3. Пути совершенствования норм об объектах художественного творчества

Как уже отмечалось, развитие науки и техники способ-

ствует появлению новых способов использования произ-

ведений литературы и искусства, что приводит к рожде-

нию новых объектов, охраняемых авторским правом.

Изобретение фотографии, кинематографа, звукозаписи,

радиовещания, телевидения создало огромные возможно-

сти для воспроизведения и распространения авторских

произведений. В связи с этим возникает вопрос о рас-

пространении норм авторского права на такие резуль-

таты художественного творчества, как исполнитель-

ская деятельность артистов, работа режиссера, дириже-

(**73) Ихсапов У. К. Указ. соч., с. 156.

-98-

ра. До сих пор результаты труда этой категории твор-

ческой интеллигенции советским правом не охраняются.

Между тем для правовой охраны имеются на сегодня оп-

ределенные предпосылки.

Развитие техники в XX в. привело к расширению

средств воспроизведения и распространения произведений

литературы, науки и искусства. Если раньше, выражаясь

словами В. Г. Белинского, сценическое искусство жило

только в минуту творчества, то теперь есть средства,

способные его зафиксировать для последующего повторе-

ния. Фонограмма записывает голос артиста, а кино, те-

левидение, видеозапись воспроизводят соответствующее

изображение. Записывающая звук и изображение техника

позволяет закреплять результат творческой деятельности

артиста по созданию образа героя пьесы, кинофильма,

телеспектакля, радиопостановки и т. д., а видеокассеты

и радиоволны способствуют его воспроизведению.

По советскому законодательству исполнительская дея-

тельность артистов не является объектом авторского

права.

В юридической литературе высказаны различные точ-

ки зрения по данному вопросу. М. В. Гордон считает

невозможным применение системы защиты интересов ис-

полнителей, характерной для авторского права, ибо про-

цесс исполнения не приводит к созданию нового произ-

ведения. (*74)

В. И. Серебровский также считает, что артист-ис-

полнитель не создает нового, самостоятельного произве-

дения, а его права являются <смежными> или <родствен-

ными> с авторскими правами. (*75). Сразу же оговоримся,

что суждение В. И. Серебровского о характере прав ар-

тистов-исполнителей вызывает возражение.   Невольно

напрашивается аналогия с правами переводчиков и со-

ставителей сборников. Ни те, ни другие не создают новых

произведений, которые можно было бы признать объек-

тами авторского права. Между тем ст. 490 ГК РСФСР

говорит именно об авторском праве переводчика на вы-

полненный им перевод, а ст. 487 - об авторском праве

составителей сборников на обработку и систематизацию

произведений.

(**74) Гордон М. В. Указ. соч., с. 59.

(**75) Серебровский В. И. Вопросы советского авторского права, с. 88.

-99-

Б. С. Антимонов и Е. А. Флейшиц относят арти-

стов-исполнителей к наиболее <чистым> представите-

лям того нематериального производства, продукты которо-

го, по словам К. Маркса, неотделимы от акта, в кото-

ром они производятся. (*76). Вместе с тем они правильно

отмечают, что развитие техники открывает возможности

для закрепления результатов творчества исполнителей и

его последующего воспроизведения. (*77). В. Я. Ионас по-

лагает, что произведение исполнительского искусства яв-

ляется объектом авторского права и задача советского

гражданского права состоит в том, чтобы создать юри-

дическую базу, на которой можно было бы основать ле-

гальный институт исполнительских прав. (*78).

Результатом творческой деятельности артистов-испол-

нителей является интерпретация музыкальных, драмати-

ческих и других видов произведений. Интерпретиро-

вать - значит истолковывать, раскрывать смысл того или

иного произведения. В отличие от исполнения, основан-

ного на физической силе и ловкости (цирковые номера,

трюки), исполнению певцов, музыкантов, артистов при-

сущ элемент художественности, который вырабатывается

в процессе творческой деятельности.

Каждый исполнитель вносит в интерпретацию нечто

свое, оригинальное, обращая внимание зрителей, слуша-

телей на разные стороны произведения, которые созвучны

его характеру, настроению, манере. Произведения Чай-

ковского, Рахманинова, Глинки и других композиторов

по-разному звучат в исполнении С. Рихтера или В. Кли-

берна. То же можно сказать о поэтических произведениях.

Неоднократно в исполнении В. Качалова, В. Яхонтова,

Р. Симонова, И. Андроникова звучали стихи Пушкина,

Лермонтова, Некрасова и других поэтов.

Интерпретация авторского произведения, возникшая

в результате исполнительской деятельности артиста, об-

ладает объективной формой выражения, позволяющей ее

воспроизводить путем звуковой, видовой и звуко-видо-

вой записи.

Если создание произведения является юридическим

фактом, порождающим субъективные права автора, то

(**76) См.: Маркс К., Энгельс Ф. Соч., т. 26, ч. 1, с. 421.

(**77) Антимонов Б. С., Флейшиц Е. А. Указ. соч., с. 92.

(**78) Ионас В. Я. Произведения творчества в гражданском праве.

М., 1972, с. 80.

-100-

аналогичную картину можно наблюдать и в отношения

артистов-исполнителей. Право авторства на интерпрета-

цию, право на авторское имя, право на неприкосновен-

ность творческого результата и другие права по своей

сути являются такими же правами, какими обладает

автор произведения литературы, науки и искусства.

Признание интерпретации объектом авторского права

делает возможным считать артистов-исполнителей субъ-

ектами авторского права, а следовательно, охранять их

права от возможных нарушений: искажение, неправомер-

ное заимствование и т. д. Поэтому следовало бы внести

дополнения в законодательство об авторском праве, ука-

зав в ст. 475 ГК РСФСР в числе объектов исполнитель-

скую деятельность артистов. Желательно также ввести

норму, которая предусматривала бы порядок использова-

ния труда артистов-исполнителей.

Вопрос об охране прав артистов-исполнителей решен

в законодательстве ВНР и ЧССР.

Закон о произведениях литературы, науки и искус-

ства ЧССР от 25 марта 1965 г. подробно регламентиру-

ет права артистов-исполнителей, их отношения с автора-

ми исполняемых произведений, а также с организация-

ми-пользователями. (**79).

Согласно п. 1  36 Закона предметом прав артистов-

исполнителей является их артистическое исполнение, но

только такое, которое имеет художественную ценность.

Исполнение, основанное на физической силе (цирковые

номера), либо исполнение без творческого содержания

(работа статиста) не признается объектом правовой ох-

раны. Называя актеров, певцов, музыкантов, танцовщи-

ков в качестве субъектов права, закон не делает различий

для артистов, исполнительство которых является профес-

сией или любительским увлечением. Больше того, закон

в одинаковой степени охраняет как индивидуальных ис-

полнителей (солистов), так и коллективных (ансамбли,

хоры, и т. д.).

Вместе с тем закон содержит нормы, которые предус-

матривают случаи использования труда артистов-испол-

нителей при наличии согласия последних, а также в ин-

тересах общества без их разрешения.

(**79) Собрание Законов ЧССР, вып. 19, № 35.

-101-

Закрепление в Законе об авторском праве ЧССР и

ВНР прав артистов-исполнителей подтверждает тот факт,

что эта категория творческих работников является пол-

ноправным субъектом права.

В отличие от режиссера-постановщика кино- и теле-

фильма, радио- и телепередачи режиссер театра не

признается субъектом авторского права, а результат его

творческого труда не подлежит правовой охране.

Вместе с тем творческий характер деятельности ре-

жиссера-постановщика не может вызывать сомнений. (*80).

Известный советский режиссер Леонид Варпаховский, по-

ставивший ряд спектаклей в различных театрах Совет-

ского Союза, выделяет в творчестве театрального режис-

сера три этапа: знакомство с пьесой, сочинение спектакля

и его постановку. (*81). Каждому из них присущ творческий

поиск. Режиссер не только <сочиняет> общую концепцию

спектакля, но ищет решение каждого эпизода, место пер-

сонажа пьесы. Режиссер должен найти образ спектакля,

организовать сценическое пространство. (*82). В результате

творческого поиска режиссер создает художественно це-

лостное сценическое произведение с присущими ему зако-

нами воплощения.

Режиссура не существует вне способа актерской игры

и пьесы, предназначенной для постановки. В поисках

концепции спектакля режиссер, как правило, идет от

конкретного актера, которого он видит в той или иной

роли. (*83). Можно смело утверждать, что труд режиссера

(**80) Серебровский В. И. Вопросы советского авторского права, с. 85.

(**81) Рождение спектакля. М., 1975, с. 20.

(**82) Варпаховский рассказывает, как он искал решение балетного

либретто на тему <Шагреневой кожи> О. Бальзака. Образ со-

кращающейся кожи - уходящей жизни он воплотил в облике

двенадцати девушек, олицетворяющих двенадцать желаний Ра-

фаэля. С исполнением последнего желания исчезает последняя

девушка и наступает смерть (см.: Рождение спектакля, с. 21).

Ставя пьесу Вс. Вишневского <Оптимистическая трагедия>

в Ленинградском театре драмы им. Пушкина, режиссер Г. Тов-

стоногов определил образ спектакля как образ <России - ко-

рабля революции>. Н. Охлопков, осуществляя постановку

<Гамлета>, создал образ <Дании - тюрьмы>.

(**83) Л. Варпаховский поставил в театре им. К. С. Станиславского

спектакль <Продавец дождя>. В спектакле была занята актри-

са большого роста, с огромными <фермерскими> руками. Когда

она хватала барабан и била по нему колотушкой, крича <По-

чему нет дождя?>, было жалко барабан, который казался бес-

помощным в больших крестьянских руках. Создавалось ощуще-

ние могучей стихии в облике большой женщины-крестьянки,

способной вызвать дождь. Когда же эту сцену играла худень-

кая актриса, с тонкими руками, у зрителя появилось сострада-

ние к бессилию хрупкого существа перед могуществом приро-

ды. И это уже другой спектакль (см.: Рождение спектакля,

с.23).

-102-

носит творческий характер. Следовательно, работа режис-

сера отвечает тому требованию, которое предъявляет

закон к произведениям литературы и искусства как пра-

воохраняемым объектам.

Сценическое произведение наряду с устной формой

выражения имеет письменную. Графическая запись спек-

такля, на основе которой создается его партитура, из-

вестна давно. В конце XIX и начале XX в. в русском

театре сложилось несколько систем записи. Некоторые из

них строились на записи движений рук, ног, корпуса

актеров, некоторые - на записи движений актеров по

сцене (планировочная запись). К этим способам закреп-

ления творческого труда театрального режиссера приба-

вилась звуковая и видовая запись, которая позволяет

воспроизводить созданное режиссером сценическое произ-

ведение.

Следовательно, результат творческой деятельности те-

атрального режиссера обладает и другим признаком, не-

обходимым для признания его объектом авторско-право-

вой охраны, т. е. объективной формой, позволяющей вос-

производить результат творческой деятельности. Все,

вместе взятое, дает основание ставить вопрос о дополне-

нии законодательства об авторском праве статьей о ре-

жиссерах как субъектах авторского права, что упрочит

положение значительной категории творческих работ-

пиков.

-103-