XIX век явился веком науки и техники. В XIXв. положение религии ухудшается, оно становится все более проблематичным. Ускоряющийся научно-технический прогресс усиливал и углублял процесс секуляризации - падения влияния религии во всех областях культуры и жизни. Положение художественной культуры и искусства в XIX веке становится сложным и противоречивым. С одной стороны, искусство продолжает успешно развиваться; в нем возникают новые стили, школы и течения. С другой стороны, искусство начинает все ощутимее испытывать определенное недомогание; оно все больше чувствует себя невостребованным, как бы никому не нужным. Одна из причин тому состояла в том, что пришедшая к экономической и политической власти буржуазия имела весьма скромный культурный и эстетический уровень, явно проигрывая в этом плане уходящей в прошлое феодальной аристократии. Другая причина, осложнявшая развитие искусства, была связана с новыми социально-экономическими условиями жизни. Становление капитализма сопровождалось острыми социальными противоречиями и конфликтами. Это было слишком далеко от эстетики прекрасного и возвышенного и ставило перед искусством трудные проблемы, не пробуждало у художников творческого вдохновения. Поэтому не удивительно, что искусство в целом не приняло буржуазную действительность. Еще один фактор, сильно влиявший на развитие искусства, был связан с наукой. В XIX в. наука и искусство не просто продолжали обособляться друг от друга. Их отношения становились все более антагонистическими и напряженными. Искусство не могло мириться с претензиями науки на монополию в области познания мира, считая, что научный рационализм бессилен в познании того, что касается человека и общества. В целом развитие искусства XIX в. идет под знаком усиления роли субъективного начала, личности художника и творчества как процесса. В первой половине XIX в. ведущим направлением в искусстве является романтизм. Его основатели и первые теоретики Новамес и братья Шлегели. Романтизм родился из глубокого разочарования в результатах практического воплощения просветительских идеалов, из полного неприятия складывающейся жизни, которая была слишком серой, лишенной какой-либо поэзии. Неудовлетворенность реальным миром толкала художников - романтиков к уходу от него в далекое прошлое, в мир мифологии, к древнейшим истокам жизни своего народа. Творческим методам романтизма стала ирония - от легкой и снисходительной до горькой и печальной. В литературе яркими фигурами романтизма являются английский поэт Дж.Байрон (1788-1824) и французский писатель В.Гюго (1802-1885). Романтизм в музыке представлен множеством великих имен, из которых особо выделяются немецкий композитор Р.Вагнер (1813-1883), польский музыкант Ф.Шопен (1810-1849). Великими романтиками были также австрийский композитор Ф.Шуберт и немецкий композитор Р.Шуман. Одной из самых знаменитых фигур романтизма в живописи являются французский художник Э.Делакруа (1798-1863). Романтизм был не только художественным течением. Как мироощущение он оказывал заметное воздействие на все области культуры. Однако его стремление уйти от проблем реальной жизни в конце концов сказалось не его влиянии. К середине XIX в. романтизм уступает свое ведущее положение реализму, принимавшему вид критического реализма и натурализма. Реализм выдвинул задачу правдивого, объективного и глубокого отображения действительности. Одной из центральных фигур реализма в литературе является французский писатель О. де Бальзак (1799-1850). Великие писатели-реалисты - Стендаль, Флобер, Ги де Мопассан, Диккенс и др. В живописи главные представители реализма - прежде всего французский художник Г.Курбе (1819-1877), а также Коро, Милле, Домье, Тернер и др. Натурализм в литературе представляет прежде всего Э.Золя (1840-1902). Во второй половине XIX в. в западном искусстве появляется направление, которое в последствии получит название “модернизм”. Его главные течения представлены в таблице           Уже в импрессионизме были заметны главные черты модернизма: 1) восприятие не самого предмета, а впечатления, которое он вызывает у художника; 2) внимание к эксперименту, поиску новых выразительных средств; 3) уход от социальной проблематики.

1.Европейская культура первой половины ХХ века. Западный авангард.Главное достижение этого периода - успешное развитие художественной культуры. Главным направлением в искусстве Франции выступает реализм. В литературе его представляют такие великие имена: А.Франс, Р.Роллан, Р.Мартен дю Гар.Значительным явлением духовной жизни стало творчество писателей - экзистенциалистов Ж.-П.Сартра и А.Камю. Основные темы их произведений - свобода и ответственность, абсурдность бытия, одиночество.      Значительных успехов достигла немецкая литература, благодаря творчеству Т.Манна, Л.Фейхтвангера, Э.М.Ремарка.Настоящий подъем переживает английская литература - Дж.Голсуорси, С.Моэм, Б.Шоу.На высоком уровне остается американская литература - У.Фолкнер, Дж.Стейнбек, Э.Хемингуэй.Хотя традиционное реалистическое искусство занимало в духовной жизни западного общества значительное место, все-таки оно не находилось в центре общественного внимания. В этом отношении оно уступало модернизму и нарождавшемуся авангарду, которые все больше выходили на передний план, пользуясь растущим вниманием со стороны средств массовой информации.        Модернизм при этом все больше трансформируется в авангард. Авангард явился прямым продолжением модернизма. Авангард - это модернизм, обращенный к обществу и науке, устремленный в будущее. Стиль “модерн” (1880-1910) явился переходным течением от модернизма к авангарду. Главные его представители в Бельгии Х.Ван де Вельде, в Австрии Й.Ольбрих, А.Гауди в Испании, в Шотландии Ч.Макинтош, в России Ф.Шехтель.                                    Фовизм (1905-1908) стал первым течением собственно авангарда. Его сторонники - А.Матис, М.Вламинк, А.Дерен, А.Марке - выступали с утверждениями о конце реализма.Экспрессионизм (1905-1920) возник под влиянием предшествующих течений модернизма, и авангарда, а также восточного искусства. Первым произведением, написанным в духе экспрессионизма, можно считать картину норвежского художника Э.Мунка “Крик” (1893). Основные представители течения - художники Э.Кирхнер, Э.Нольде, М.Пехштейн, Ф.Марк, П.Клее. В России ближе всего к экспрессионизму находилось творчество М.Ларионова и Н.Гончаровой.Кубизм (1908-1930) - одно из главных течений авангардизма - возник под влиянием постимпрессионизма П.Сезанна и фовизма, а также африканской скульптуры. Его представители - П.Пикассо, Ж.Брак, Ф.Леже, Р.Делоне - исповедуют настоящую страсть к эксперименту, поиску новых выразительных средств и приемов.       Футуризм (1909-1925) стал одним из самых радикальных вариантов авангардизма. Наибольшее распространение он получил в Италии его представителями были Ф.Маринетти, У.Боччони, Дж.Балла, Л.Руссоло; в России его представляли В.Маяковский и В.Хлебников.             Сюрреализм (1924-1940) - последнее значительное течение европейского авангарда - возник под влиянием символизма, экспрессионизма и дадизма (М.Дюшан). Он получил широкое международное распространение. Основные его представители - А.Бретон во Франции, С.Дали в Испании, Р.Магритт в Бельгии; Г.Мур в Англии.   Сюрреализм опирается на иррационализм и алонизм, концепцию бессознательного З.Фрейда.В целом первая половина XIX в. была отмечена дальнейшим усилением цивилизационного начала. Положение духовной культуры при этом становилось все более сложным.

2.Западная культура второй половины ХХ в.В этот период происходят значительные изменения в культуре. Она начинает существовать как бы в трех измерениях, распадаясь на 3 основные составляющие: гуманитарную (традиционную), научно-техническую (интеллектуальную) и массовую.Влияние традиционной гуманитарной культуры в целом падает, тем не менее она сохраняется и продолжает развиваться. Повышается ее социальная значимость. В искусстве ее представляет главным образом реализм. Высокий уровень удерживается в литературе: французской - М.Дрюон (р.1918 г.), Э.Базен (р.1911 г.), Ф.Саган (р.1935 г.), Ж.Сименон (1903-1989); швейцарской - Г.Гессе (1877-1962), в английской литературе присутствует несколько течений: литературу так называемых “сердитых молодых людей” представляют Дж.Осборн (р.1922 г.) и Дж.Брейн (р.1922 г.), а писательница А.Мердок в своем творчестве классическую линию сочетает с психоанализом, в творчестве Г.Грина соседствуют разные жанры - психологический роман, политический и детективный. В американской литературе реалистическую тенденцию представляют К.Воннегут (р.1922 г) и Дж.Апдайк (р.1932 г.); популярна научная фантастика - А.Азимов (р.1920 г.) и Р.Бредбери (р.1920 г.); значительных достижений добилась американская драма - А.Миллер (р.1915 г.), Т.Уильямс (р.1911 г.), Э.Олби (р.1928 г.).Итальянское искусство известно прежде всего своим кино и в первую очередь - течением неореализма. Его основатель Р.Росселини (1906-1977). К этому течению относятся также Л.Висконти (1906-1976), Дж. де Сантис (р.1917 г.). Самым великим итальянским режиссером стал Ф.Феллини (1920-1995). Развитие научно-технической интеллектуальной культуры во второй половине ХХ в. отмечено грандиозными успехами и достижениями. К этой культуре относится неомодернизм, сменивший авангард, поскольку он непосредственно связан если не с наукой, то с новейшей техникой и технологиями. Эволюция неомодернизма идет по нисходящей, хотя иногда происходят и всплески. Можно сказать, что эволюция неоавангарда идет под знаком его самоотрицания как искусства. Это хорошо видно в поп-арте (Р.Раушенберг, Д.Джонс, Э.Уорхол), продолжившем дадаизм М.Дюшана. В той или иной мере тенденцию к отказу художественного произведения и искусства вообще проявляют и другие течения неоавангарда --поп-арт, лэнд-арт, боди-арт, хеппенинг, перформанс, инсталляция и др. Почти во всех течениях неомодернизма субъективное, личностное начало либо сводится к минимуму, либо отсутствует совсем. В целом же научно-техническая и интеллектуальная культура, как и традиционная, является таковой для ограниченной части общества. Обе они составляют то, что иногда называют “высокой” (“элитарной”) культурой. Ее существование становится все более сложным и проблематичным.

5rik.ru

Материалы для учебы и работы

Шпаргалки по культурологии